Malowanie na drewnie – cud i wielkość rosyjskiej tradycji

W całej historii ludzkości nie ma ludzi bardziej wygodne, praktyczne i niezawodne materialnych do życia wszystko niż drewno. Z niego produkować i produkować do tej pory niemal każdego przedmiotu, z łyżką do samochodu. I mimo, że ten materiał jest piękna sama w sobie ludzkość wymyśliła wiele sposobów ozdabiania wyrobów z drewna. Niektóre z nich, takie jak rzeźba i malarstwo na drewnie, zamienił się w prawdziwą sztuką, a uprawiana od stuleci.

Malować wszystko – fasadach domów i budynków komercyjnych, płoty i ogrodzenia, ławki i ławy. Wnętrze kwitła, przekształcając się w bajecznej posiadłości, jeśli jest udział dużych i jasnych obrazów na drewnie. naczynia codziennego malowane z miłością i starannością. A jeśli to było w posagu, fachowiec próbował przebić się nawzajem w urody i elegancji design.

Każdy region ma swoje własne ulubione wzory i projekty, a technologia używana jest inna aplikacja. Na szczytach domów mieszkańców północnych zdobi duże kwiaty, otoczonym zielenią wzoru lub koloru „kratkę”, który jest stosowany do szerokich, wolnych pociągnięciami pędzla, bez wstępnego rysunku. Te uderzeń następnie emituje małych lekkich uderzeń – ozhivkami. Kolory dobrane są ciepłe, czasem, jak w rejonie Archangielska, prawie gorący – ochry i żółte kwiaty na czerwonym lub pomarańczowym tle.

To było bardzo kolorowe Ural malowanie na drewnie. Miała wyjątkowy skład – grono, gdy jeden lub więcej zgromadzeni kwiaty są pionowo i prosto do centrum miasta, zwrócenie uwagi na siebie. Powyżej i poniżej „Bukiet” oprawkach paski. Bardzo ciekawa technika „bukiet”: główny kolor kompozycja „podmalevyvayut” farba stosowana na palcach, a dopiero potem przepisać płatki i ziół, nie zapominając o ozhivku. Na tym obrazie charakteryzuje się chłodne kolory niebieski, błękitny, zielony, i odcieni.

Produkty przeznaczone do obrazu w Gorodecki i wołchowskiego obrazy nie były tylko kolory i wzory. Gorodets malowanie na drewnie jest łatwo rozpoznawalny przez „działki”: galopujących koni z jeźdźców, spacerujących pań grających psy i koty. Volkhovskaya – charakterystyczny krajobraz, gra światła i cienia, naturalnych motywów.

Światowa sława ma Khokhloma malarstwo. Wszystkie naczynia, ozdobić tą techniką, jego podpis czerwony i czarny „marchewki” i „trawy”, która wije się w złoto „Kudrin.” Wtedy wszystko to splendor jest pokryta specjalnym lakierem, zapewniając dodatkową piękno i trwałość.

Nie mniej znane miniatury Palekh. Podstawą Palekh technik malarskich ikonografii tworzą: cienkość i zaokrąglone linie, pewna konwencja, wykorzystanie złota i farb tempera. Pomalowane Palekh, skrzynka lub proszek przypadku papierosów przekształcony perła.

Jednakże, to jest uważany za najstarszy obraz Mezen. Podstawowy wzór używany w tym obrazie – małe kształty geometryczne. Tarcze, krzyże, diamenty, gwiazdy, krzyże zostały wykonane w dwóch kolorach: czerwonym i czarnym. Ta ozdoba przeplatają stylizowane jelenie i konie. Mniej powszechne są schematyczne wizerunki ptaków. Na ogół takie malowanie na drewnie sprawia wrażenie prymitywizm i dziecięcej naiwności, ale jednak funkcję ozdobną ma bardzo jasne.

Jednak tie-dye obiekty drewniane służyć nie tylko jako dekoracja, ale także, aby ukryć wszelkie wady materiałowe – gałązki, kososloynosti, spoty. Ale w niektórych obszarach (na przykład w regionie Górnej Wołgi) cennego materiału naturalnego i malowania drewna jest prawie nie używany, jest zastąpiony przez ażurowe, wieloaspektowy gwintu.