402 Shares 9598 views

Dekorator w teatrze. Wykonywanie dekoracji na scenie

Dlaczego ludzie idą do teatru? Aby cieszyć się wspaniałym aktorstwem, ciekawą fabułą i … wspaniałą scenerią. Czy kiedykolwiek zastanawiałeś się, kto je tworzy i co to kosztuje?

Dekoratorzy w teatrze pracują niestrudzenie, aby przetłumaczyć plan dyrektora projektu z płaskich rysunków szkicu na obszerne dekoracje. Z tego artykułu dowiesz się o zawodzie artysty-dekoratora.

Historia zawodu

Dekoratorzy pojawili się w starożytnym świecie. Jest to związane z potrzebami wysokiego społeczeństwa – ministrów religii, władców – otaczających bogatą i wyrafinowaną wnętrze z unikatowych i drogich materiałów, które zadziwiałyby wyobraźnię ambasadorów zagranicznych delegatur.

Zawód artysty-dekoratora jest tak stary jak teatr. To długa droga do rozwoju i rozwoju. Sceneria teatralna była pierwotnie prymitywna i niegrzeczna. Teraz przedstawiciele zawodu stwarzają wszystko dla bardzo artystycznego projektu sceny.

Krótko o zawodzie

Nazwa tego zawodu pochodziła z angielskiego słowa "udekoruj", co oznacza "zdobienie".

Dekoratorzy to specjaliści w salach dekoracyjnych i artystach teatralnych, którzy na podstawie szkiców innych artystów tworzą dekoracje do spektakli. Jednym z głównych zadań jest spektakl, który stworzy niepowtarzalny wygląd sceny, co odzwierciedla nie tylko smak dyrektora, ale i ducha spektaklu.

Dekorator-artysta jest swego rodzaju architektem scenicznym. Musi zrozumieć jego strukturę z zewnątrz iz wnętrza. Artysta musi wiedzieć, jak zrobić dekoracje na scenie własnymi rękami, aby kontrolować proces pracy i monitorować właściwy wariant idei twórczej.

Artyści teatralni ściśle współpracują z reżyserem: zawsze muszą wziąć pod uwagę pomysł twórczy i zrealizować swój pomysł. Jednak bierne wcielenie nie wystarczy. Jeśli artysta-dekorator ma wystarczające doświadczenie i talent, może wzbogacić i poszerzyć ideę reżysera. Łącząc wysiłki, możesz osiągnąć niesamowite efekty.

Obowiązki

Do obowiązków artysty-dekoratora należy zarządzanie pracownikami w pracowni teatru, a także osobiste wykonanie najbardziej złożonych obrazów. Ponadto artysta-dekorator uczestniczy w odbieraniu szkiców i układów scenografii do spektakli i kontroluje artystyczny stan scenerii do wykonania obecnego repertuaru. On dostarcza wskazówek na temat przywrócenia, jeśli scena teatralna uległa pogorszeniu. Działa na zachowaniu oryginalnego stylu i koloru. Scenery na scenie często wymagają wielu różnych materiałów, które również biorą pod uwagę dekoratorzy.

Masa i niepowtarzalność zawodu

Często dekorator-artysta jest utożsamiany z podobnymi profesjonalistami, których zawody są związane z kreatywnością, na przykład projektantom. Nie jest to jednak wcale prawda. Działalność artysty-dekoratorów ma na celu scenografię na scenie, która pomoże odtworzyć atmosferę pracy i pomagać aktorom, podczas gdy prace projektowe mają na celu masową produkcję.

Zawód artysta-dekorator teatru nie może być przypisany do masy. Często w tym samym teatrze od dziesięcioleci pracuje na tym samym specjalisty.

W dużym mieście, gdzie działa wiele teatrów, całkiem możliwe jest, aby młody specjalista znalazł miejsce w sklepie dekoracyjnym, a dzięki wytrwałości i twórczości indywidualnej stał się szefem warsztatu.

Dekorator musi …

  • Aby móc rysować i myśleć twórczo.
  • Poznaj podstawy kompozycji, rysunku i malarstwa.
  • Zrozumieć prawa nauki kolorystyki i psychologię koloru.
  • Pamiętaj historię stylów i sztuki.
  • Znać tradycje projektowania wnętrz, zarówno nowoczesne, jak i historyczne, etniczne.
  • Rozważmy cechy wizualnej percepcji widza.
  • Prowadzenie na rynku nowoczesnych materiałów dekoracyjnych.
  • Zrozumieć urządzenie i sprzęt sceny, jego cechy charakterystyczne.

Osobiste cechy

Osobistości, jakie artysta-dekorator musi posiadać:

  • Umiejętność analizy.
  • Kreatywność, pomysłowość i pomysłowość.
  • Elastyczność myślenia i ciekawości.
  • Rozwinięta wyobraźnia przestrzenna.
  • Umiejętności artystyczne.
  • Ćwiczenie i odpowiedzialność.
  • Atrakcyjność i dokładność.

Edukacja: gdzie uzyskać zawód?

Zawodu artysta-dekoratora można uzyskać w średnich specjalistycznych szkołach artystycznych, akademiach architektonicznych i artystycznych. Możesz doskonalić swoje umiejętności zawodowe na różnych seminariach, kursach i kursach mistrzowskich.

Jak działa dekorator?

Więc gdzie zaczyna się projektanta scenografii? Podobnie jak w przypadku każdego reżysera i aktora – czytanie scenariusza, ponieważ sceneria w przyszłości została zaprojektowana właśnie na jej podstawie.

Artysta-dekorator musi zrozumieć ideologiczny przekaz pracy, zapoznać się z postaciami, przenikać epokę historyczną, w której odbywa się akcja, a także poczuć jego rytm, dynamikę i przeplatanie się z fabułą. Tutaj zaczyna się praca: artysta-dekorator prezentuje spektakl tak, jakby był już na scenie. Wyobraźnia na tym etapie jest bardzo ważną częścią, ponieważ pracuje nad wyjaśnieniem idei przyszłej produkcji.

Pierwszym warunkiem dalszej twórczości literackiej artystki teatralnej jest jasna koncepcja inscenizacji i ewentualnego charakteru jej artystycznej decyzji. Następnie omawiamy pojęcie z reżyserem. W większości przypadków interakcja tych dwóch osób decyduje o sukcesie.

Po dyskusji z reżyserem opracowywane są szkice i makiety przyszłego projektu scenografii, a także opracowanie dekoracji w ogóle. Tu trzeba pamiętać, że scena to nie tylko część hali, którą należy wykonać. Ta przestrzeń do działania, pełna emocji i wyrafinowanej mocy. Artysta tworzy zestaw dekoracji, tworząc "styl performance", opracowując projekt.

Następnie, koordynując układ z dyrektorem i dokonując korekt, artysta dekorator-artysta zaczyna tworzyć dekoracje. Jest to okres trudnych prac nad szczegółami, dobór niezbędnego materiału, faktury i cienia.

Kolorowe rozwiązanie sceny nie powinno samo w sobie być skoordynowane z reżyserem, projektantami kostiumów i artystami oświetlenia. Ponadto każda praca światowej klasy wymaga palety kolorów.

Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że w pracy projektanta scenicznego jest zbyt wiele drobiazgów, ale to właśnie z nich powstaje cały obraz całej sztuki. Pomagają widza w atmosferze produkcji i aktorów – w swoich rolach.

"Praca dla aktora" jest jednym z głównych zasad artysty-dekoratora. Dekoracja dzieł produkcyjnych zapewniająca, że aktorzy budują tworzywa sztuczne o swojej charakterystyce, znajdują najkorzystniejszą część sceny na każdą fazę występu.

Kolory reflektorów, które można zauważyć podczas procesu produkcyjnego, mogą być bardzo zróżnicowane. Farby oświetlenia elektrycznego powinny łączyć się z ogólnym zarysem dekoracji wykonania.

Przez cały ten czas rozmawialiśmy o teatralnym artystce-dekoratorze. Ale ten zawód jest równie ważny zarówno w teatrze muzycznym, jak iw cyrku. Kolorowe i żywe przedstawienie na arenie powstaje bez udziału artysty. Podczas tworzenia wszelkich spektakli, spektakle i koncerty nie mogą zrobić bez pomocy artysty-dekoratora.

395 shares 4301 views
Oleg Almazov: Biografia i kariera
424 shares 2931 views
Role Judd Nelson, Biografia
330 shares 5305 views