Robert Wilson – reż. Biografia, życie osobiste, kariera

Robert Wilson – reżyser, wybitny reżyser, perfekcjonistą, który całkowicie zmienił wyobrażenie o współczesnej sztuce teatralnej i percepcji widza działań odbywających się na scenie. Dał niewiarygodną wyrazistość i realizm swoich fantazjach, aby przełożyć je na kawałki, nie używając języka jako głównej informacji o chęć i ruchów, które stały się piękny taniec, choreografia przenoszenia, co kryje się prawdziwy sens tragedii i spektakli.

wczesne lata

Robert Wilson – reżyser, którego biografia zaczęła się w małej miejscowości Waco w Teksasie 4 października 1941. Dzieciństwo twórczej osoby nie można nazwać szczęśliwym. Silne zaburzenia ruchowe i mowy, że Robert cierpiał, uczynił go przedmiotem kpin rówieśników.

Nauczyciel i mentor Wilsona Byrd Hoffman pomógł mu pozbyć się wady mowy – „Szkoła ptaków” jąkanie na jego cześć przez wdzięcznego ucznia otworzył Teatru Laboratorium na strychu domu pod nazwą

Edukacja – początek drogi do kariery

Robert Wilson – reżyser, którego kariera nie mogą być przeznaczone na początek, bo był wykształcony na Uniwersytecie w Teksasie, studiuje administrację biznesu. I zajmie wielki dyrektor urzędu publicznego, jeżeli nie zrozumiał potencjał twórczy jego osobowości.

Stało się to w 1962 roku, kiedy w końcu zrozumiał, że nie jest na drodze, starając się zbadać nieciekawe i nudne naukę nałożonego przez pragnienie rodziców, aby uczynić go człowiekiem wykształconym. Rzucanie Uniwersytet w ostatnim roku, Wilson wchodzi Pratt Institute w Nowym Jorku, gdzie, i przeniósł się do studia projektowania architektonicznego.

W 1966 roku, po ukończeniu studiów, Robert jest stażystą w architekta Paolo Soleri. Ale żadne zajęcia malarskie, nie architektura, żaden nowoczesny teatr nie jest pod wrażeniem z nim jako znajomy z abstrakcyjne baletu George'a Balanchine i eksperymentów na choreograficznej wykonywania Merce Cunningham.

Wielki wpływ na przyszłą karierę miał japońskiego teatru. Była to pierwsza firma krok do realizacji swojej misji, Robert, kiedy przedstawił własnej produkcji Spółki.

Kroki prowadzące do uznania

Być może ze względu na fakt, że Robert Wilson – skierowany z kapitału w przyszłości, jako dziecko uczucie niewystarczające, na początku swojej kariery spędził pracy z autyzmem i dzieci głuchych, otwierając nowe sposoby, aby teatr bardziej wyraziste.

W 1969 roku rodzi się dwa pierwsze występy zdobył uwagę widza. Jest to "Król Hiszpanii" i "The Life and Times of Sigmund Freud".

Światowej sławy Robert przyniósł Play „ślepe oczy”, który został opublikowany w 1971 roku to prezentacja siedmiu godzin bez jednego słowa mówionego został uznany za wybitnego dzieła współczesnego dramatu.

Nie mniej imponująca wydajność pod tytułem „List do królowej Wiktorii” w 1974 roku, stworzył Robert Uilson – reż. Autystycznych Kristofor Knouls w wieku trzynastu lat stał się bohaterem.

Najbardziej udane dzieło owoce kierowanie

Robert Wilson był twórcą ponad 140 spektakli, które w większości spowodowanych burzę oklasków publiczności i entuzjastyczne recenzje. W 1972 roku zrealizowała projekt na dużą skalę z kolorowych pięciuset aktorów, którzy tańczyli w otwartym terenie. Akcja trwała przez siedem dni i nocy z siedmiu wzgórz w Iranie i był nazywany „Ka Mountain i taras widokowy.”

W 1976 roku ukończył prace nad programem muzycznym z elementami opery „Einstein on the Beach” jest mocno ugruntowaną pozycję w rankingu z surrealistycznego malarza w dramacie.

Poetycka medytacja, zdobył uznanie krytyków francuskich, „Einstein on the Beach” był pierwszym sukcesem doświadczenie w muzyce, zawsze pozostawiając w sercu Robert miłość do muzyki i opery. Spektakl został zaprezentowany na World Tour, na różnych festiwalach i stał się uznanym arcydziełem.

Interpretacja dużą skalę wielkich rywalizacji wojskowych wszech czasów, które są planowane przez dyrektora należy zostały przetłumaczone na dwanaście wystawił, nigdy nie została ukończona.

Kolejne lata, Robert pracuje nad produkcją gry – arcydzieł światowej muzyki klasycznej i literatury. Wśród nich są „Czarodziejski flet”, „Madame Butterfly”, „Zamek księcia Sinobrodego”, „Orfeusz”, „Aida” i wiele innych.

Reżyser sfilmował 15 filmów w awangardowym stylu, w tym „Alceste” i „Orfeusza i Eurydyki” w 2000, „Orfeusz” w 2010 roku

Robert współpracuje z największych aktorów, śpiewaków, dramaturgów. On daje nowe życie, interpretując na swój sposób prace A. P. Chehova, Szekspir, V. Woolf i innych uznanych mistrzów literatury klasycznej.

Praca w Rosji

Złożone wizualizacje „Puszkin Tales” Projekt został zrealizowany w Moskwie. Robert Wilson – skierowany, zdjęcia, które zostały przedstawione w artykule zaangażowanych w produkcje 25 rosyjskich aktorów.

Podstawą występów obejmuje nie tylko historię wybitnego pisarza i poety ( „Opowieść o carze Sałtanie”, „Opowieść o rybaku i Fish”, „Bajka o Złotej Kogucik”, etc.), ale rysunki autora były wykorzystywane jako Puszkina. Zanurzenie w rosyjskim folklorze jest głęboko pod wrażeniem reżysera i kultura narodu rosyjskiego był zachwycony.

życie osobiste

Człowiek jest całkiem ukryte przed prasą i oczach opinii publicznej, zwłaszcza jeśli chodzi o swoim życiu osobistym, Roberta Wilsona. Dyrektor – gej, zgodnie z tabloidów, czy nie, nie możemy powiedzieć dokładnie. Podczas wywiadu z dramaturga chętnie opowiadają o swojej działalności twórczej, teatralnej, ale kiedy rozmowa schodzi na tematy osobiste, uparcie milczy.

Robert zachowuje się jak prawdziwe gwiazdy, które drżą starannie chroni swój spokój i komfort w domu. Nawet dyrektor występów publicznych planuje nie mniej uważnie niż ich wykonań.

Jednak Wilson jest natura dobrego serca. Spotkał przypadkowo na ulicy w 1968 roku, czarny chłopiec, który był głuchy, wziął go do głównej roli w sztuce „ślepe oczy”. Po akcji siedem-godzinnym, opowieść o fantazjach głuchoniemego chłopca, dyrektor przyjęła nastolatka.

Zasłużyli nagrody i wyróżnienia

Robert Wilson – reżyser teatralny, uznany za światem współczesnej sztuki talentu. Z biegiem lat, otrzymał więcej niż sześć kilkanaście nagród, wśród których najważniejsze:

• Guggenheim Foundation Award (1971 i 1980);
• Nagroda Fundacji Rockefellera (1975);
• Nagroda „Złoty Lew” na Biennale w Wenecji (1993);
• Nagroda Europy (1997).

Wilson jest członkiem American Academy of Arts. W 2002 roku we Francji, przyznano mu tytuł Komandora Orderu Zasługi w sztuce i literaturze.

Ważnymi składnikami produkcjach metodą Wilsona

Robert Wilson – reżyser, którego prywatne życie nie jest tak interesujące jak własnej oryginalnej metody teatru, bo w nich najważniejsze są akcenty do najmniejszego szczegółu, łącząc wszystko, co dzieje się na scenie razem.

Kluczowe elementy udanej akcji teatralnej metodą Roberta Wilsona:

• Język i słowa nie są ważne. Znacznie ważniejsze jest cisza, która narusza hałas ustępuje znowu cisza. Gra kontrastów w percepcji dźwięków pozostawia naprawdę niezapomniane wrażenie z gry.
• Nacisk kładzie się na różnicy pomiędzy wizualnego postrzegania działań na scenie i dźwięku. Co publiczność usłyszy ma być harmonijnie uzupełnione przez to, co widzi, ale w żadnym wypadku nie może być powtórzony. Ruch – jest gładka dance, choreograficzny narracja, która wypełnia własne poczucie zabawy. Ruch w parze z dźwiękiem stworzyć pewne, unikalne dla tego rytmu okularowej.
• Gry z światła i cienia. Krytycy, którzy obserwowali oświadczenie Wilsona, pisząc, że on, podobnie jak farby artysty. Zastępuje on scenę płótna, a kolory – światło.
• Grając ze słowami, gdzie głównym punktem nie jest wypowiadanych przez aktorów replik, a niektóre podtekstów, ukrytych między wierszami.

Robert Wilson – kierowany przez jednego z czołowych przedstawicieli teatru awangardowego, utalentowanego rzeźbiarza, pisarza i fotografa. On stworzył meble, niesamowite instalacje, rysunki wielokrotnie prezentowane w galeriach i muzeach sztuki w Londynie, Tokio, Rzymie, 133 wystaw, wywołując radość. W Moskwie, wystawa fotografii „żywych ludzi”, które pokazują gwiazdy.

Jednym z największych twórczych ludzi XX wieku, wkład do sztuki, która jest cennym dziedzictwem dla przyszłych pokoleń. Jego oryginalne podejście do dramatu staje się nie do pobicia przykładem dla młodych reżyserów i dyrektorów.