Carlos Saura: biografia, twórczość, filmografia

Carlos Saura – znany hiszpański reżyser filmowy, scenarzysta, fotograf. Jest laureatem wielu nagród filmowych, zdobywca trzech nominacji do Oscara „”. Znana jako producent filmu jest szeroko stosowany na miejscu. Konsekwentne zwolennikiem neorealizmu w kinie. Początkowo reżyser miał ciężko, a jego nowatorskie pomysły nie zawsze znaleźć zrozumienie z kolegami, jak wielu filmowców wybrać strzelać na staromodnych metod.

Carlos Saura – Biografia

Reżyser urodził się w hiszpańskim mieście Huesca 4 stycznia 1932 r. Wielki debiut w 1959 roku, usuwając film fabularny „Rolling Stone” w niezwykły sposób w tym czasie. Carlos Saura stworzony obraz ostrodramaticheskuyu ruchu zatytułowaną „Polowanie” trzech weteranów wojennych zajmujących całkowicie odmienne postawy. Szare sceny krajobraz na miejscu i funkcjonowania operatora Luis Cuadrado podkreślić kontrast, aby obraz jednego z najbardziej udanych w roku 1966, co zostało potwierdzone przez przyznanie reżysera „Srebrnego Niedźwiedzia” w Berlinie.

W rok później, Carlos Saura wziął kolejny film w stylu neorealizmu nazwie „miętowy koktajl z lodu.” Z tym projektem filmowym rozpoczął współpracę z reżyserem Elías Querejeta, doświadczonego producenta. Film został poświęcony represji generała Franco po hiszpańskiej wojnie domowej. Film jest nie mniej dramatyczna niż „Polowanie”, a pod pewnymi względami nawet bardziej brutalne. Hiszpański reżyser zawsze wyciągnąć z oświadczeniem na krawędzi „horror” – gorsze niż to, co dzieje się na ekranie, tym bardziej możliwe jest sens inwestować w filmie.

zakazy

Saura Karlos, wraz z Elias próbowali obejść cenzurę i ujawniają rażące braki hiszpańskiego społeczeństwa. Udało im w tworzeniu filmu „Nora”, „Ogród rozkoszy”, „stres”. Wszystkie trzy obrazy były tablica surrealizm, które przyczyniły się do ukrycia ostre rogi, które obfitowały w skrypcie.

horror

W 1973 reżyser rozpoczął ustawienie sagę „Anna i wilki”, która opisuje życie hiszpańskich arystokratów. Fabuła obraca się wokół bardzo konserwatywnej rodziny mieszkającej w dużej posiadłości wiejskiej. Głowa rodziny i jego żona postanowili zaprosić ich młode córki guwernantkę. Rodowe zamku pochodzi z Anną, który natychmiast staje się obiektem pożądania z trzech braci, którzy mieszkają w domu: Juan Fernando José.

Dramat historia wykracza poza zakres jakiegokolwiek hiper zainteresowania seksualnego do guwernantki braci spleciona z wysiłków w celu zapewnienia zgodności z zasadami przyzwoitości. Anna zaczyna otwarcie szydzić jego wielbicieli. Koniec filmu jest tragiczny – czają jego braci sprawcy na drodze opuszczonym, obcięła włosy, zgwałcił i zabił strzałem z rewolweru w głowę.

psychologia

Film „Kuzina Anhelika” Carlos Saura, który wystartował w 1974 roku, otrzymał nagrodę specjalną na Festiwalu Filmowym w Cannes. Film jest dedykowany psychoanalitycznych problemy, gdy cierpienie doświadczył w przeszłości, zaczynają manifestować w teraźniejszości. Śmiertelne przeplotu obecny z przeszłości może zniszczyć wynikających sentymentów. Dzieci miłości i związkach już dorośli Angelica i Luis, marzenia i rzeczywistość są przeciwne do siebie.

W 1977 roku reżyser stworzył projekt filmu o nazwie „Eliza, moje życie”, ukazując skomplikowane relacje literatury i filmu, usiłuje rozwiązać odwieczny spór, co ważniejsze, obraz lub dźwięk, muzykę lub tekst. Od czasu do czasu w filmie ślady głęboki związek między poezją i muzyką. W niektórych odcinkach obrazu jest nie do pomyślenia bez dźwięku, kompozycja muzyczna.

postacie historyczne

Dziennik, który prowadzi Fernardo Rey, pasuje do głównego nurtu sprawozdania, ale jego córka, czytając pamiętnik jest w stanie zniszczyć wszystko. Autor odnosi się do wielu źródeł, takich jak „Pigmalion”, przedstawiony w formie opery Jean-Filippa Ramo, „Del Mundo” Calderon de Barca, „krytyczności” Balthazar Grassiana. Jako motyw przewodni filmu brzmi „First Gnassienna” francuskiego kompozytora Erika Satie, który żył w pierwszej połowie XX wieku.

Kreatywność Carlos Saura szczególnie rozkwitła podczas powstania demokracji w Hiszpanii, przejście od dyktatury Franco do wspólnoty prawnej. Później ten temat znajduje odzwierciedlenie w filmie „Blindfolded”, nakręcony w 1978 roku, o cierpieniach ludu w Ameryce Łacińskiej.

Pierwszy nominowany do „Oscara”

Rok później reżyser tworzy swoją pierwszą komedię, która nosi nazwę „Matka okazuje sto lat”. Film otrzymał wiele nagród na różnych festiwalach i był nominowany do „Oscara” za „najlepszy film zagraniczny”.

W reżyserii Carlosa Saury jest uważana za najważniejszą z nich wszystkich filmowców w Pirenejach, wziął krzesło dyrektora od ponad trzydziestu lat. Wśród jego dokonań są następujące:

• Specjalna nagroda Festiwalu Filmowym w Berlinie za film „Nakarmić kruki”;
• Nagroda „Złoty Niedźwiedź”, otrzymał w 1981 roku, również w Berlinie za film „Szybciej, szybciej” przygody dzieci ulicy;
• prestiżowa nagroda Brytyjska Akademia Filmowa za film „Carmen”, wydany w 1983 roku; rolka folii druga część trylogii (po „ślubne krwi” i „przed Spellbound Love”).

Filmografia

W trakcie swojej kariery, dyrektor Saura Karlos ustawił jakieś pięćdziesiąt filmów różnych gatunków. Poniżej znajduje się lista selektywne jego prac.

• "Flamenco" (1955).
• "Sunday Night" (1957).
• "Rolling Stone" (1959).
• "Lament dla bandyty" (1964).
• "Polowanie" (1966).
• „Miętowy koktajl lodem” (1967).
• "Nora" (1969).
• „Ogród rozkoszy” (1970).
• "Kuzina Anhelika" (1974).
• "Cria Cuervos" (1975).
• "Moje życie, Elise" (1977).
• "Blindfolded" (1978).
• „Mamo okazuje sto lat” (1979).
• „Szybciej, szybciej!” (1980).
• "Ślubne krwi" (1981).
• "Sweet Clock" (1981).
• "Antonietta" (1982).
• "Carmen" (1983).
• "Podniesionej" (1984).
• "Spellbound Love" (1986).
• "Eldorado" (1988).
• "Dark Night" (1988).
• "Ach, Carmella!" (1990).
• "Sevillanas" (1991).
• „Strzelaj!” (1993).
• "Taxi" (1996).
• "Ptasiek" (1997).
• "Tango" (1998).
• "Goya w Bordeaux" (1999).
• "Król Salomon i Buñuel" (2001).
• "Salome" (2002).
• "Siódmy dzień" (2004).
• "Iberia" (2005).
• "Fado" (2007).
• "Don Juan" (2009).
• „Trzydzieści trzy dni” (2013).
• "Argentyna" (2015).

Carlos Saura, filmografia, która rośnie z nowych filmów, obecnie pracuje na innym skrypcie.

życie osobiste

Według materiałów hiszpańskiej gazety „El Mundo” w reżyserii Carlosa Saury, który niedawno skończył 84 lat, jakiś czas temu zdecydował się podnieść zasłonę na ich związek z długoletnią kochanką, Dzheraldinoy Chaplin, brytyjski aktor pochodzenia amerykańskiego, córka legendarnego komika Charlie Chaplin.

Osiemdziesiąt cztery fotografie wykonane przez Carlos osobiście, zostały wystawione na krótki publiczności. Na zdjęciu sam reżyser, jego obecna żona Eulalia Ramon, Geraldine, siostra Maria Angeles i Pilar. Dwa zdjęcia są dedykowane do jego starszy brat Carlos Saura, Antonio, i słynnego grafika.

Wiadomym jest, że dyrektor ma unikalną kolekcję aparatów fotograficznych, w których istnieje około sześćset egzemplarzy.