Współczesne trendy w sztuce
Założyciel współczesnego ruchu w sztuce mogą być traktowane jako modernizmu, która jest uogólnieniem definicji tak różnorodnych zjawisk minionego wieku jako fowizmu, futuryzmu, ekspresjonizmu, surrealizmu, kubizmu itp Celem tutejszych artystów. – Aby pokazać, że sztuka jest lepsza od rzeczywistości, pomimo faktu, że prace są wybitny większa niż przed, orientacji społecznej, ostrość społecznego.
Konceptualizm pojawiły się w latach 60-tych. jako jeden z kierunków awangardowej sztuki. Osobliwością tego stylu jest podstawowym odrzucenie informacji sztuki tylko do zjawiska świadomości. Prace koncepcyjne, wierzą, że sztuka jest źródłem komunikacji i informacji, związanych z napisami, dokumentów, tekstów i wszystko inne, co jest w jakiś sposób związana z obszaru językowego. Aby to zrobić, należy użyć różnych technik, które dają kolaż wycinki z gazet, rentgenosnimki medycznej, surowy materiał filmowy neotretushirovannye wideo portrety.
W 70-80 lat. ubiegłego wieku ruch sztuki o odprowadzania konceptualizmie i powrót do graficznego, kolor. Coraz więcej artystów zaczynają realizować swoje pomysły nie na płótnie iw fotografii. Nowoczesne technologie opracowania, które nie mogą wpływać na sposoby i możliwości mistrzów.
W tym samym czasie, aż do wczesnych lat 90-tych. w naszym kraju uczestniczył w tzw sztukę społeczną. W pracach artystów tego nurtu współczesnej sztuki obecnego ironii, humoru i sarkastycznego podejścia do ideologicznych klisz propagandowych, które są w obfitości rozpuszcza się w masowej świadomości narodu radzieckiego. Można powiedzieć, że ten styl jest wewnątrz-out socrealizm.
Do 80-tych. charakteryzuje tych tendencji w dziedzinie, takich jak:
1. Apt sztuka – wystawy artystów bezpośrednio do mieszkań z powodu niezdolności do pracy wykazują w halach. Masters zjednoczeni ironiczny stosunek do życia i sztuki, a one wykorzystywane materiały pomocnicze do tworzenia obrazów. Wynik był tak zwany montaż – kompozycję przestrzenną przez ich produkty przemysłowe, artykuły gospodarstwa domowego, fragmenty wizualny lub informacji tekstowych, a nawet odpadów.
2. Graffiti jako forma sztuki ulicznej. Zawiera wiele kierunków, takich jak bombardowanie, tagging, ocena, drapiąc i tak zwany „reverse” graffiti, który jest używany do tworzenia dzieł nie malować, ale wręcz przeciwnie, detergentów, środków chemicznych gospodarstwa domowego. Do dziś zacięta debata niż czy ten styl – prawdziwa sztuka czy zwykły wandalizm. Tymczasem, obszar ten jest uznawany za najbardziej dynamicznie rozwijającą się.
3. Demoscene, który pojawił się w związku z rozwojem techniki komputerowej i reprezentują takie rzeczy łączyć kreatywność i programowanie.
4. „Nowy Dziki”, opiera się na tradycji fowizm i ekspresjonizmu. Wynikiem tego stylu sztuki został zabrany do skrajnej spontaniczności zasady wolności od wszelkich ograniczeń i przepisów.
W 1990 w sztuce istnieją takie obszary jak toizm, Stuckizm, jak również gry wideo i sztuki internetowej. A z początkiem nowego tysiąclecia mamy sztukę uliczną, relacje, sztuka, fanizm, VJ, najnowocześniejszego oprogramowania.
Współczesne trendy w dziedzinie stale się rozwija, co odzwierciedla w sobie wiele procesów społecznych, które mają miejsce w naszym społeczeństwie. Artyści, fotograficy, rzeźbiarze odzwierciedlenie w twórczości własnej wizji życia, ich stosunek do wydarzeń zachodzących w nim. Cóż, nowoczesna technologia i nowe trendy w sztuce tylko pomóc się rozwijać, aby stać się wielką skalę, dostępne i popularne.