Watteau malowanie. Antoine-Jean odrywa nową erę w malarstwie: rokoka

Dziś zaprezentujemy francuski malarz Jean-Antuana Vatto (1684/21). Żył zaledwie 36 lat, zmarł na gruźlicę, ale pozostawił dziedzictwo poetycki „dzielnych sceny”, dotknął z ironią i subtelnym liryzmem, przeniknięta łaską i harmonii.

Krótka informacja o spuściźnie malarza

Jean-Antuan Vatto urodził się w prowincji, w ubogiej rodzinie. Zanim dotarł do Paryża na piechotę i rozpoczął pracę w teatrze, nieustannie czerpiąc z natury i nie otrzymali szkolenie zawodowe. Powstawanie Watteau jako artysty odnosi się do 26 lat, a kwitnące kreatywności – 32-M. Musimy pamiętać, że po 4 latach życia oderwać choroby. Jego współcześni nie tylko docenić obrazy Watteau. Antoine – Jean daje im radość. Taki sukces należy przypisać fakt, że malarz spojrzał na inaczej „dzielnych kulisami”, które w tym czasie były znane. Vatto Antuan malarstwo – Jean napisał, nie tylko jako święto sztuki i miłości. Położył je na głębokości, co było później dostępne dla jego zwolenników. W miarę upływu czasu, a jego praca będzie długo zapomniane. Poeci XIX otworzy malarstwa Watteau. Antoine – Jean będzie szczególnie cenione przez Baudelaire, Verlaine. Poświęcił wiersz T. Gautier. bracia Goncourt zakłada, że obrazy Vatto Antuan napisał, tworzenie wzorców poezji i snów. Zainspirowany obrazach Watteau, kompozytor Claude Debussy utwór fortepianowy stworzony w oparciu o obrazy mistrzów „odjazd na cyterę”.

Pierwszy arcydzieło przez Watteau

Sztuką jest przyjemny w społeczeństwie malarza nadrukowane na produkcie wymienionym powyżej. Wyrafinowania i wyrafinowanie odróżnić „Pielgrzymkę …”, który został utworzony w 1717 roku. Puzzle dla badaczy, zwraca go do wyspy i płyniemy na nim. U stóp posągu Wenus młodej kobiety słyszy komplementy jej beau, który stoi przed nią na kolanach. W ciągu najbliższych kilku chętnych rąk satelita żywi pani, która ciągle siedzi na ziemi. Trzecia para jest wart. Pani patrzy z żalem patrząc na miejsce, gdzie ona była szczęśliwa. U stóp Jej towarzysz pies stoi, co oznacza lojalność. Reszta pielgrzymów z dowcipów i hałasu w dół do gondoli, która kołysze się na wodzie jak złoty sen, kręconego z girlandami kwiatów i szkarłatnego jedwabiu. Kolorystyka składa się z ciepłych odcieniach różu i złote, które są uzupełnione przez zielony i niebieski. W tych samych poetyckich sposób „dzielnych scen” w wykonaniu obrazach Jean-Antuan Vatto z tytułów: „naprawić” i „kapryśny” (ET), „Lekcja miłości”, „Widok drzewa”, „społeczeństwa w parku”, „Love Song "Venetian wakacje."

National Gallery w Londynie

Znajduje się on znany pracę Watteau, napisany w 1717 roku, – Le gamma de l'amour. Skład przekątnej zwraca uwagę na najważniejszych postaci na pierwszym planie: dziewczynka w zielonym stroju tafty opalizujący, odcienie, które ledwo dotykając płótna pędzla malarza wyznaczonym. Wysoko podniesiona do włosów otwarty wdzięku modelu szyi. Notatki w ręku – tylko pretekst do jej towarzysz był wolny patrzeć w niskiej cut gorset, fermentację dziewczynę i siebie łagodny Serenade i nie mniej gorliwych spojrzenia. Nad nimi umieszczona ścisłej popiersie filozofa, który nie zakłócają się wzajemnie entuzjastycznym pary. Jak oni nie dbają o innych bohaterów drugiego planu. Centrum rozliczane w różowe i złote odcienie, które wyróżniają się na tle bujnej zieleni parku.

Erem, studium psychologiczne

Dzielny Scena rodzajowa „kapryśny” nic nie odwraca uwagi od dwóch znaków: młoda dziewczyna i jej doświadczony towarzysz w miłości. Model jest w odmianach: przestępstwo zbyt szczerej wypowiedzi pana i zostać czy iść słuchać jego komplementy. Ona żachnęła i już podnosi puszysty spódnicę. Jej towarzysz imposingly umieszczone za nią i nie starają się przekonać ją zatrzymać. Wysoce doświadczony, wie, że następne spotkanie jest nieuniknione i doprowadzi do dostarczenia tej młodej istoty. Jean-Antuan Vatto obraz wypełnia nie tylko poezji, ale również subtelne przenikanie do wewnętrznego świata bohaterów.

Berlin, "The Gers znak sklepy"

W 1720 roku, całkowicie chory artysta chciał napisać znak do antykwariatu jego Gers przyjacielem, ale to zawsze tylko obraz, który z szacunkiem rozpatrywane. Jest to ostatni arcydzieło że Watteau napisał palce rośnie zimno. Płótno, składa się z dwóch części, jest zupełnie inny od wszystkich poprzednich prac. Pracuje w sklepie wnętrzu, zamiast z naturą. Przednia ścianka jest „usunięte” przez artystę, a widz widzi, co dzieje się w butiku, a także paryski brukowanej ulicy. Trzy ściany od góry do dołu pokryte zdjęć o różnych rozmiarach. sprzedawca starannie ułożone w drewnianym pudełku portret Ludwika XIV, który niedawno zmarł na pierwszym planie. Portret jego krewnego króla Hiszpanii Filipa IV, wiszące wysoko w lewym rogu. Druga część przedstawia kupujących, którzy widok przez części okularów ogromnego obrazu utworzonego jako elipsę. Reszta malowidła na ścianach są martwe natury, pejzaże i sceny mitologiczne. Być może intencją artysty było przedstawienie całej historii malarstwa i jego zmian jako artysta, który w ubiegłym marzycielsko i smutkiem spogląda wstecz na te lata.

Zbadaliśmy niewielką część obrazów, który napisał Jean-Antuan Vatto. Słynne obrazy malarza są wszystkie najważniejsze muzea na całym świecie.