gatunek zwierząt w sztukach wizualnych. Obrazy znanych artystów

gatunek zwierząt w sztukach plastycznych jest chyba najstarszym w historii. Nasi przodkowie na ścianach swych jaskiń ostre kamienie ociera tylko zdjęcia zwierząt. Dowodem jest jaskinia Lascaux we Francji.

Od tego czasu zajęło wiele stuleci. Malarstwo, rysunek i rzeźba ma bogatą historię i gatunek zwierząt – obrazy znanych artystów świadkiem – stał się mniej popularne. Jednakże, pomimo pojawienia się nowych obiektów w obrazie, takich jak ludzie, architektura, krajobrazy, i więcej, nie dłużej animalizmu popyt zarówno wśród artystów i sztuki amatorskiej.

gatunek zwierząt w sztukach plastycznych: malarstwo, przedstawiających przyrodę

Animalizm – ten obraz zwierząt na tematy sztuki. Ten gatunek nie jest ograniczony do rysowania i malowania, i jest aktywnie wykorzystywana w wielu innych form sztuki. Wielu artystów i krytycy wierzą animalizm najbardziej wszechstronny gatunek w świecie wizerunki zwierząt charakterystyczne dla osób w każdym wieku i kultur.

Wizerunki zwierząt i osobliwych dzieł sztuki stworzone w innym gatunku. Na przykład, słynny obraz przez zShishkin „Rano w Pine Forest”. Shishkin – największe pejzażystów w historii sztuki rosyjskiej i „Rano w las sosnowy”, jest bez wątpienia krajobrazy, ale z elementami gatunku zwierząt. Należy zauważyć, że Shishkin nie napisać jego słynne misie zostały przechwycone artysta zwierzę Konstantin Savitsky.

Praktyka ta była bardzo popularna wśród animalists. Na przykład, Frans Snyders – jeden z najbardziej znanych artystów tego gatunku zwierząt – często malowane zwierzęta Rubens obrazów. Warto zauważyć, że nie wszyscy artyści, nawet najbardziej znanych, może sobie poradzić z wizerunkiem zwierząt i ptaków.

Historia gatunku zwierząt

Zwierzęta zdjęcie – najstarszą formą sztuki, zapał, który nie umiera aż renesansu i centralizacji naciskiem na człowieka z jego klasycznych ideałów. Warto zauważyć, że w dobie klasycyzmu zwierząt przedstawionych na wazony, mozaiki i freski z niezwykłą regularnością.

Nasi wcześni przodkowie, zgarniania na ścianach kamiennych swoich mieszkaniach szorstki kształty zwierząt, które zostały upolowane, i tych z którymi uciekł, próbował zorganizować życie i środowisko, aby wychowywać dzieci, by oddać hołd naturze. Warto zauważyć, że dane zwierzęce często przedstawiany w znacznie bardziej szczegółowo niż postacie ludzkie łowców. Ten wczesny animalizm zwany styl zwierząt.

Później, w kulturze starożytnego Egiptu, Mezopotamii, Indii i innych regionów to było popularne przedstawiają bóstwa w postaci zwierząt lub ubóstwiać sobie faunę. Zatem, wizerunki zwierząt pojawiły się w obiektach kultowych ścianach grobowców i klejnotów.

Ironicznie, gatunek zwierząt w sztukach plastycznych zaczął się nowoczesne funkcje Było to w czasie renesansu – erę, kiedy sztuka była przede wszystkim religijny. Choć warto zauważyć, że większość gatunków ukształtował się dzięki renesansu.

Gatunek zwierząt: artyści

Pierwsi przedstawiciele gatunku zwierząt w sztuce są chiński artysta Yi Yuanji (początek XI wieku), znanym wizerunkiem małpy i chińskiego cesarza Xuande z dynastii Ming (mid-XV), który jako hobby malowane małp i psów.

W renesansowej Europie gatunek zwierzęcy opracował jeden z największych przedstawicieli północnego renesansu Albrechta Dürera. Podczas gdy jego rówieśnicy napisali tematy religijne, Durer aktywnie badali flory i fauny; Jego akwarele, rysunki i litografie powiedzieć, że jednym z filarów sztuki renesansowej byli zainteresowani gatunku zwierząt. Obrazy znanych artystów czasu rzadko odszedł z przyjętymi normami malarstwa, ale nawet w obrazach Leonarda i Raphael, choć rzadko, jest nadal funkcjonalny zwierząt i ptaków.

Najbardziej widocznym i znanym malarzem zwierzę jest flamandzki malarz barokowy Frans Snyders. Jest on szczególnie znany ze swoich martwych natur z trofeami myśliwskimi.

malowanie zwierząt

W okresie renesansu, baroku, klasyczne, romantyczne i późniejsze style animalizmu nigdy nie było tak dominujący, ale nawet popularny gatunek. Jednak utalentowany malarz zwierzę mogło zapewnić godne warunki życia poprzez współpracę z innymi artystami, takimi jak Frans Snyders.

Arystokracja i burżuazja, zwłaszcza w Anglii, zamówił obraz czołowych koni na wyścigach, lub ich zwierzęta. Wiele portretów epoki baroku wyróżniona w tym samym ludzi ze zwierzętami. Militarnie, portret należało przedstawiać liderów na koniu. Często wielu arystokratów zdecydował się zostać przedstawiona na portrecie w siodle. Animal gatunek malarstwa był popularny i burżuazja, zwłaszcza zdjęcia łowiectwo i gra haczyk.

gatunek zwierząt w rzeźbie

Obrazy zwierząt rzeźby są bardzo popularne na całym świecie. Z „Lupa Capitolina” i „Braunshveygskogo Lva” do „Jeździec miedziany” i „Niedźwiedź” – rzeźby zwierząt, często stają się symbolami miasta i wydarzeń historycznych.

Zwłaszcza wśród rzeźb animalists przydzielone francuski artysta Antoine St. Louis Bari, który dał okresu romantyzmu. Jego rzeźby wyróżniają charakterystyczne dla dramatu romantycznego i energii. Bari, jednak był bardzo utalentowany rzeźbiarz, który studiował w szczegółach anatomii i plastikowe zwierzęta. Według niego, obraz zwierzęcia w ruchu wymaga szczególnej obserwacji, ponieważ nie ma wystarczającej ilości jednego anatomii. Każde zwierzę ma swoją plastyczność, charakterystyczny sposób poruszania się i nawyków, które trzeba zrozumieć, że obraz był naturalny.

Inne rodzaje animalizmu

gatunek zwierząt w sztukach plastycznych nie został pominięty i fotografia. Dziś wielu profesjonalnych fotografów i utalentowani amatorzy zwrócić uwagę na piękno i moc zwierząt. Jest to szczególnie ważne w kontekście współczesnych problemów ekologicznych i aspiracji wielu ludzi i organizacji, aby zwrócić uwagę na nich, aby uniknąć ewentualnych katastrof, które zagrażają nam tracąc piękne i urokliwe gatunków zwierząt, takich jak Amur tygrysa, pantery dalekowschodniej, panda, koala i goryl zachodni.