238 Shares 6824 views

Portret Idy Rubinstein, Valentin Aleksandrowicz Sierowa: opis obrazu

Paryż. Jest rok 1910. Wszystko francuski kapitał szaleje Diagilewa sezonów. Impulsywne Paryżanie już słyszał rosyjską operę, z naszych znakomitych śpiewaków z niesamowitej scenerii. To był przełom baletów. Paryżanie podbite występy Mihaila Fokina, tak innowacyjny, że poruszę kostiumy i zestawy stworzone przez naszych najlepszych artystów, ale przede wszystkim niesamowite Pavlova i V. Niżyńskiego, Karsavina i T. J. Rubinstein. Wkrótce wielki Sierow tworzą niezapomniany plakat z Pavlova i pisać portret Idy Rubinshteyn.

Brief Family

Ida L. Rubinshshteyn (1885-1960) urodził się w zamożnej rodzinie w Charkowie. Ani jedna generacja Rubinstein mieszkali w nim. Wiele osób, w tym jej ojca, byli obywatele honorowi miasta. Dziadek założył dom bankowy. Ojciec i wuj posiadał trzy zakłady do przetwarzania cukru doprowadziła ich sprzedaży hurtowej. Ich browar „New Bawaria” piwo warzone i sprzedawany w kraju. Cztery banki należące do nich, aby dokonać transakcji duże pieniądze. Z ogromnych zysków, nie zapomnieć o miłości.

Bracia regularnie dał pieniądze, aby utrzymać społeczność żydowską i synagogę. Byli zaangażowani w patronatem i stworzył „rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego” w Charkowie. Ich dom uwielbiała odwiedzić KS Stanisławski, pochodzące się z zamożnej rodziny przemysłowców rosyjskich. Ale nikt nie wiedział, co to portret Ida Rubinstein zostaną zapisane.

życiorys

Kiedy mała Ida miał pięć lat, a następnie zmarł Ernestine Isaakovna matkę. Dwa lata później, stała się sierotą, ponieważ jej ojciec zmarł, a Leo Ruvimovich. Na dziecko spadło ogromną fortunę. Jej opiekun w domu wuja. Ale nie żyją długo. Zaledwie dwa lata przeżył brata.

Dziewięcioletnia dziewczynka wzięła do swojego starszego kuzyna Petersburg. Było też bardzo zamożnej rodziny. Orphan kochane i wypieszczone, ale nie zapominaj, że powinno być nauczane. Następnie Ida L. odbędzie się w czterech językach. W Petersburgu, Ida ukończył liceum. Dorastała z jasnym nietypowym wyglądzie, był wysoki i chudy. Ida tylko z prośbą o zdjęcie, ale później będzie portret Ida Rubinstein. Ida sama marzyła o karierze aktorki, i podjął próbę przeprowadzenia tytułową rolę w spektaklu „Antygona”. Ale krytycy dali negatywnych opinii o aspirująca aktorka. Potem namówił Michaił Fokin dać jej korepetycji. Zareagował sceptycznie do tego, dlatego tak późno w balecie nie przyszedł. Jednak wytrwałość dziewczyna złamała wszelkie bariery. Więc poszła do baletu. Ale nie w ogóle, a w najbardziej nowoczesny z których wszyscy mówią „idzie pod prąd”. I rola, jaką w tej chwili „znokautowany” wszyscy w szoku. Fokin dosłownie zaślepiony od debiutantka w niewiarygodny sposób. Po raz pierwszy wykonano publicznie w „Tańcu siedmiu zasłon”.

Pierwsza sensacja

Nie wahał tancerz wyszło publicznie tylko w perełkach i siedmiu welonów ciężkiego brokatu, ukrywając swoją długą wąską ciało od stóp do głów. Leon Bakst malowane na jej szkic sukni. Teraz chcielibyśmy nazwać striptiz. Ale to słowo, i nie istnieje. Przebita widzów oglądało magiczne słodkie ruchy są zerowane jak taniec jeden po drugim kurtyną, a wreszcie do tancerki są tylko wiersze z kolorowymi koralikami. Zafascynowany ruchu, pełen pasji. Kiedy Ida zamrożone w ostatnich etapach, w sali panowała cisza, oszołomiony. A potem zerwała się burza entuzjazm. Ona nie pozwoliła. Musiałem powtarzać prawie połowę tańca. Jej wizerunek, tak uwodzicielski, wzbudzi w 21 wieku, i nie będzie rzeźbiarski portret Ida Rubinstein. Ten erotyczny, pełen talentu, staną się jego styl podpis.

Paryż z Diagilewa

Student Fokin Siergieja Diagilewa wziął w Paryżu. Nawet wśród znakomitych specjalistów nie jest stracone. Choreograficzny, zgadnij Mihailom Fokinym, otwarty w pełni, Izumi wyrafinowany paryską publiczność, która jest co nie widzieli. Zszokowany Debussy napisał dla niej „Męczeństwa św Sebastian.” Przyjaciel Romeyn Bruks, amerykański artysta, napisał kilka jej portretów na obraz św Sebastian.

Ta pani była tak samo Ida, bardzo bogaty i może sobie pozwolić na życie w modnej XVI dzielnicy. Uciążliwe na początku, potem zamienia się w wir „Bolero” znacznie później, w 1928 roku, aby pisać dla Ida Moris Ravela. Igor Strawiński zaprezentuje niezrównaną balet diwa „Persephone” i Walentin Sierow – Portret Idy Rubinshteyn.

Przybycie Walentin Sierow Francji

Valentin Aleksandrowicz przybył do Paryża z jego najstarszą córką, Olga. I, oczywiście, poszli do Wielkiego Opery, gdzie dał trupy balet Sergeya Dyagileva. Pod wpływem Ida Rubinstein spadł wszyscy, którzy ją zobaczyłem w tych latach. Ona jest pozostawiając nikogo obojętnym. Ida była zmienna i nieprzewidywalna. Mogła wypełnić the snake taniec złamaną plastiku lub linii graficznych. Ich Michaił Fokin znaleźć w egipskich obrazów. Płaskorzeźby. Uczynił jego tancerze i tancerki, aby nauczyć się sztuki starożytnego Egiptu, tak że wystawił tańce tancerz powtarzane płaskorzeźby figury, stając po stronie odbiorców. Tancerz się płasko, jak to było dwuwymiarowej. Zadaniem było przynieść smak Egiptu w „Kleopatrze”.

Ida z semickich cech, z dużym ustach, jego orli nos, matowej skóry bez rumieńca, ciężkiego aureoli ciemnych włosów na głowie, jak to możliwe jak rezydent Asyrii i Babilonu. Rysunek szlifowane codzienne zajęcia na ławce, był nowoczesny, a osoba jest zabrane w starożytności. Ten zostanie utworzony w obrazie. Portret Ida Rubinstein Valentin Aleksandrowicz Sierowa pisać w 1910 roku.

„Szeherezada”

Po raz pierwszy, Walentin Sierow widział Ida Rubinstein in „Szeherezada” przez Rimskiego-Korsakowa. Pomysłowy Michaił Fokin nie wystawił languorous tańca orientalnego i dramat, w którym działania i uczucia zostały wyrażone ruchy. Shahriyar, pozostawiając, pozostawiając jego harem i jego ukochana żona Zobeide domu. Jej taniec Ida Rubinstein. Ona nie jest trochę zły na wymeldowaniu. Ballerina wyrażona złość skąpy jeden ruch. Ona nagle odwróciła się od męża, który zbliżył ją do pocałunku. A w następnej chwili ona drżała, czekając na jej kochanka. Jak ona jest niecierpliwy i pasją! Wciągnęła obraz z najbardziej ekonomicznych środków, lakonicznie. Jeden pozy. Nerwowy obrót głowy.

Ida pomyślała i poczuła każdą linię. Wracając Shah dowiedział się o zdradzie i zarządził, że wszyscy jego żony zabitych. Ale nie można zamówić do uboju swoją ukochaną Zobeide. Istnieje szaleje pasja i miłość, gniew i rozpacz: on zmieniony na czarny niewolnik głównego żony, ulubione, Sobeide. Oczy dokonane rzezi. Ona jest w bezruchu. Jest majestatyczny. Śmierć przyszła do niej bardzo blisko. Ale przerażenie i strach przed nim nie są znane. Nie jest to pojedynczy ruch. Zamarła niczym kamienny posąg. Sama podniesione do góry, gdzie nie podlega śmierci. To, z zaostrzonymi ruchów, kompletne nurt, to widział Sierow. Z podniecenia pogrążyła Valentin Aleksandrovich do magicznego świata orientalnych baśni, gdzie ręce i palce skrzyły ozdobione pierścieniami i kolorowe stroje L. Bakst zakłócony wyobraźni, jakby sugerując, że mogą one zostać usunięte. Oczywiście, konieczne jest, aby napisać tę niezwykłą młodą kobietę. Uchwała w sprawie portretu Ida Rubinstein Valentin Aleksandrowicz Sierowa była szybka.

W pracowni artysty

Pracować Walentin Sierow wybrała kaplicy klasztoru Chatel katolickiego w Invalides Boulevard. Tam wynajęliśmy miejsce do życia i nie jest też wyposażony warsztat. Wszyscy mieszkańcy zaglądające przez okna, gdy sesje była stocznia Ida Rubinshteyn. Portret Sierowa, nie jest napisane, wzbudziła zainteresowanie spowodowane jako spektakularny modelu.

Przyszła z jej pokojówka, który pomógł jej się rozebrać. Malarz obawiali się, że w starym kamiennym pomieszczeniu będzie zimno do swojego modelu. Ale „mimoza” nie był przestraszony. Sesja dla sesji siedziała nieruchomo nagie Ida Rubinstein. Portret Sierow rozpoczęły się już wskrzesić. Dokonywanie szkice, artysta zatrzymał się i pomyślał – wziąć olej czy temperą. Zatrzymany na matowym temperą i blasku, jasne plamy koloru pierścienie na dłoniach i stopach oleju podświetlenia.

Valentin Aleksandrowicz Sierow, obraz: portret Idy Rubinshteyn

Umieszczenie na stołku umieszczone deskach kreślarskich, Sierow rzucił je na niebieskiej tkaniny. Położył naturę z powrotem do niego. Ramiona nośne, które tworzą trójkąt równoramienny. A długie nogi splecione z zielonym szalikiem. Jeśli przyjrzeć się bliżej, jest on widoczny w składzie innego trójkąta. Zaciskane nogi i ciało w jodze. Ale tancerz jest bardzo prosta. Smukłe ciało elastyczne, by dowolnej pozycji, która przedstawia tę wspaniałą ciało bezcielesny. Tak zaczęła się portret artysty Ida Rubinstein. Bał się, że nie wytrzyma wzrok, który wnika w istotę natury. Ale Ida był beznamiętny. Malowanie portret Ida Rubinstein Valentin Sierowa (1910) zmniejszyła się ze zwykłych metod naukowych. Złamał perspektywę. Zrobił tła i ciało jednym kolorze. Model łączy się ze ścianą. To pojawia się podczas stylu Art Nouveau. Jasne dedykowanych tylko tłuszcz czarne loki. Być może jest to halo jak w dziełach artystów wczesnego renesansu. Sierow i głowa zamieniła się w pół twardo.

Przypadkowe i nieuniknione

Prawdziwy obraz tancerza artysta nie tworzyć. Między jego modelu, a on sam jest przepaść. Portret Ida Rubinstein – obraz kompleksu, który łączy rzeczywistość i konwencji. Sierow, działa intuicyjnie i świadomie stosując ludzkie cechy i wygląd Ida, stylizowane natury, więc nie jest to uczucie, że charakter kompleksu baletnicy. Jest rozpoznawalny portret wisiał portret.

Ten efektowny wygląd, ekspresja, jej plastikowy, jego blask – wszystko widoczne Sierow. Portret Ida Rubinstein (1910) jednocześnie przesycone liryzmem, cienkiej i smutny. Wzór zasadniczo słabe i obrony. Tak, to jest bardzo dziwne, nieregularne, ekscentryczny, ale w tym samym czasie, artysta ujawnił swoje luki, dramat w rodzinie. Zostało to osiągnięte, w tym fakt, że Sierow malowane modele nago. W poszukiwaniu stylu monumentalnego był portret Ida Rubinstein. Obraz pokazał uogólnionym obrazem epoki kobieta dekadencji.

Michaił Wrubel

Genius Vrubel zmarł w 1910 roku. Ale on ciężko chory wcześniej. Ślepy. Jego gra na świecie była ukochana żona jej boskim głosem. Dlatego szukamy portret Ida Rubinstein Vrubel bezużyteczne. Nigdy nie napisałem.

Gdzie jest obraz Sierow?

Dyrektor Muzeum Rosyjskiej natychmiast nabył dzieło późnego Sierowa, pomimo wszystkich ataków krytyków. On ją znaleźć, a jak raz pokazało, poprawnie, nowe słowo w tej dziedzinie, a ponadto arcydzieło.