Malarz Gyustav Moro: biografia, kreatywność

Co wiemy o artystów z 19 wieku? Wielkie nazwiska są często słyszałem w ogóle, ale są tacy, którzy pozostają nieznane dla świata. Każdy z nich przyczynił się do sztuki swoich obrazach. Malarz Gyustav Moro był jednym z tych, który stał się jednym z wielkich malarzy, on słusznie zajmuje jego miejsce tam.

młodzież

Francuski symbolistą urodził się w Paryżu w 19. wieku. Od razu wiedział, kim chce być, i tak przez długi czas studiował w Szkole Sztuk Pięknych. Już od dzieciństwa przejawia się skupić w swoich pracach: Biblię. On stworzył malowidła na tajemniczych wątków, więc działa nadal fascynuje i nosić coś tajną i tajemniczą.

Po ukończeniu szkoły średniej, Gyustav Moro postanawia zapisać się do Akademii. Dzięki ojcu, miał możliwość pozostania w Luwrze, kiedy potrzebne do, i pracować, inspirowany arcydzieł geniuszy świata. W 1848 roku, Moreau uczestniczyła w konkursie Grand Prix. Obie próby były nieudane, a artysta opuścił akademię.

Aby być inspirowane, wielkich artystów 19 wieku lubił podróżować w poszukiwaniu muzy. Moreau wyjechał do Włoch dwukrotnie. W tym czasie był w stanie dotrzeć do wszystkich najpiękniejszych zakątków kraju: Wenecja, Florencja, Rzym, Neapol. Oprócz niezwykłej architekturze czasu, tutaj studiował renesansu i znanych pisarzy czasu.

Praca ze stanem

Pomijając fakt, że Gyustav Moro, którego zdjęcia już odniósł sukces, on pracował na jego dzieło, on wykonał rozkaz państwa. Jego zadaniem było stworzenie ogromnej kopii obrazów Carracci. Stworzenie Podobało mi się wszystko, a on wykonał kolejny rozkaz o kopię obrazu, ale Moreau odmówił, mówiąc, że chce kupić jego prace, a nie kolegów egzemplarzy. Po takiej deklaracji Gustaw nakazał utworzyć własne płótna.

Nowy etap twórczości

Nowy etap rozpoczął się na zakup mieszkania. Mój ojciec bardzo lubił swojego syna, więc w 1852 roku, zdobywał posh dom. Z okien widział Gare Saint-Lazare, ryknął w pobliżu Sekwany. Moreau natychmiast zdecydował się na jednym z pięter stworzyć osobiste i twórcze miejsce, aby zacząć. Dwór pomógł mu i inspiracji. Gustave mieszkał w pięknym otoczeniu, realizując zlecenia państwa. Stopniowo stał danie w kręgach znanych artystów.

W tym czasie nauczył się o ciąży swojej dziewczyny, która mieszkała w Rzymie. Malarz postanowił opuścić nieszczęśliwy. Dzięki takiemu rozwiązaniu, i zgodził się na jego matkę, Wierzyła, że ślub i małe dziecko zniszczy przyszłą karierę wielkiego malarza. Ta podróż do Włoch był opóźniony o kilka lat. Tu przychodzą rodzice i Gustave, decydując się towarzyszyć artyście w jego podróżach. We Włoszech był inspirowany przez Botticelli, Leonardo da Vinci, Crivelli i innych wielkich artystów. Dlatego przywiózł szkice domu i wykończone płótna nasączone włoski smak.

Nagła miłość i zawrotny sukces

Po powrocie do stolicy Francji Moreau rozpoczyna pracę w jego rezydencji, idzie odwiedzić przyjaciół. W jednym z takich wieczorów mówił do guwernantki Alexandrine Duro. Nagłe światło miłość zamienia się w niesamowitej pasji, ale miłośnicy feelings ukryć.

śmierci ojca w 1862 roku dotknęła artystę, a jego smutek, postanowił oddać się sztuce i edukacji. BTvoreniya Moreau jest popyt i jest coraz bardziej popularne w Paryżu i daleko poza nią. Pod koniec lat 60-tych Gustave został szefem jury Grand Prix, który został pokonany dwa razy w młodości. W połowie lat 70. artysta otrzymał najwyższą nagrodę Francji – Legię Honorową.

zmierzch kreatywność

W 1884 Gustave stracił matkę. To tragiczne wydarzenie nie dał mu łatwe do zrobienia, a on nie mógł mieć sześć miesięcy, aby wydajnie pracować. Jest również obecnie dać znać i wiek. Gustave coraz bardziej odchodzi od Paryża, podróże do innych krajów, w towarzystwie ulubionej Alexandrine. Już w 1888 roku został członkiem Akademii Sztuk Pięknych, a 3 lata później został mianowany profesorem w Paris School of Art.

Na początku lat 1890 Alexandrine umiera w ciągu pięciu lat Gustave kończy swoją gigantyczną pracę „Jowisza i Semele” i postanawia zorganizować muzeum w jego domu. Zmarł w 1898 roku, pochowany na cmentarzu Montmartre, gdzieś w pobliżu ukochanej odpoczynku Alexandrine Duro.

muzeum

Przed śmiercią, Gyustav Moro, którego biografia jest bogaty i jasne, opuścił miasto w spadku swojej pracy i własności. Malarz udało się utrzymać kolekcję jego obrazów i szkiców, a także zebrane dzieła wielkich malarzy, rzeźbiarzy, rzadkie meble i inne przedmioty 19. wieku.

House Museum Gustave Moreau teraz stało się bardzo popularne w Paryżu. Mimo, że malarz nie tłumaczyć swoje pomysły w rzeczywistość, biuro Paris burmistrza zadbał o jego dziedzictwie. Miasto stworzyło niezwykły dom-muzeum, który jest obecnie najbardziej kompletny zbiór malarstwa francuskiego artysty.

Ten „malarz raju” zajęte dwa piętra. Na ziemi – wszystkie ściany są obwieszone obrazami artysty Moreau. Aby pomóc w przyszłych miłośników sztuki Gustave zrobili opisać obrazy w muzeum te notatki przetłumaczone również na język angielski. Ponadto, wśród gotowych prac są wystawione na sztalugach tych, które artysta pozostawił niedokończone.

Na drugim piętrze jest wypełnione kolekcję obrazów innych artystów oraz rzeźby, zabytkowe meble – wszystko to jest w stanie zebrać Gyustav Moro samodzielnie. W tej chwili, z pominięciem kosztów dom-muzeum 6 euro dla dorosłych i dzieci poniżej 18 lat wstęp wolny.

zdjęcia

Wśród obrazów, które opuściły malarza, nie są znane wszem i wobec. Jeden z nich – „Jupiter i Semele”, napisany dwa lata przed śmiercią. Na płótnie przedstawia postacie alegoryczne, które prowadzą określoną wartość: Śmierć, cierpienie, noc, etc …

Cała przestrzeń jest wypełniona niezwykłych roślin, z fantastycznych rozwiązań architektonicznych i rzeźbione posągi. Bardzo ważny jest fakt, że całe to bogactwo obrazów i fantazji artysty skomentował, gdy publiczność jest trudna do określenia, niezależnie wszystkich znaków. Ta sama legenda Semele na płótnie nabiera pewnego rodzaju mistycyzmu i tajemnicy.

Analizując Sztuki Gustave, staje się jasne zobowiązanie do „konieczności wielkości.” Malarz twierdził, że należy zwrócić uwagę na mistrzów przeszłości czas, że nie uczy nas sztuki ubogich. Artyści przeszłości starał się pokazać w swoich obrazach tylko bogatych, rzadkie i wspaniały, że był w ich posiadaniu. Stroje, które są przedstawiane w swoich pracach, biżuterii, przedmiotów – wszystkie przyjęte i Moreau.

Innym popularnym obraz Gustave jako „zjawisko”, które on utworzony w 1876 roku. Podobnie jak wielu innych, zawiera motyw religijny, w tym przypadku – Ewangelii. Na płótnie jest to kwestia, która tańczyła Salome przed Herodem, na czele Ioanna Krestitelya. W tym czasie przed Salome jest głową Jana, tworząc wspaniały oślepiające światło.