Historia patchwork (krótko). Historia patchworku w Rosji

Techniką patchwork dawna znane w wielu krajach. jest opracowanie różnych środków – mozaikowe wzory – w przekroju na wzór odpadków tkaniny jako kolorowe i monochromatyczne. Mamy kreatywność została nazwana patchwork (bawełniane) mozaiki.

W kompozycji wytworzonych w tej technice, bez widocznych szwów na przedniej stronie wyrobu, w przeciwieństwie do stosowania (nashivaniya plamy na jednym wzór). Obie części mogą być obecne i doskonale połączone ze sobą w jednym i tym samym elementem.

Historia patchwork przedmiotem zainteresowania wielu. Jak i kiedy to niezwykła tradycja „zbierane” kawałków tkaniny rzeczy? W jakim kraju urodziła? Załóżmy na chwilę do przodu do przeszłości.

Historia powstania patchworku

Kolebką tej techniki jest uważany Anglia. Ale w rzeczywistości, historia powstania patchworku związane ze znacznie bardziej starożytności. Muzeum Narodowe w Kairze umieścić próbkę ornament, który służył jako materiał na fragmenty skóry skóry gazeli, uczeni sięgają go 980 BC. e. W Tokio, Muzeum miasto ma starą sukienkę z podobnym wieku z wzorami patchworku. W 1920 roku angielski archeolog A. Stein została odkryta buddyjską dywan, odnosząc grubsza do IX wieku mnisi z wielu kawałków zszytych odzież pielgrzymów.

Historia powstania patchworku w Europie jest nie mniej interesująca. Istnieją spekulacje, że statki te rzeczy przyszedł ze wschodu wraz ze zwrotów z wypraw krzyżowych przez rycerzy, którzy przeprowadzili z nimi jako trofea dywanów, banerów, odzieży i tkanin. Następnie, pod koniec XVIII wieku, imigranci z Anglii, Holandii i Niemiec przyniósł techniką patchwork do Ameryki, gdzie został znacznie usprawniony i stał się rodzajem narodowej kreatywności.

Zachodnia nazwa tej techniki – patchwork. Ta praktyczna i niedroga forma sztuki i rzemiosła pierwotnie istniała w Anglii, gdzie XVI wieku zostały przywiezione z Indii inne niż tkaniny bawełniane jasnych wzorów i kolorów. Charakterystyczną oznaką dobrobytu w domu służył jako luksusowo urządzone z nadrukowanym wzorem lub haftu indyjskiego koc.

Anglia jako dom patchworku

Od oryginalnych towarów kolonialnych nie wszystkie były niedrogie, dość szybko została opanowana English produkuje produkcję podróbek – koce produkcji lokalnej wykonane z importowanych tkanin. Od 1712 roku rząd Anglii do rozwijania własnej produkcji przemysłu została zakazana importować i sprzedawać indyjskiej bawełny i jej produktów. Od tego czasu historia patchworku w kraju otrzymał impuls do rozwoju.

Chintz stał kontrabanda i kosztowne. Krawiectwo jego ubrania, chude resztki tkanki Angielka wykluczony z innymi produktami – głównie do zastosowań wełnianych i lnianych tkanin. Najmniejsze skrawków zebrane w mozaikę w celu utworzenia pojedynczego materiału.

Historia patchworku w Rosji

W naszym kraju, wzmianki o tej technice można znaleźć z XIX wieku, wraz z pojawieniem się na rynku drogich granicą perkalu. Jej szczyt osiągnęła w sztuce późnego XIX w., W związku z rozpoczęciem produkcji perkalu przez maszynę na producentów i wszechobecności tanich tkanin z bawełny, nadrukowanym wzorem. Tak więc, w naszym kraju, cała historia patchworku krótko zredukowana do pojawienia się produkcji przemysłowej w sektorze włókienniczym.

koszulki bawełniane i sundresses mocno zakorzeniona w codziennym życiu. Wystrój ich zwykle służył wzór patchworku. Oszczędni gospodynie najsłabiej contrived calico odpadków pozostawionych po cięciu ubrania, zebrać wiele przydatnych przedmiotów – i koce i zasłony i dywany i poduszki, i wiele więcej.

Made in Russia

Historia patchworku w naszym kraju tradycyjnie ograniczona do techniki „Village” Patterns – nemudrenoy mozaikę trójkątów, kwadratów, pasków i kontrastujących jasny kolor wkładki. Najbardziej interesujące i niezwykłe technologii trójwymiarowej można nazwać typowym dla rosyjskiej szycia.

Istotą tej techniki jest następujący. Wszystkie notki są cięte na wzory w formie kwadratu lub koła i trójkąty są tworzone. Te są pogrupowane w rzędy i przyszyć w koła do podstawy, która służy jako gęstej tkaniny. Innym rozwiązaniem – tkaninę tnie się na paski, przy czym długie nici splecione. Następnie tkany oplot-kręgowy. Kilka z tych plecionek o różnych kolorach rozplanowany na tkaniny wokół i zszyte.

A dzisiaj?

W XX wieku (czyli 70 lat) pojawiła się nowa fala modnych ubrań, biżuterii i wnętrz w stylu ludowym, który w wyniku ponownego zainteresowania tą techniką. Ten rodzaj ludowej zainteresowanych muzea, wziąć do zbierania próbek produktów.

Rezultatem była cała kolekcja arcydzieł ludowej sztuki i rzemiosła (co nie jest zaskakujące, ponieważ historia patchworku ma wiele dziesięcioleci). I są one przechowywane w Muzeum Rosyjskiej Ozdobna nakładany i Sztuki Ludowej w Moskwie, Muzeum Rosyjskie w Sankt Petersburgu, perkal Iwanowo Muzeum i wielu lokalnych muzeów historii miasta. Patchwork przyciąga wielką liczbę współczesnych artystów profesjonalnych.

Czy łatwo uszyć patchwork?

Ta technika nie jest tak proste jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Od wykonawcy wymaga posiadania nie tylko umiejętności szycia, ale również subtelne poczucie stylu, kolor i, oczywiście, ten sam smak. Dobry wynik jest możliwy tylko przy wysokiej precyzji cięcia i zszywania elementów. Różnica jest dosłownie kilka milimetrów może spowodować niewłaściwe ustawienie całego produktu. Wymagana do opanowania ręcznie i ściegu (termin „biczowej” miga przez warstwę waty warstwy włókniny lub z innego materiału, umieszczonego pomiędzy dwiema warstwami tkaniny dekoracyjne). Ścieg może mieć różne wzory, które dodatkowo dekorowania wyrobu.

Co nie szyć mistrzów wielokolorowe strzępy! Stworzyli oni wiele różnych rzeczy – od szmaciane lalki, koce, obrusy, poduszki, zasłony, doniczki, dywany do paneli i malarstwa, a także torebki, kurtki i kamizelki. Po zasmakował, artysta ma pełną swobodę w doborze tkanin i przygotowania własnej, zawsze unikalny wzór.

Opanowanie subtelności oryginalnej sztuki wymaga cierpliwości i czasu. Początkujący igła kobiety mogą być wskazane, aby przeprowadzić prosty produkt o małych wymiarach, na przykład przyczepność. W produkcji dowolnego obiektu w technice patchworku musi najpierw pary połączenie główne różnych kolorach prostokątne trójkąty samego rozmiaru kwadratowy, a następnie preparatu z kwadratów tych pasm, po którym następuje numer usieciowania pasm w ciągłej sieci.

Co jest wymagane artysty

Niezbędnym elementem sukcesu – obecność schludności i smaku w sztuce. Kompozycja jest pomarszczona w oczach, kawałki tkanki muszą być w zgodzie ze sobą kolorów. Udane rozwiązanie geometryczne mogą nadać preparatowi wyjątkowe kolor. Trudność pojawia się skrawki posiadające, oprócz podstawowego wzoru, wiele uzupełniających barw i odcieni. Stanowiący jednolitą webmastera musi stale sprawdzać efekt osiągnięty. A najważniejsze w jego pracy nie mówi teorię kombinacjach kolorystycznych i własnej intuicji.

Strajki i zwraca uwagę na niezwykłą różnorodność rzemiosła patchworku. W dekoracji kuchni są oczywiste, obrusy, serwetki ozdobne, kolorowe potholders w sypialni – koce, wszystkie rodzaje koce i poszewki na poduszki. Raz w salonie, zwracamy uwagę na panele dekoracyjne, a akcesoria ubrania są przechowywane w torebce, toreb, a nawet ubrania – może to być wygodne pikowana kurtka lub letnia sukienka w stylu ludowym.

nowoczesne trendy

Dzisiaj patchwork przyciąga zarówno artystów profesjonalnych i majsterkowiczów. Ktoś pasjonuje koce do szycia, źródło inspiracji , aby uczynić sztukę narodową, drugi wybrał produkcję odzieży, dekoracyjne bogaty wybór stroju narodowego rosyjskiego.

W żadnym z przypadków prześledzić przeplotu nowoczesnych technik szycia z tradycji ludowych, a przez to – wgląd dziedzictwa kulturowego przeszłości. Dla szalony kołdra z rosyjskim stylu charakteryzuje się szczególną jasnością, „Fun” kolorach. Wzory są zawsze obecne wielokolorowy, nie niewytłumaczalny harmonijnie różne kolorowe motywy, tkaniny kilka tekstur.

W wielu rosyjskich miastach, miłośnicy tej wspaniałej oryginalnej sztuce zorganizowana własne kluby. Fani patchwork posiadać wspólnych imprez, spotkań, wystaw i festiwali, do realizacji projektów międzynarodowych.

Historia patchwork nie jest zakończona i w naszych czasach. W handlu świat odradza się na nowo, wiele krajów twierdzą, że priorytetem w dziedzinie sztuk stosowanych. Być może najbardziej słusznie mu sztuką międzynarodową pod uwagę – należy do całego świata. Podobnie jak inne formy ekspresji artystycznej, jest dostępny i zrozumiały język interakcji między przedstawicielami różnych wyznań i narodów.