339 Shares 3279 views

Ludzie połowów w centralnej Rosji. Rosyjski rzemiosło

Rosjanie od dawna zdobi swoje domy z różnych rzemiosł i domowych przedmiotów. Masters przedstawili swoje produkty częściej niż nie tylko dla urody, wszystko ma swój cel praktyczny. Wykonane z naturalnych materiałów – drewna, gliny i kamienia – wykonane dzieła sztuki. Umiejętności, techniki produkcyjne i tajne techniki przekazywane. W tym artykule dowiesz się jak handel ludzie w Rosji Centralnej była najbardziej popularna.

Jak ludzie handlować?

Różne rzemiosło zaczęły pojawiać się w 15-16 th stulecia. Okres ten jest związany z narodzinami sztuki ludowej. Nieco później, w 17 wieku, rzemieślnicy zaczęli tworzyć specjalne rzemiosła na sprzedaż. Całe wsie i osady pracowała na produkcji wyrobów rękodzieła ludowego.

Dlaczego handel ludzie w Rosji Centralnej zaczęła się rozwijać? Powód jest prosty – na zimno i głód. Podczas długiej zimy, ludzie potrzebują czegoś do wyżywić swoje rodziny. Ubogich glebach nie przyniosły wystarczającą ilość zbiorów, życie nie wystarcza, więc mistrz sprzedawać swoje produkty, a tam były wpływy. Oczywiście rosyjskie rzemiosło powstały tam, gdzie była wystarczająca ilość zasobów naturalnych. Drewna wykonane na terenach zalesionych, gdzie kamieniste gleby panowały powszechne wyrobów z kamienia, i tak dalej. D. Jak wiadomo, popyt tworzy podaż, rybołówstwo i rozwój narodowy, gdzie było potrzebne.

sztuki ludowej i rzemiosła zaczęły pojawiać się nieco później – w połowie 19 wieku. W tamtych czasach nie był słynny haft złotą nicią, malowanie i obróbka metali. Ogromny wpływ na wygląd rzemiosła miał kościół, i to jest lokalna szkoła malarstwa ikonowego. Są one wykonywane rozkazy do haftu do klasztorów i kościołów.

Ludzie połowów w Rosji Centralnej

Rosyjska jednostka jest dobrze znany nie tylko w naszym kraju, rzemiosła ludowego zyskał światową sławę. Wyliczać produkty ręcznie może być bardzo długa rozmowa o najważniejszych z nich:

  • Gzhel.
  • Dymkovo zabawka.
  • Khokhloma.
  • Palekh.
  • Rostov szkliwa.
  • Vologodskoe Koronka et al.

Dymkovo zabawka

Wiele wieków temu, na brzegach rzeki Vyatka tworzą miasto, w którym organizowany rozliczeniowych. Każdego ranka miejscowy rozpalony piec, i ze względu na stale podnosić dym i nazywa się osada – Dymkovo rozliczenia.

Tam mieszkali mistrzowie garncarstwa. Z gliny zrobili potraw i rur, które są następnie podgrzewania w kuchence. Gwizdków było głównie w postaci zwierząt. Ale to miało miejsce nie tylko dla rozrywki dla dzieci. Vyatsky osoby poniżej gwizdkiem rur spotkał boga słońca – Jari. Dymkovo zabawka – najsłynniejszy rzemiosła ludowego z centralnej Rosji. Każdy wie, jak to wygląda. Tę glinkę Rosjanka w długim przepona dzwon z jasnym fartucha i czarne brwi. Piękna suknia malowane z różnymi wzorami. Główną zasadą jest – powinno być jasne i kolorowe.

Gzhel

sztuki ludowej i rzemiosła jest trudno sobie wyobrazić bez Gzhel. Wcześniej nosiła nazwę wieś położona 50 kilometrów od Moskwy. Żyli tam Masters, który zaczął tworzyć porcelanę wysoce artystyczny. Zostały one namalowane w kobaltu. Później pojawiły się dania polufayansovaya. Masters zgromadził setki różnych obrazów, teraz wiele próbki są przechowywane w Ermitażu. ludzie Gzhel dawno temu pojechaliśmy nadwyżki dania na rynkach Moskwie mistrzowie często malowane dania na zamówienie. Dziś bardzo trudno jest wyobrazić sobie bez produktów Gzhel rzemiosła ludowego.

Palekh

Rozwój rzemiosła bierze swoją historię od 13-14 wieków. W tym czasie, i to utworzone nowoczesne centrum kultury rosyjskiej – wieś Palekh. Następnie należał do księcia paletzkiana po jego właściciel był Ivan Buturlin. Wieś została stworzona przez dużą liczbę warsztatów dla ikonografii. W 20 wieku w wiosce rzemieślników wykonujących malarskich broszki, tabaka pudła, pudełka po papierosach, notesy i bisernits. Znane pudełka palehovskie i jaja wielkanocne znany wielu. Nieco później, we wsi zaczęły pojawiać Palekh figurkę z czarnej farby i papier-mache.

Khokhloma

Khokhloma rzemiosło pojawiła się w Rosji w lasach Volga Uzola rzeki do rzeki. Nie tworzą wieś – nasieniaka, chrząstki i Novopokrovskiy Kuligin. Powstał tam i Hohloma. Niestety, krawędź rzemiosło przetrwały do naszych czasów nie są całkowicie. Zdajemy sobie sprawę z prac mistrzów tylko z 19 wieku, chociaż udowodniono, że to rzemiosło zaangażowany, oraz w 17 wieku.

Khokhloma różni się od innych technik specjalnego malowania. Charakterystyczną cechą – zastosowanie czarnego atramentu i cynobru na złotym tle. Do słodzenia naczynia Master wcierać go cyny w proszku, a następnie nakłada się warstwę lakieru i oleju umieszcza się w piecu. Ze względu na wysoką temperaturę olej schnący się żółty pojawił złota i puszka. Masters stosowane wzorce i wzór pędzla ręcznie. Drogie zestawy zostały sporządzone starannie. Dziś Khokhloma naczynia można zobaczyć na wielu międzynarodowych wystawach i targach.

szale Pawłowski Posad

Pawłowski Posad znany wielu z powodu przybycia wzorzyste szaliki i szale. Po raz pierwszy taki elegancki ciuch położono na rzece Klyazma w miejscowości Pavlov. Stąd nazwa.

Na lokalnych targach, które często są usytuowane w centralnych placów, wzorzyste szale rozproszone na hurra. Można było kupić chusty z różnymi wzorami – dzikie kwiaty, róże, bukiety i liści. Chusty często określane jako wyściełane. To słowo zaczęli nazywać szale ze względu na sposób stosowania wzoru na tkaninie – drukowane tkaniny. Mistrz umieszczenie materiału na płycie i pokonać malować lepiej naniesiona na zdjęcie. technologia tkaniny ręcznie drukowane nie ma co mistrz. Nowoczesne szaliki wykonane za pomocą specjalnych klawiszy.

Rostov szkliwa

Ośrodki rękodzieła w Rosji Centralnej należą znanych miast i wsi, Rostov – jeden z nich. W 18 wieku, urodził się rzemiosła, jak szkliwa. Ten obraz na emaliowanego metalu ze specjalnymi farbami. W dawnych czasach, mistrz malował ikony. Kapłani nosili ubrania z dekoracjami szkliwa. Płyta kościół i pokrywy malowane manuskrypty i specjalne farby ognioodporne. Osobliwością tego zastosowania technologii jest to, że przed wypalania wzorów kolorów jest zawsze taka sama. Ze względu na ciepło produktów pieców zaczynają grać w jasnych kolorach.

Zhostovo

Malowane tace z Zhostovo znane wielu. Ta wieś jest nie daleko od stolicy, gdzie lokalnych malarzy stworzył takie dzieła sztuki jako tacy Zhostovo. Pole rysunek mistrz i ogród kwiaty na czarnym tle, trzy konie, martwa natura i inni. Pierwszy taca została wykonana z papier-mache.

Także malarze z Zhostovo malowane skrzynki malarskie, tabakiery i pól. W połowie 19 wieku zaczęto produkować tace metalowe, wyroby z papier-mache umieścić na backburner. Najbardziej znanym dziełem sztuki w Zhostovo – Ten owalny taca, namalowany na obwodzie. Każdy warsztat umieszcza na swojej marki produktu, za pomocą którego można zidentyfikować pana, aby uczynić to piękno.

Współczesne rosyjskie rzemiosło

Współczesne rzemiosło aktywnie rozwija. Dziś na wystawach i targach można zobaczyć różnorodne produkty, rzemiosła i malarstwa. Trendy w sztuce współczesnej są bardzo różne, są tu:

  • Wizualizacja za pomocą żarówki;
  • Kompozycja elektronicznych;
  • zdjęcia;
  • Flash Moby;
  • rzeźby i instalacje, i inne.

Nowoczesne rzemiosła ludowego trudno nazwać jednym, utalentowani rzemieślnicy są zaangażowani w to, co robią dobrze. Jeśli kilka wieków temu, możliwe było tylko zwrócić lub rzeźbienie w glinie, jest obecnie możliwe, aby pokazać dużo więcej. Ale mimo to, podstawy malarstwa i malarstwa jest badany przez produkt antyczne oryginalnym rosyjskim. Tradycje rosyjskich artystów w wielu miastach i żyć aż do teraz.

Podsumowując, ja jak wymienić resztę kierunku sztuki ludowej, który nie został opisany w tym artykule:

  • Gorodets malowanie ;
  • fedoksinskaya miniaturowy;
  • Orenburg szale puchowe;
  • Wołogdy i Yelets koronki;
  • Matrioszka;
  • karpogolskaya, Abashevskaya filimonskaya i zabawki;
  • filigran;
  • odlew Kasli.

Tradycje naszych cudotwórców, malarzy i artystów nadal żyć we współczesnym świecie. Pomimo postępu technologicznego, stary rosyjski rzemiosło wciąż ewoluują. Przetrwała do naszych czasów dzieł sztuki można oglądać w muzeach i na wystawach, aby spróbować swoich sił w tej ciężkiej pracy może być w szkołach artystycznych i centrów rozwojowych.