134 Shares 7434 views

Big Band (Big band) – co to jest i jakie są duże zespoły?

Artykuł poświęcony jest takim orkiestry jazzowej jak wielkim zespołem. Biorąc pod uwagę, główną cechą orkiestry, obejmuje takie style jak bebop, huśtawka, fuzji. Dowiesz się również, co istniało duże zespoły i imiona ich przywódców.


Jazz Big Band. Co to jest?

W dosłownym tłumaczeniu z frazą – wielka orkiestra. Jest to jedna z cech wyróżniających orkiestry jazzowej, która charakteryzuje się konkretnych narzędzi układowych. Główną rolę odgrywają grupy instrumentów dętych. Wśród specyficznych cech dużego zespołu jest konieczne zwrócić uwagę na następujące:

  • Rozdzielenie grup instrumentalnych, które są nazywane „odcinki”.
  • Specjalna technika ensemble rozgrywane: Improwizacje splotu soliści ułożone przegrodą, a stosowanie specjalnych rodzajów towarzyszeniem orkiestry (t).
  • Mieszanie kontrastujące odcienie jasne, że jest związany z kolażu i dźwięku miksazhnym.
  • Nierównomierne rytmiczne pulsujący, ciągłe zmiany nacisku, co jest bardzo skomplikowane wykonanie elementu.

Liczba muzyków – od dziesięciu do dwudziestu osób. Najczęstszym big band jest w narzędzia składającej się z pięciu saksofony, cztery trąbki, puzony i cztery pasma rytmu (gitara, bas, fortepian, perkusja). Zakłada się, że następujące grupy narzędzi:

  • Sekcja Saxophone – Stroiki.
  • Sekcja dęta – z mosiądzu.
  • Sekcja rytmiczna.
  • Sekcja stroikowe – Woods.
  • Sekcja String.

Oto Główną cechą tej orkiestry, jak wielkim zespołem. Huśtawka, bebop, fuzja – są to trzy różne style jazzu, które zostaną omówione poniżej.

Główną cechą stylu bebop jazz

Odmianą tego stylu powstał na początku lat 40-tych. Jego dokładny tytuł – bop (BOP). Pochodną tego słowa już (bop, bibap, ribap) były szeroko stosowane w użyciu. Wszystkie z nich są bezpośrednio związane z praktyką scat śpiew i mieć pochodzenie onomatopeiczne. Innym jego imienia – styl Mintons. Ich pochodzenie, termin przybiera imię Harlem Club (Minton Playhouse). W tym klubie byli założyciele muzyków Bebop. Ten styl (BOP) pojawiła się jako obszar eksperymentalny po huśtawce.

Kluczowe trendy charakteryzujące styl bop:

  • Rozbudowa starego hot jazz.
  • Niezależny improwizacja solowa.
  • Innowacja w dziedzinie muzycznych ekspresyjne środki (rytmu, melodii, harmonii, faktury, tempo, barwę i inne).

Swing – środki wyrazu w jazzie

W języku angielskim (huśtawka) jest huśtawka, huśtawka. Słowo huśtawka jest używany w dwóch znaczeniach, jako wyraziste środki i jazzu jako styl.

Swing zarówno ekspresyjny jazzowy Oznacza – specyficzną pulsacji rodzaju metroritmicheskoy utworzoną na nieskończonych zaburzeń rytmu serca (jako opóźniony i czołowych) silnej frakcji gruntu bitów. W związku z tym istnieje poczucie wielkiej energii wewnętrznej, która jest w stanie równowagi chwiejnej. To tworzy efekt pewnego rodzaju „kołysania” Sound masa metrycznych niestabilnych fundamentach. Swing jako środków wyrazu charakterystycznych konfliktów metroritmicheskie.

Swing jako styl jazzu orkiestrowego

Okazało się w ciągu 20-30-tych w wyniku łączenia westernised i stylistyczne formy murzyńskich jazzowych kierunków w muzyce. Początkowo był reprezentowany przez big band, ale jest bliżej końca muzyki 30s odgrywanej w tym stylu kombi (zespołach kameralnych). Charakterystycznymi cechami stylu:

  • Rodzaj tętnienia, powodując bezpośrednie skojarzenia z „kołysanie”.
  • Specjalna kombinacja improwizacji solowej z przekroju techniki gry.
  • Oryginalny barwiących tonalny.
  • Znaczna część składu i rozmieszczenia.

Nie każdy wie, jak wielka huśtawka band. Jest to wynikiem rozwoju i ekspansji stylu Chicago.

funkcja Fusion

W języku angielskim słowo fuzja oznacza fuzję stopu. Fusion – stylistyczne kierunku nowoczesności. Ten rodzaj stylu pojawiły się w latach 70. w oparciu o skale jazzowej, a także kombinacji elementów pozaeuropejskich folkloru i europejskiej muzyki klasycznej.

Styl muzyki fusion, w zasadzie, jest instrumentalny charakter. Zwykle jest to wyrafinowane funkcje metroritmicheskie i metrum. słuchacze Europejska, Japonia i Ameryka Południowa są wentylatory i prawdziwych koneserów tego stylu muzycznego.
W Rosji, jeden z pierwszych wykonawców była grupa „Arsenał” (założony w 1973) z udziałem Alekseya Kozłowa. W 1974 roku pierwszy album zatytułowany „Labirynt został wydany pod nadzorem Georgiya Garanyana. Jazzowy „Jazz-Fusion.

Co istniał wielki zespół?

Proces powstania dużych zespołów, a ich popularność nie zawsze jest jednakowo.
Na przykład, Benni Gudmena Orkiestra cieszył ekstremalnych popularność i duże zapotrzebowanie ze strony społeczeństwa, którzy nie zdają sobie sprawy, że ten wielki zespół pojawił się z pomocą innych, istniejących wcześniej orkiestr. Orkiestra ta została oparta na ogromnym doświadczeniu i wsparciu dużego pasma Fletcher Henderson. Na podobnej ścieżce przeszedł przez takich muzyków jak:

  • Arti Shou;
  • Bob Crosby;
  • Dzhimmi grzbietu;
  • Harri Dzheyms.

Pod koniec lat 30-tych były najbardziej popularne Orkiestra Glenna Millera. Jej twórcą był puzonista który długo studiował podstawy ustaleń. Zgłosił szereg innowacji. Jeden z nich – kryształ refren.

Big Band Count Basie powstała w latach 30 w Kansas City, w końcu powstał w Nowym Jorku. Basie, który zaszczycił tradycję jazzową, był w stanie osiągnąć doskonałą huśtawka i mocny dźwięk. Ten zespół wyraźnie czuł obecność technik stylistycznych, które są charakterystyczne dla dużego zespołu. Wśród nich warto zwrócić uwagę, co następuje:

  • Formularz zapytania-odpowiedź.
  • Interakcji sekcje orkiestrowe.
  • Zastosowanie orkiestrowych riffów.

Duke Ellington Orchestra. Szef grupy obejmuje kilka talentów: lider zespołu, pianista, kompozytor, malarz. Był w stanie dokonać indywidualnej dźwięk, który łączy w sobie elementy muzyki klasycznej i orkiestrowej tradycyjnych technik jazzowych.

Tak więc, big band ma swoje charakterystyczne cechy i zdefiniowane muzyków i instrumentów składu. Istnieją różne style jazzowe: huśtawka, bebop, Fusion. Proces powstania dużych zespołów, a ich popularność nie zawsze równe. Były bardzo popularne duże zespoły Benni Gudmena, Glenn Miller, Count Basie, Duke Ellington.