680 Shares 3122 views

Czym jest kształcenie słuchu, i dlaczego jest to konieczne?

Uczniowie i absolwenci szkół muzycznych mają pojęcia, że kształcenie słuchu – to zbyt skomplikowana nauka, rozwój, który nie jest siła wszystkich. Wielu ludzi wierzy, że to robi i nie trzeba się uczyć, bo w praktyce, wynik nie jest tak oczywiste, jak innych dyscyplin muzycznych. Takie sądy są związane z brakiem zrozumienia, co jest kształcenie słuchu i uczy jak ją stosować w życiu.

Wynik z lekcji gry na dowolnym instrumencie jest widoczny od razu – to zdolność do gry. Wynikiem tego oczywiście nie jest tak oczywista, mimo że rozwija podstawowe umiejętności muzyczne – poczucie rytmu, słuch, pamięć, co z kolei przyczynia się do lepszego rozwoju innych elementów muzycznych.

Czym jest kształcenie słuchu?

Słowo „sol-fa” jest włoski termin dosłownie oznacza „śpiew bez żadnych przeszkód.” Jest to dyscyplina, której celem jest opracowanie dla ucha muzyki muzyków i wokalistów. To pozwala w pełni cieszyć się sztuki dźwięku – komponować i grać muzykę.

Dla każdego śpiewaka i muzyka jest bardzo ważna dla aktywnej percepcji dźwięków, które mogą być rozwijane dzięki lekcji Solfeggio. Nie można wykonać jakąś muzykę, jeśli nie trafiony notatki. Aktywna percepcja jest gwarancją uczenia się nowych umiejętności w krótkim czasie. Dlatego znaczenie lekcjach kształcenia słuchu dla początkujących śpiewaków i muzyków nie należy lekceważyć.

Co jest wliczone w tej muzycznej dyscypliny

Jak każda dyscyplina, kształcenie słuchu zawiera kilka ważnych elementów.

  1. Solfedzhirovanie – śpiew, w którym każda nuta jest tzw. Ważne jest, aby powiedzieć im tonalnie i rytmicznie poprawne.
  2. dyktanda muzyczne. Zasada ich zachowanie jest podobne do pisania dyktand w szkole, ale zamiast liter konieczne jest ustalenie znaki muzyczne. Nauczyciel gra na jakimkolwiek instrumencie klawiszowym melodii (sekwencja dźwięków), a uczniowie spisać wszystkie nuty, przy poszanowaniu ich wysokość i szerokość, a także przerw muzycznych (przerwy między dźwiękami).
  3. analiza słuchowa. Każdy muzyk jest bardzo ważne, aby być w stanie określić charakter słuchu usłyszał muzykę, jego nastroju, tempa, rytmiczne cechy i strukturę.

Jakie umiejętności są nabywane poprzez lekcje kształcenia słuchu?

Bezpośrednio przystąpić do badania tej dyscypliny może być tylko po opracowaniu minimum notacji muzycznej. Dlatego kształcenie słuchu dla początkujących muzyków i śpiewaków jest zbadanie notatki i innych znaków muzyczne.

lekcje kształcenia słuchu pomoże Ci nauczyć się tej ważnej umiejętności jak zdolność do czyszczenia zaśpiewać piosenkę bez żadnej wstępnej próby. Dzięki muzycznej dyktando rozwija zdolność do wizualizacji, aby podnieść instrument i poprawnie zapisywać usłyszeć melodię. Można również nauczyć się przydatnych umiejętności jak zdolność do wybierania i odtwarzania akompaniament do każdej muzyki.

Dlaczego solfege nie jest popularny wśród początkujących?

Niewątpliwie „nuty śpiewu” lekcje dają dobre wyniki, ale początkujący muzycy, ta dyscyplina nie jest szczególnie popularny. Przyczyn tego może być kilka.

Po pierwsze, nie każdy rozumie, co jest kształcenie słuchu, i jak ważne umiejętności można nabyć w nauce tego muzycznego dyscypliny.

Po drugie, trzeba regularnie i przez bardzo długi czas, aby zrobić specjalne ćwiczenia, zanim będzie można osiągnąć znaczące rezultaty, a nie wszyscy studenci mają cierpliwości.

Trzeci powód – to specjalnie dla tego programu muzycznego dyscypliny. Koncentruje się ona na szkolenie zawodowe śpiewaków i muzyków. Dlatego tylko dyktando i wzroku śpiew ćwiczenia nie są ograniczone. Budowa i śpiew skale, akordy interwałów muzycznych określona, klucz, akordów, odnogolosyj – opracowania solfege masowe pojęć, których nie można zrezygnować bez żadnych profesjonalnych muzyków.

Czy muszę „śpiewać nuty” dla gitarzystów?

Uczyć człowieka do gry na gitarze, można, oczywiście, bez wiedzy o muzyce. Jednak, aby wzmocnić proces zrozumienia i świadomości ćwiczeń muzyka ucho do jej pomóc. Jak rozumieć to, co jest kształcenie słuchu na gitarze? To przede wszystkim powstawanie świadomych muzyków zrównoważonych wzorców różnymi kombinacjami dźwiękowymi że szkolenia będą łatwiejsze w użyciu, wymieszać je i mieli okazję do napisania nowej muzyki.

Szkolenie ucha tworzy gitarzysta całkowicie nową, lepszą wizję szyi, pozwalając innym podjąć proces pisania nowych piosenek, solówek, dodatkami. Gry młodych gitarzystów, nie badano kształcenie słuchu staje koślawe i prymitywne. Te muzycy są prawie niemożliwe do przekwalifikowania i technika ich gry nieelastyczny.

Czy nauczyciel jest potrzebna w szkoleniu?

Oczywiste jest, że głównym składnikiem kształcenia słuchu – przyp. Wydaje się, że aby dowiedzieć się, notacji muzycznej, czas ich trwania, klawisze, rozmiar na pięciolinii może być sobą. Jednak nie wszystko jest tak proste jak mogłoby się wydawać – kontrola jest konieczna we wszystkim, szczególnie we wczesnych etapach nauki.

Oczywiście, dzięki nowoczesnych programów komputerowych można wyciągnąć wnioski z Solfeggio i w domu, ale kontrola żywo będzie znacznie bardziej skuteczne, ponieważ ludzie, w przeciwieństwie do maszyn, można wczuć, czuć, cieszyć się melodii.

Zrozumienie tego, co jest kształcenie słuchu i dlaczego jest to potrzebne, jest to bardzo ważny moment dla każdego wokalista i muzyk. Po tym wszystkim, kształcenie słuchu – to nie jest po prostu nudny, jest to zestaw konkretnej wiedzy i umiejętności, które zostały wniesione do automatyzmu, co pozwala tworzyć swoje żywe arcydzieła muzyczne.