Każdy obraz Shishkin – dokładna natura piękno gry

Słynny rosyjski krajobraz malarz Iwan Iwanowicz Szyszkin pozostawił setki obrazów chwalących piękno rosyjskiej natury. Wybór przedmiotów był pod ogromnym wpływem na obszarze, gdzie dorastał. To prowincja Vyatka, miasto Elabuga i okolice – zalewowej rzeki Kama, jego strome brzegi, leśne strumienie tnące przez gęstwinę lasów statku, jeziora, trawnik słonecznej … Wszystko to tworzy w nim inspirację i chęć uchwycenia boskie piękno na płótnie.

Ulubione tematy

Brzoza, dąb, sosna – drzew ulubiony artysta. Wychodzenia z Rosji, wędrował po okolicy Dusseldorf, Monachium, Zurychu, i szukał podobnych typów. Wpadając Finlandii, aby odwiedzić swoją najstarszą córkę Lydia Ivan nadal malować pejzaże, ponieważ charakter tych miejscach jest bardzo podobny do rosyjskiego.

Jeśli uważnie rozważyć obrazy Ivana Shishkina, można je znaleźć powtarzające krajobrazy z drzew sosnowych. Kama majestatyczne piękno zdobył serca Ivan w dzieciństwie.

„Sosny oświetlone przez słońce”

Shishkin „Pines, oświetlone przez słońce”, napisanej w 1886 roku, wprowadza nas na piękno rosyjskich lasach: dwie smukłe, silne drzewo, jeden z tych, które przejść do masztu statku; puszysty korona stworzyć przyjemne chłodny odcień; elastyczna gleby znajdowały grube igły cały szum topi. Tylko śpiew ptaków i szum gałęzi podmuchy przełamać ciszę letni dzień. Lekko żywiczny zapach pobudza, ożywczy powiew. Widz jest łatwo wyobrazić sobie siebie w tym miejscu. Zauważ, że rozładowane kora, gałązki, igły sosnowe. Można by pomyśleć, że przed sobą zdjęcie. Niektórzy ludzie uważają, że dzisiaj wielką wadą. Nie wolno nam zapominać, że w momencie Shishkin nie zostały jeszcze wynalezione degerrotipiyu. Autentyczność The sumienność obraz cenione wyżej niż rozmazania uderzeń. Zdjęcia i impresjonizmu era miało nadejść.

Iwan Szyszkin – mistrz drobnych szczegółów. On celowo nie daje swych poddanych orientacji psychologicznej. Pisze jak oddychanie, jak żyje. Nie uczyć. Szereg ciężkich strat, które spotkały artystę w sile wieku, nauczyła go cierpliwości, akceptacji swojego losu jak krzyż, powierzone przez Pana. Jakie skojarzenia robi tego obrazu Shishkin? „Sosny oświetlone przez słońce” – parę pięknych, silnych, zdrowych drzew. Pod ich cienia ładne schronienie od palących promieni południowego słońca. Nie może być trochę opatrzone młode igraszki, jak w „Poranek w las sosnowy” lub zrelaksować zmęczone zbieraczy. Smutek pochodzi z krajobrazu. Tylko dwie sosny i pusta przestrzeń tam. W chwili pisania płótno artysta już dwukrotnie owdowiała i nie jest już nadzieję na możliwość życia w szczęśliwym rodzinnym gnieździe.

Dwie sosny, jak dwie różne osoby

Ivan słusznie uważane za nadmierne obciążenie zdjęcia natury psychologicznej. Niemniej jednak, okazało się, że każdy obraz Shishkin – to autobiografia artystki, występ swojego życia osobistego, ból i radość duszy. Porównaj – „Sosna na klifie”, napisanej w 1855 roku, kiedy artysta miał 23 lat, a „Na Dzikim Północy” rok piśmie – 1891. On prawie 70 lat. Był dwukrotnie wdowcem pochowanych synów. Czego możemy się spodziewać od życia? Co przebijania samotny i niespokojne spojrzenia Valaam sosna (Shishkin „Na Dzikim Północy”). Porównaj go z wcześniejszym dziele 1884 „Pine na piasku.”

W tym roku, Pan Smith zwrócił się 52 lat. W swoich pracach (malowidła „piasek sosna” i „Before the Storm”), jest nadzieja na zmiany, okazja, aby rozpocząć nowe życie. Spójrz sosny na piasku, jakby podniesione na wydmie. wzgórza piaskowe wygląda raczej chronić przed zimnem wiatrem Bałtyckim niż przeszkód. Wciąż niepewnym gruncie. Brak poprzedniej pewność siebie. Nie było wątpliwości, ale nadzieja nie jest stracone.

„Przed burzą”

Ivan ciężko pracuje. Praca nie pozwala przełamać i upadku. Artystka zwraca szczególną uwagę na drobne szczegóły, rysuje każde źdźbło trawy, każdy liść. Shishkin, „Before the Storm” jest napisane właśnie w tych latach. Należy zauważyć, że prawa strona znacznie bardziej załadowany. Wąska, ale wyraźna ścieżka sprawia decydujący skręt w prawo, będę zmieniać przyszłość. Stojącej wody – to nie jest miejsce, gdzie chcesz się utrzymywał. Przygnębienie – ciężki grzech. Dopóki żyjemy – mamy iść do przodu! Świeże i jasne zielone kolory na prawej stronie i żółtawy, lekko zwiędła trawa po lewej stronie. Duży krzew – nie jest przeszkodą. To jak ekranie za które nowe życie. Co to jest?

Ostatni obraz Shishkin

Sosnowe lasy w prowincji Vyatka, ze stuletnich drzew, pół metra średnicy i do czterdziestu metrów wysokości, zwany również statkiem lub tucznych lasów. Proste, mocne i lekkie pistolety pobierano w stoczni i stosowane w przemyśle stoczniowym.

Nie przez przypadek ostatni obraz Shishkin – „Statek Grove” (1898). Wystawa odbyła się w lutym i marcu tego roku, a Ivan przedstawił jej swoją nową pracę. Ostatni obraz Shishkin znany bardziej pod nazwą „Afonasofskaya statek gaj niedaleko Yelabuga”. To spowodowało wiele entuzjazmu, a w dniu 8 marca, wspaniały artysta zmarł. Śmierć znalazł swoje sztalugi z pędzlem w ręku, do stworzenia nowego krajobrazu …