Prymitywizm w sztuce fantasy dla dzieci w wersji dla dorosłych

Prymitywizm w stylu malarstwa był szeroko stosowany. Przede wszystkim, przedstawiciele tego nurtu stał się artystą samoukiem, który nie ma wystarczających kwalifikacji zawodowych, ale starał się pokazać siebie i swoją wizję świata. Jak każdy inny innowacji, prymitywizm wywołał wielkie oburzenie opinii publicznej. Artyści szukają chwały przez wiele lat po treningu, byli niezadowoleni z nowego kierunku sztuki, które nie odbiera połowę twórców życia na szlifowanie umiejętności artystycznych. Jednak większość z tej dziedziny jest arcydziełem jak i prymitywne jeszcze podjęta swoje miejsce w ogromnej różnorodności stylów.

cechy prymitywizm

Prymitywizm w sztuce charakteryzuje sposób uproszczony: artyści zniekształcają świat, dzięki czemu obraz wygląda bardziej jak zwykłych rysunków dziecięcych. Jednak zmiany są celowo: przez iluzję prostoty i nieostrożność widać głębszy sens dzieła. Jak we wszystkich innych stylów artystycznych detali prymitywizmu są ważne – mają pierwotne znaczenie.

Ar Brut

Ar-Brut – ważnym sektorem prymitywizmu. Definicja ta jest synonimem termin „obcy sztuka.” Prace tej branży to świat obłąkanych lub maniaków, który wycofał się z raz społeczeństwa i zanurzone w specjalnym rzeczywistości. Ważną cechą sztuki brut jest uważany za kompletny brak wyraźnych granic pomiędzy fantazji artysty i prawdziwego życia. Obfitość drobnych detali sprawia, że myślę o życiu i bezmyślność próżnej pęd współczesnego świata – jest jedną z najczęstszych autorskim wysyła al-Brut.

Przekonanie, że w naiwności obrazów nie zniknie żadna idea nie tak. Prymitywizm w malarskich artystów nie nasycić otoczenie, ale wewnętrzny stan umysłu. Można zauważyć dopiero po dokładnym przeglądzie i analizie szczegółów obrazu – korekta jest niesłuszna.

Jak dowiedzieć się, jak zdefiniować prymitywizm w malarstwie

Prymitywizm nie istnieje bez naiwności i spontanicznej inspiracji autora. Osoba, która pierwszy spotyka się z podobnych tematów, czuje się podobny do nostalgii. wizja dzieci jest Lohmann proporcjach jasnych i bogatych kolorach, głębokich podtekstów moralnej. Człowiek w prymitywizmu jest bardziej jak lalki niż prawdziwy charakter – dodaje jego mistyki.

Zdolność do zwrócenia uwagi na szczegóły i interpretować je poprawnie – prawdziwy talent. Przy ustalaniu styl artystyczny, nie będzie zbędne. Można nauczyć się rozumieć własne artysty. W związku z tym, warto pamiętać o kilku ważnych kryteriów, zauważając, że odróżnienie dzieła surrealistycznego prymitywizmu byłoby łatwe.

Po pierwsze, czyste kolory. Bogactwo kolorów i dźwięków, światła i cienia, głębokość przestrzeni – nie jest prymitywizm. Pastelowe kolory naiwne techniki stosuje się w postaci czystej lub, odwrotnie, zbyt jasny kolor. Po drugie, stosunek złamane. Jeżeli obraz przypomina stylizowane ilustracje fantastycznej książki, więc jest to prymitywizm. Po trzecie, mieszanie rzeczywistości z fantazyjnych pomysłów – prymitywizm w malarstwie łączy spokojny krajobraz i zbyt krzykliwe kolory i niezwykłe istoty ludzkie.

Wybitni przedstawiciele prymitywnym stylu

Nie tylko abstrakcjonistów i Surrealiści jest pełen nowoczesnego malarstwa. Prymitywizm otworzyła drogę dla wielu utalentowanych twórców, których prace nie zostały dotychczas ujęte. Wśród nich Grandma Moses, Anri Russo, Niko Pirosmani, Maria Primachenko, Alyona Azernaya i wiele innych. Zdjęcia z najbardziej znanych artystów prymitywów przechowywanych w Muzeum Sztuki naiwnej w Nicei.

Świat dzieciństwa

Prymitywizm malarstwa zajmuje szczególne miejsce. Przede wszystkim jest to ze względu na unikalną zdolność artysty do zanurzać osobę w świecie nieuwagi, naiwności i czystości duchowej. Pomimo braku wielu prymitywów edukacji artystycznej, malarstwa wypełniona, czego brakuje w większości innych obszarach: nastrój. Miłośnicy sztuki zrozumieć i docenić to, co jest, dlaczego praca w gatunku prymitywizmu są tak popularne.