Główną cechą romantyzmu. Znaki romantyzmu w literaturze

Niedoświadczona osoba w literaturze, mówiąca o tej erze, zmniejsza swoją wagę do tak znanego romansu, który, co należy zauważyć, jest zasadniczo błędny. Podobnie, założenie, że estetyka tego przedziału czasowego zostaje zredukowana do kultu miłości. W rzeczywistości każda praca literatury, malarstwa lub kina ma w zasadzie takie piękne uczucie w różnych przejawach, ale nie jest to jedyny podstawowy znak.

W tym artykule będzie można określić, jakie są główne cechy estetyki romantyzmu. W tym celu odwróćmy się do historycznej i kulturowej pamięci ludzkości, jej dziedzictwa w dziedzinie sztuki.

Okres czasu

Przed określeniem głównych cech romantyzmu należy zrozumieć, kiedy był to główny kierunek w sztuce. Estetyka charakterystyczna dla tego okresu powstała w wyniku reakcji na ściśle znormalizowany klasycyzm. Jeśli mówimy o ramach czasowych, powstał styl romantyzmu i powstał w drugiej połowie XVIII wieku. Podobnie jak inne kierunki, formacja, którą rozważamy, powstaje w Europie, a mianowicie w Niemczech, skąd rozprzestrzeniła się do Anglii, Francji, Włoch i Ameryki. Po ostatecznej estetyce romantyzmu kierunek rozciągał się niemal na całym świecie.

Reakcja protestu przeciwko normatywności

Jak wspomniano wcześniej, przedstawiciele romantyzmu pisali swoje prace za niezgodność z estetyką klasycyzmu, na którą sztuka była wówczas eksponowana.

Cała kwestia polega na tym, że cała poprzednia era (z kulturologicznego punktu widzenia) na świecie istniała wyraźna tendencja do normalizacji, zauważając model. W odniesieniu do systemu gatunkowego działały bardzo surowe kanony, a treść utworu była determinowana wyłącznie przez problem wyboru między sercem a długiem. Tego typu ramy zasadniczo ograniczają zarówno potencjał twórczy, jak i problemy. Ponadto społeczeństwo tego okresu wywarło znaczący krok naprzód, co wymagało globalnych zmian w systemie estetycznym i stanowiło odrębne cechy romantyzmu.

Ludzkość nagle zdała sobie sprawę z jego kruchości, bezbronności przed wszechświatem i natychmiast zareagowała na to odkrycie zupełnie nową, rewolucyjną kreatywnością. Główną cechą romantyzmu jest właśnie ten protest, sposób życia, normalności i całkowite zniwecze osobowość pisarza, poety, artysty lub kompozytora.

Postawa wobec autora

Jeśli w renesansie autor postawił na cokole i podniósł się do statusu twórcy, klasyczny już nie uznał tego. Teksty zostały bezlitośnie popchnięte w tle i ustępowały miejsca epickiej i dramatycznej twórczości. Główną cechą romantyzmu polega na tym, że era ta może być bezpiecznie nazywana autorką indywidualną. Literatura przywraca teksty, muzykę – uczucie, ekspresję i malarstwo – dynamikę, emocje, pewien nerw.

Ponadto temat dzieł sztuki radykalnie zmienił się, ale to powinno być powiedziane nieco później.

Podstawy filozoficzne

Podobnie jak jakiekolwiek zjawisko w kulturze światowej, romantyzm polegał na pewnych poglądach w filozofii. W Niemczech, skąd kierunek rozłożył się po całym globie, działały Gottlieb Fichte i Immanuel Kant jako takie fundamenty . W głowie podstawowych nauk tego okresu był problem twórczych możliwości umysłu. Pomimo faktu, że powyższe prace stanowiły podstawę estetyki, były stale kontrowersyjne, dzięki czemu romantyczna sztuka otworzyła coraz większe możliwości.

Poprzednie pozycje kierownicze pojęcia Benedykta Spinoza, Johna Locke'a i Rene Descartes niemal natychmiast padły w tło i zostały poważnie krytykowane. Całkowity pochłaniający racjonalizm i deifikacja człowieka jako racjonalnej istoty stały się nie do przyjęcia w kierunku rozwoju i dały początek intonowaniu czującej osoby.

Taki udany niemiecki kierunek Coleridge zauważył, dzięki któremu styl romantyzmu przeniósł się do Anglii i do Francji.

Manifestacje charakterystycznych cech art

Oczywiście, zmiany w koncepcji filozoficznej nie mogą wymagać zmian w samej pracy. Dzieła sztuki zaczęły nabierać zupełnie nowego charakteru: pojawiły się nowe gatunki, a nowe postacie stylistyczne zaczęły preferować.

Główną cechą romantyzmu w malarstwie zaczęła się manifestować w formie zmiany tematu pracy. Artyści zaczęli przyciągać temat tajemniczego, nieznanego, ukrytego za horyzontem. Pejzaże nocne zaczęły pojawiać się częściej na płótnach. Motyw drogi, podróż stała się niezmiennym atrybutem malarstwa romantycznego. Pierwszy plan płócien tej epoki jest, z reguły, zwracał mniej uwagi niż druga, co przyciąga do nieskończoności.

Muzyka romantyzmu odzyskała wyraz, emocjonalną łzę. Ponadto – kompozycja utworów stała się bardziej zamazana, a granice gatunku są upiorne.

Prawie wszystkie rodzaje sztuki przeszły odrzucenie ścisłego podziału na wysokie, średnie i niskie gatunki, które otrzymały największą uwagę w epoce klasycyzmu.

Literatura romantyzmu

Mówiąc o tym kierunku w sztuce, największą uwagę należy zwrócić na literaturę, ponieważ w niej jest to, że tradycyjna estetyka romantyzmu objawia się w pełni i różnorodnie.

Powtarzano, że ta tendencja charakteryzuje się pewnym pragnieniem zapomnienia, znalezienia się w zupełnie innej formie, poszukiwania wolności od konwencji i życia codziennego. Jeśli spojrzymy na najbardziej znaną, można powiedzieć kanoniczne, dzieła literackie, ta funkcja może być łatwo odnaleziona.

Dążenie do napięcia

Znaki romantyzmu w literaturze przejawiają się w kilku aspektach. Przede wszystkim należy podkreślić stałą opozycję prawdziwych twórców, wolnych, wzniosłych natur i tak zwanych filistynów.

Sztuka tego okresu wyróżnia kreatywność, stawia ją ponad wszelkie inne realia życia. To właśnie decyduje o klasycznym bohaterze dzieł epoki romantycznej. To jest zawsze osoba w konflikcie z resztą świata, obca mu, starając się uciec od przylegających łapek codziennego szarego i ograniczonego życia.

Konfrontacja między dwoma światami

Główną cechą romantyzmu w literaturze jest także obecność obowiązkowego mistycznego, tajemniczego elementu, drugiej płaszczyzny rzeczywistości. Jeśli wyrażona fraza filologiczna, ten składnik estetyki można nazwać dvoemirieem. Romantyczny bohater zawsze charakteryzuje się pewnym eskapizmem. Magia i codzienne współistnieją na stronach prac literackich w tym samym czasie, pozostając w stałym konflikcie ze sobą.

Rozpoznawalne miejsce i czas

Charakterystyczne cechy romantyzmu w literaturze pojawiają się także w tak zwanym kolorze lokalnym. Autorzy tego okresu bardzo aktywnie zwracali się do folkloru, studiów nad historią, kulturą, co znalazło odzwierciedlenie w twórczości literackiej. Miasta, ulice, era są zawsze oczywiste, czytelne w literaturze tego okresu.

Warto zauważyć, że autorzy częściej uciekali się do opisywania wydarzeń z przeszłych epok, a nie do teraźniejszości. Prawie zawsze w utworach znajduje się pewna odległość czasu pomiędzy pisaniem pracy a wydarzeniem w niej. Nawet zupełnie fikcyjne linie fabuły często rezonują z prawdziwą rzeczywistością, pogrążają się w niej.

Jak to znalazło odzwierciedlenie w literaturze rosyjskiej

Oczywiście romantyczna estetyka nie mogła ominąć otwartej literatury rosyjskiej. Pisarze i poeci z entuzjazmem podchodzili do zjawiska europejskiego i przystosowali się do ich rzeczywistości. Jeśli spojrzysz na literaturę rosyjską, która istniała w tym okresie, możesz zauważyć, że główne cechy rosyjskiego romantyzmu znalazły odzwierciedlenie przede wszystkim w dążeniu do magicznego, mistycznego, a czasami nawet demonicznego. Jeśli w dziele europejskich autorów moment ten był tylko jeden z elementów, w literaturze rosyjskiej stał się dominantą absolutną.

W przeciwieństwie do literatury angielskiej i niemieckiej rosyjski, choć pochłonięty charakterystycznymi cechami romantyzmu, zwrócił większą uwagę na liryczne dzieła: ballady, wiersze, wiersze, a nie powieści i prace krótkometrażowe. Poezja stała się definitywnym rodzajem kreatywności w tym okresie.

Cechy rosyjskiego romantyzmu pod wieloma względami współgrają z Europą i różnią się znacząco od niej, co wynika z historycznej sytuacji tego okresu.

Przedstawiciele literatury

Oczywiście powinniśmy zacząć od niemieckich romantyzmów, ponieważ dali światu ten kierunek literacki. Oczywiście, przede wszystkim to bracia Schlegel i Novalis, którzy po raz pierwszy ogłosili się reprezentantami nowej sztuki. Główną cechą romantyzmu – pragnienia ucieczki od rzeczywistości – przejawia się w swoich pracach wcześnie i dość potężnie. Oczywiście Heinrich Heine i Johann Wolfgang Goethe są jednym z głównych przedstawicieli tego kierunku.

W Anglii głównymi przedstawicielami romantyzmu są George Gordon Byron, William Blake i Robert Burns. Wśród francuskich autorów tego kierunku nie można nazwać Victor Hugo, Chateaubriand, Adelbert Musset.

Rosyjscy przedstawiciele romantyzmu to przede wszystkim Zhukovsky, Batiushkov, Odoevtsev. W ramach tej estetyki niektóre prace Puszkina pasują do siebie (Ruslan i Lyudmila są uważani przez wielu badaczy za romantyczną pracę).

Jednym z kanonicznych przykładów poezji romantycznej jest wiersz "Parus" Lermontowa.