Najlepsze teatralne uniwersytety w Moskwie: ocena, cechy przyjęć i opinie

Wśród skarżących zawsze było wielu, którzy chcą zostać aktorami. Ten zawód przyciąga swoją jasną stronę zewnętrzną, powodując wiele mitów. Ale prędzej czy później młody talent rozumie, że studia teatralne i kursy nie wystarcza na rozwój zawodowy. W naszym kraju jest wiele miast, w których nauczany jest ten atrakcyjny zawód. Ale nadal najbardziej popularne są teatralne liceum w Moskwie. Opracowaliśmy ich ocenę popularności i prestiżu.

GITIS

Ten uniwersytet jest uważany za największy w naszym kraju iw Europie, cieszy się sławą w innych krajach. Tutaj można uzyskać wykształcenie w różnych specjalnościach do pracy w teatrze na kilku wydziałach.

GITIS różni się różnorodnymi metodami nauczania, w zależności od tego, kto jest artystycznym liderem kursu. Przygotowują specjalistów do różnych rodzajów sztuki teatralnej, nie tylko teatru dramatycznego. Uczelnia jest uważana twórczo za darmo, ponieważ nie jest związana z jakimkolwiek teatrem, w przeciwieństwie do innych instytucji. Bardzo przytaczana jest szkoła dyrektora lokalnego. Założona w 1878 roku. W Moskwie GITIS jest najstarszą uczelnią teatralną. Jeśli jednak rozważysz teatralne uniwersytety w Petersburgu, możesz być jeszcze starszy. Na przykład SPbGATI został otwarty w 1779 roku.

Szkoła-studio w Moskiewskim Teatrze Artystycznym. A. P. Czechow

Data pracownika wyniosła 1943. Pomimo faktu, że słowo "szkoła" pojawia się w tytule, w rzeczywistości jest to wyższa uczelnia. W kręgu teatralnym uważany jest za bardzo prestiżowy, otwarty na wszystko nowe, chociaż został otwarty później niż inni. To prawda, jest opinia, że poziom kadry nauczycielskiej jest nierówny: od wszystkich uznanych mistrzów dla mało znanych mistrzów.

Istnieją trzy wydziały: aktorstwo, scenografia i technika teatralna, producent, a także wiele różnych krzeseł. Studenci tutaj są całkowicie załadowani, w przeciwieństwie do GITIS: umiejętność aktora odbywa się każdego dnia dwukrotnie. Teatr edukacyjny jest popularny wśród widzów. Otwarte są egzaminy w podstawowych przedmiotach, które mogą być interesujące dla uczestników. Ponadto uczniowie doradzają: za przyjęcie na uczelnię teatralną udało się z większym prawdopodobieństwem, warto dowiedzieć się więcej o kapitale studenckim.

Instytut Teatralny imieniem Boris Szczukin w Teatrze imieniem Yevgeny Vakhtangov

Rok powstania to 1914th. Nazywają siebie Shchukinsky, czy Pike. Instytut różni się tym, że koncentruje się na jasnej indywidualności przyszłego aktora, który promowany jest przez atmosferę twórczego ducha w procesie edukacyjnym, który jest aktywnie wspierany przez rektora Eugeniusza Knyazewa.

Istnieją dwa wydziały: aktorstwo i reżyseria. Jest też magistra "Sztuka teatralna", gdzie dwa lata studiów i studiów podyplomowych odbywają się w dwóch kierunkach: "Teoria i historia sztuki" oraz "Historia sztuki", tam studiują od trzech lat. Uważa się, że Pike jest szefem listy uczelni teatralnych w specjalnym podejściu do wyboru kadry nauczycielskiej. To jest głównie nauczane przez tych, którzy wyrosły w tych tradycjach i nadal przekazywać je do nowych pokoleń.

Szkoła teatralna. Mikhail Schepkin w Teatrze Maly

Rok założenia – 1809 rok. Jest to mała instytucja, ponieważ produkuje artystów. Mówią, że tutaj, kiedy otrzymujesz pozytywną decyzję komisji, typ wpływa na: bohaterowie rosyjscy i piękne mają większe szanse. W społeczeństwie instytucja ta nazywa się Shchepkinsky, czyli Chip.

Zasadniczo tutaj również starają się rozwijać ciągłą pracę pedagogiczną. Wszystkie gimnazjum teatralne wyróżniają się ścisłością przestrzegania reguł wewnętrznego życia instytucjonalnego, ale wśród nich Sliver jest bardziej konserwatywny. Umiejętność aktora jest nauczana w tradycyjnym stylu klasycznym – nadaje uczelni charakterystyczną cechą.

VGIK

Rok założenia – 1919th. W VGIK istnieją różne wydziały, w których specjaliści przeszkoleni są w telewizji i kinie. W tym szkoleniu zbudowany jest system małych warsztatów twórczych. Komunikacja między nauczycielami a uczniami oparta jest na zaufanej postawie, która pomaga stworzyć przyjazną atmosferę.

VGIK różni się tym, że akceptuje dzieci w wieku 25 lat i starsze niż inne teatralne liceum nie mogą się pochwalić. Instytucja ta ma tę zaletę, że posiada własne studio z wyposażeniem technicznym, wystarczającym do stworzenia filmów z tezą. Instytut prowadzi prace naukowe i badawcze, jest kurs podyplomowy, gdzie przygotowują się do aktywności pedagogicznej i naukowej. Szkolenie w pełnym i niepełnym wymiarze godzin. Forma stacjonarna jest dostępna we wszystkich wydziałach zaocznych – w kamerze, kinematografii i ekonomii.

Cechy przyjęcia

Aby rozpocząć naukę, musisz zdać egzamin kreatywny, który ma decydujące znaczenie. To różnica między przyjęciem do teatralnej szkoły średniej, tutaj EGE wpływa na możliwość uczenia się w ujęciu budżetowym, ale nie gwarantuje sam faktu zapisu. Jeden talent i pragnienie nie wystarczy, trzeba ciężko pracować nad sobą, poświęcić czas i wysiłek. Wymagania te pozostają istotne przez cały czas trwania szkolenia, ponieważ instytucje szkolnictwa wyższego teatralne wyróżniają się bardzo wysoką stopą wycofania.

W każdym z powyższych instytutów odbywają się kursy przygotowawcze w specjalnościach. Eksperci zalecają przygotowanie się na przyjęcie co najmniej 6 miesięcy, a najlepiej rok. Konieczne jest wybranie programu, uczenia się, demontażu i odczytywania opinii publicznej (można czytać znajomym i krewnym), aby praktykować w praktyce radzenie sobie z sztywnością. Możesz zatrudnić nauczyciela i zrobić to indywidualnie, jeśli pozwala na to sytuacja finansowa. Aby wybrać nauczyciela, należy się bardzo starannie zbadać: zapytaj, poproś o dyplom. Ma sens wejść do wszystkich powyższych szkół teatralnych na raz – więc szansa na zdanie konkurencji wzrośnie.

Najważniejsze – naprawdę chcę

Nie każdy może mieć szczęście studiować aktor w Moskwie, ale jeśli pragnienie jest naprawdę silne, możesz spróbować szczęścia w innym mieście. Na przykład uniwersytety teatralne w Petersburgu są bardzo popularne wśród profesjonalistów. Najważniejszą rzeczą dla uczestnika jest posiadanie ducha walki i maksymalnej gotowości do poświęcenia się.

Prawdziwe aktorzy, to zawód jest postrzegana jako służąca publiczności, a nie zwykła praca. Ponieważ oddanie się w nim jest najwyższe. Codzienne próby ze wszystkimi fizycznymi i psychicznymi obliczeniami, niemal przez całą dobę zajmują się roli, promocją. I tylko wtedy aktor może liczyć na oklaski i sukcesy widzów.

Wreszcie, porozmawiajmy o najlepszych uczelniach teatralnych w Moskwie, tzw. Sławnych dużych pięciu: GITIS, Moskiewskim Teatrze Artystycznym, Szczukinskim, Szczepskim, VGiku.