Gertrude Stein: biografia, cytaty, książki

Gertrude Stein przeszedł w historię jako innowator i rewolucjonista literacki. Ta kobieta poprzez całe swoje życie niosła ideę wolności od norm społecznych, tworząc własne. Współcześni otwarcie przeklinali ją i skarżyli się za niesforne usposobienie. Ale dzisiaj Gertrude Stein jest standardem progresywnej myśli i pionierem modernizmu. Kim jest i jaka była rola w historii sztuki współczesnej?

Biografia

3 lutego 1874 w małym miasteczku Allegheny urodziła się dziewczyna. Przybyła z bogatej rodziny żydowskiej i była drugim dzieckiem. Jej ojciec z powodzeniem angażował się w budowę i handel nieruchomościami, a wkrótce zebrał przyzwoity kapitał, który dzieci miały wystarczająco dużo przez resztę życia.

Dziewczyna została nazwana Gertrude. Od młodości wykazała się ciekawym dzieckiem, studiowała dobrze w szkole, a po radce jej ojca poszła do college'u, gdzie studiowała psychologię i medycynę. Jednak wszystko to było obce, a relacje z ojcem były napięte. Po spędzeniu dzieciństwa między dwoma stolicami kulturalnymi – Paryżem i Wiedniem, Gertrude Stein od razu poczuł pragnienie piękna.

Konflikt wyczerpał się śmiercią rodziców. Gertrude i jej starszy brat Leo zostali osieroceni wcześnie. Kiedy matka zmarła na raka, zmarł jej ojciec. Teraz młodzi Steins z ogromnym dziedzictwem i stałym dochodem z rodzinnego przedsięwzięcia pozostawili sobie.

Leo przeniósł się do Paryża, gdzie wynajmował małe mieszkanie na Flairs Street, 27. Wkrótce po opuszczeniu szkoły siostra podeszła do niego. Właśnie od tego momentu zaczyna się burzliwe twórcze życie Gertrudy.

Przytulny dom Steinova po ogrodach w Luksemburgu wkrótce stał się bohemskim schronieniem. Leo był krytykiem sztuki i zajmował się kupnem i zbieraniem obrazów utalentowanych, ale wciąż nierozpoznanych artystów pracujących w nowym kierunku (kubizm).

Gertrude Stein w kręgu inteligencji paryskiej mógł pochwalić się wysokim estetycznym smakiem i talentem. Była wykształcona, inteligentna, a jednocześnie ostra w języku, więc jej opinia nie tylko słuchała, ale czasami czasem się bała. Inspirowała i wspierała wielu początkujących artystów i pisarzy i zgromadziła wokół niej prawdziwy krąg twórczy. Pomimo takiego publicznego zatrudnienia, Gertrude poświęciła czas na swój geniusz autora, chociaż nie był doceniony przez krytyków.

Wieczny umiłowany

O życiu osobistym amerykańskiego amatorów wolności zależy dokładnie na tym, co wolała kobiecie. Miała wielu przyjaciół, ale jej serce należało tylko do Alice Toklas. Spotkali się w 1907 roku i od tego czasu nigdy się nie rozstali. Alicja podróżowała po Europie i postanowiła spotkać się z rodakiem w Paryżu. Spotkanie było śmiertelne. Cały Paryż plotkował o swoich stosunkach. To było szczere wyzwanie dla społeczeństwa. Para była nierozłączna aż do śmierci Gertrudy.

Babcia Modernizmu

W literaturze Stein jest znany jako innowator. Nie myślała o łatwości stylu i zawsze eksperymentowała z tekstami, zwrotami, niejednoznacznymi aforami. Podobnie jak jej przyjaciel-artysta Picasso, Gertrude Stein bardziej dbał o formę, a nie treść. Była to jedna z pierwszych w historii literatury, która mogła wykorzystywać w narracji odbiór strumienia świadomości bez interpunkcji. To właśnie ta jakość – odkrywanie nowych aspektów tego słowa – które później stały się podstawą modernizmu, a sama pisarka była nazywana babcią stylu.

Pomimo wymagań czasów i tradycji ustalonych w literaturze, Gertrude Stein nie chciała dostosowywać jej twórczości, choć była krytyką i głęboko zraniła pisarza. Pragnęła zyskać uznanie w życiu, ale rówieśnicy uważali ją za dziwną.

Znane książki i cytaty

Kreatywność literacka Stein jest często identyfikowany z malarstwem. Każde słowo w pracy, podobnie jak plama farby, spada na papierze płóciennym i wszyscy równi. Dobrze znane książki Gertrudy Steina (Ida, Three Lives) zostały napisane w dużej mierze pod wpływem znakomitych klasyków (Szekspir, Flaubert), a także relacji z współczesnymi pisarzami (Hemingway, Fitzgerald), z którymi była przyjaciółką, Obsługiwane. To unikalna synteza europejskiej awangardy i amerykańskiego koloru. Ponadto, zanim współczesny czytelnik przyjął prace poetyckie, wykłady o literaturze i słynnych afororiach pisarza-innowatora.

Krytyka

Jedna z jej pierwszych kreacji, napisana w 1909 roku, była powieścią Trzy życia. Gertrude Stein mówiła o trzech losach kobiet, trzy znaki. Działanie odbywa się w Ameryce w BridgePoint. Narracja jest dość powściągliwa, później określano ją jako "znieczulenie emocjonalne". Krytycy, stosując korelację prozy z malarstwem, wskazywali na wpływ francuskiego artysty Cezanne'a na stworzenie bohaterki Dobrej Anny. Wolna składnia i otwarta seksualność bohaterki Melankta dała prawo nawiązać do przyjaźni Steina i Picassa. Ale wpływ Fauvist Matisse jest odczuwany najsilniej w charakterze Silent Lena.

W 1937 r. Wydano kolejną ważną książkę. To było szczere założenie jego życia, którego Gertrude Stein nie podjął natychmiast decyzji. "Autobiografia każdego" – to imię otrzymało pracę. Na stronach książki czytnik nie tylko zapozna się z najważniejszymi kamieniami milowy, ludźmi i doświadczeniami w życiu autora, ale także z poczuciem własnej wartości. Książka zawiera szczegółowy opis podróży Stein w Stanach Zjednoczonych po 30-letniej nieobecności i zmianach, które miały miejsce w kraju. Praca jest pełna żartobliwych i tajemniczych aforyzmów, do których Gertrude Stein był tak genialny. Na margines, jest osobnym studium i zagadką dla krytyków.

Uznawanie

1940 był punktem zwrotnym dla całej Francji. Okupacja Niemców, wojna tymczasowo sparaliżowała twórcze życie Paryża. Sytuacja Gertrudy była skomplikowana faktem, że była Żydem. Została zaproponowana, aby odejść na chwilę, ale już starsza pani, postanowiła zaufać jej losowi i pozostać w domu wiejskim. W 1944 roku alarmująca sytuacja zaczęła spadać, a pisarz bezpiecznie wrócił do swojego rodzimego Paryża. Jednak dwa lata później Gertrude Stein zdiagnozowano raka. Z bólu uratował tylko morfinę. 27 lipca było trudne. Jej pisarzy serca nie mogli wytrzymać …

W życiu Gertrudy Steina nigdy nie doczekał się publicznego uznania. Za wszystkie swoje wysiłki i eksperymenty twórcze otrzymała kpiny, zdradę i dezaprobatę. Dopiero w połowie ubiegłego wieku pisarz mówił o pozytywnym nastawieniu. Książki Gertrudy Steina zostały przetłumaczone na wiele języków, w tym na język rosyjski i uzupełniły złoty fundusz sztuki światowej. I pisarz sam znalazł się wśród klasyków literatury amerykańskiej.

Muse of Art

Jej osobowość była wieloaspektowa, a jednocześnie tajemnicza. Stein otwarcie wyraził swoją opinię, był wolny od uprzedzeń, ale był wrażliwy na krytykę innych. Taka kontrowersyjna osoba po prostu nie mogła pozostać niezauważona przez mistrzów sztuki. Więc Paweł Chełishczow (rosyjski założyciel mistycznego surrealizmu) wykorzystał wizerunek Gertrudy do pisania płótna "Zjawiska". Nie mniej sławną pracą jest "Portret Gertrudy Steina" – utworzenie Pabla Picassa.

Pisarz pojawia się w kinie: w filmie fabularnym "Modernists" (1987), na obrazie Woody'ego Allena "Midnight in Paris" (2011). Wizerunek Gertrudy jest obecny w twórczości literackiej: Hemingway "Święto, które zawsze z Tobą" i Satterthwaite "Maskarada". Poezja Steina w różnych latach była oparta na muzyce amerykańskich kompozytorów Virgil Thompson (1934) i James Tinney (1970). Dzisiaj w Nowym Jorku w Bryant Park znajduje się pomnik pisarza.

Ciekawe fakty

• W domu Gertrudy Steina wielu artystów próbowało wejść. Kto zażądał pisarza po osobiste porady, które są za poparciem, który jest za "rozsądną" krytyką. Jej sławnymi gościami byli Ernest Hemingway i Scott Fitzgerald, których Gertrude Stein sama określiła "utracone pokolenie" – wczesnych dorosłych, którzy nie mogli znaleźć swojego miejsca w życiu.
• Starszy brat Gertruda, Leo Stein, nie zgodził się na decyzje siostry, aby mieszkać z Alice Toklas. Wyraził protest w chwili wyjścia z domu na ul. Fleuryu i zerwania pokrewieństwa z Gertrudem.
• Pomimo faktu, że Gertrude Stein był gwiazdą przewodnią wielu początkujących artystów i bogatych źródeł wiedzy teoretycznej, oceniała swój talent literacki w skromny sposób, a długie ciężkie prace często nie otrzymały w ogóle odpowiedzi od społeczeństwa. Rozczarowanie wzmagało fakt, że cieszyła się szacunkiem i podziwem "więźniów", podczas gdy byli niedoświadczeni. Po otrzymaniu uznania często zerwali przyjazne więzi, a nawet negatywnie mówili o osobowości pisarza.