Barokowy styl w architekturze

Barokowa architektura miała okres około 200 lat i podbił Europę, Amerykę. Ten styl, oprócz architektury, przechwyconych od XVI do XVIII wieku wszystkie formy sztuki, szczególnie jaskrawo to wpłynęło w teatrze i malarstwie.

Barokowe korzenie sięgają do renesansu. Pierwszy zespół stał się wielkim dziedzińcu Belwederu w Watykanie Bramante. Został on zbudowany w tym samym stylu, w którym zostały wykonane poszczególne budynki: antyczne rzeźby, biblioteka, regularny ogród i teatru. Można powiedzieć, że jest to prototyp z barokowej architektury, jak postacie się zrównoważony i spokojny.

Villa dzhuliya do papieża Juliusza III została wykonana przez architekta Vignola z wszystkich funkcji i elementów tkwiących w tym stylu. Już w latach późniejszych dzieł Michelangelo, zauważają naukowcy intensywność emocjonalną, napięcie i gigantycznych rozmiarów przez architekta i scharakteryzować styl barokowy w architekturze. Wyraża moc i bogactwo, to nic dziwnego, w tłumaczeniu słowo oznacza rodzaj rozpusty, zepsucia i skłonność do przesady. W centrum tej kultury były Włochy.

Manieryzm opuścił swój wkład w barokowym stylu w architekturze. Mistrzowie tej tendencji, mimo wszystkich swych kaprysów i słabości, podniósł podstawowe tendencje związane z tym stylem, wręczając im architektów tzw wczesnego baroku: Domenico Fontana, Carlo i Giacomo Nouveau portu. To było w tym czasie potrzeby społeczeństwa są odzwierciedlane w majestatycznych pałaców, klasztorów, miejskie willi kraju, z barokowych ogrodów i pałaców. Fasada kościoła Il Gesu Roman staje się sposobem, który jest obsługiwany w budowie większości kościołów nie tylko we Włoszech, ale także Francji, Białorusi, Ukrainy i innych.

Barokowy styl w architekturze w epoce manieryzmu odziedziczyła chęć do niczego zaskakującego, zaskakujący i nietypowy. Jest to szczególnie widoczne w krajobrazy parków i ogrodów. Niezwykłe konstrukcje, takie jak amfiteatrze, gigantyczne rzeźby olbrzymia lub groteskowej maski, uderzające o swych niezwykłych i egzotycznych szczegółów. Okres ten charakteryzuje się tworzeniem biur z pierwszych zbiorów muzealnych i kompozycji. Również monitorowane występowanie szklarniach z zamorskich roślin, niezwykłej kolekcji minerałów i wydruków.

Next Generation przypomnieć sobie równych wirtuoza Borromini – niesamowity projektant, rysownik i budowniczy. Śmiało odstąpił od klasycznych kanonów, starych zasad i uznanych rozwiązań. Buduje bezprecedensowe złożoności budynku, a raczej jest następcą Michelangelo, Bernini niż lub Cortony.

Warto zauważyć, barok i mistrzem w architekturze jako Juvara. To zwiększa wyrazistość pałaców risalits, konstrukcji diagonalnych, grając różne objętości. W okresie jego wystrój jest bardziej powściągliwy, wypełnione kolumnami, pilastrami i boniowanie, które znajdują odzwierciedlenie w klasycyzmu, ale zachować piękno, wielkość i różnorodność w stylu barokowym. Arcydzieła SEAR – niezwykle wyraziste sylwetki Stupinigi Zamek, Pałac Królewski w Madrycie i Bazyliki Superga.

Rosyjski architektura barokowa odzwierciedlenie wzmocnienie i rozwój monarchii i szlachta miała na 1. piętrze. XVIII wieku. Pojawił się szereg osobliwości narodowych. Rosyjski inny barokowy z jasnymi włoskich budynków prostota, przejrzystość strukturalnych, ścisły związek między konstruktywną podstawie oraz elementy dekoracyjne. Rosyjski architektura barokowa ma zasadniczy charakter, jest on aktywnie używany jasnych kolorach malowanie, śmiałe kontrasty kolorystyczne i złocenia. Ten styl sztuki osiągnął w wielkim zakresie Manor i miejskim zespołem Carskim Siole Peterhof, Sankt Petersburgu i innych., Różniące się integralność i przejrzystość uroczyste kompleksów architektonicznych oraz kompozycji budynków. Jej przedstawiciele byli wybitni Rastrelli, Ukhtomsky, Zemtsov.