625 Shares 6194 views

Art: pochodzenie sztuki. sztuk

Zrozumienie rzeczywistości, ekspresja myśli i uczucia w formie symbolicznej – wszystko z tego opisu, który można scharakteryzować techniki. Początki sztuki kryje tajemnicę wieków. Jeśli niektóre działania mogą być postrzegane w znalezisk archeologicznych, reszta po prostu nie zostawić śladu.

Czytaj dalej, a dowiesz się, co wszystkie inne rodzaje sztuki, a także zapoznać się z najbardziej popularnych teorii naukowców.

Teorie pochodzenia

Przez wiele tysięcy lat fascynuje ludzi sztuki. Początki sztuki uczy się w różnych szkołach. Naukowcy opracowują hipotezę i starają się je potwierdzić.

Obecnie istnieje wiele teorii o pochodzeniu sztuki. Najbardziej popularne jest pięć opcji, które omówimy poniżej.

Tak więc, najpierw zostać ogłoszone przez teorię religijnej. Według niej, piękno – to jedna z nazw i przejawów Boga na Ziemi, w naszym świecie. Sztuka jest namacalnym wyrazem tej idei. W związku z tym, wszystkie owoce ludzkiej kreatywności zawdzięczają swoje istnienie Stwórcy.

Kolejna hipoteza sugeruje, zmysłowy charakter zjawiska. Pochodzenie prymitywnej techniki, w szczególności zmniejsza się do gry. Jest to ten rodzaj aktywności i odpoczynku pojawił się przed pracą. Możemy obserwować go w królestwie zwierząt. Wśród zwolenników wersji można nazwać Spencer, Schiller, Fritsche i Bucher.

Trzecia teoria widzi w sztuce przejaw erotyzmu. W szczególności, Freud, Lange i Nardin wierzyć, że zjawisko to pojawia się jako konsekwencja płci musi przyciągnąć do siebie. Przykład ze świata zwierzęcego mogą być zaloty.

Greccy myśliciele uważali, że sztuka ich wygląd zobowiązany do emulowania zdolność ludzkiego. Arystoteles i Demokryt, że naśladować naturę i ewoluuje w społeczeństwie, ludzie stopniowo udało się symbolicznie przekazać odczucia.

Najmłodszy jest marksistowska teoria. Mówi o sztuce jako skutek ludzkiej działalności przemysłowej.

Następny przyjrzymy się historii powstania różnego rodzaju przejawy twórczego geniuszu.

teatr

Teatr jako forma sztuki urodził się dawno temu. Naukowcy uważają, że ten pomysł przyszedł z szamańskich rytuałów. W starożytnym świecie, ludzie są w dużym stopniu zależy od charakteru kultu różnych zjawisk, poprosił duchy, aby pomóc w polowaniu.

Aby to zrobić, należy użyć różnych masek i kostiumów, badano pacjentów w każdym przypadku.

Jednakże te rytuały nie można nazwać teatralne. Były to właśnie obrzędy. Do pewnej gry sklasyfikowany jako sztuki scenicznej powinno być, z wyjątkiem aktorem a publicznością więcej.

Dlatego rzeczywista narodziny teatru rozpoczyna się w starożytności. Przed były nierozłączne różne działania – taniec, muzyka, śpiew, itd. Następnie, istnieje podział, stopniowo tworzą trzy główne obszary: .. balet, teatr i opera.

Fani gier teorii pochodzenia sztuki twierdzą, że wyglądał jak zabawy rozrywki. Zasadniczo, to stwierdzenie jest oparte na starożytnych tajemnic, gdzie ludzie w strojach z tych satyrów, Bachantek. W tej epoce, kilka razy w roku zorganizował maskarady, zatłoczony i zabawy wakacje.

Następnie zaczynają się kształtować w odrębnym kierunku – teatr. Istnieją prace dramaturgów, takich jak Eurypidesa, Ajschylosa, Sofoklesa. Są dwa gatunku – tragedii i komedii.

Po upadku cesarstwa rzymskiego teatru sztuki zostało zapomniane. W rzeczywistości, w Europie Zachodniej to odradza się – ponownie z powodu świąt narodowych i festiwali.

malarstwo

Historia sztuki ma swoje korzenie w starożytności. Nadal znaleźć nowe rysunki na ścianach jaskiń w różnych częściach świata. Na przykład w tym Altamira w Hiszpanii, Niah Caves, Malezji i innych.

Zazwyczaj barwniki są mieszane ze spoiwem, takim jak żywica węgla lub ochry. Pacjenci nie różniły się różnorodność. Większość z nich wizerunki zwierząt, polowanie kulisami, odcisków dłoni. Ta sztuka dotyczy paleolit i mesolite.

Później pojawiają się petroglify. W rzeczywistości, to jest ta sama sztuka jaskinia, ale z dynamiczną fabułą. Istnieją już pojawiają się sylwetki ludzi, zwiększając liczbę scen myśliwskich.

Jednak niektórzy badacze przypisują pochodzenie plastyki do czasów starożytnego Egiptu. To właśnie w tym stanie nad brzegiem Nilu istnieją ścisłe kanony różnych gatunków. W szczególności, plastyka są włączone do rzeźby i malarstwa monumentalnego.

Jeśli bada starożytne rysunki, widzimy, że ta linia kreatywnych pomysłów pochodzi od człowieka próby skopiowania, Fix otaczającą rzeczywistość.

Później obraz pokazuje zabytki Kreta-mykeńskiej okresu i starożytnego greckiego Wazon malarstwa. Rozwój tej techniki zaczyna przyspieszać. Freski, ikony, pierwsze portrety. Wszystko to odbywa się w pierwszych wiekach pne.

Jeśli fresk były szczególnie popularne w starożytności, średniowieczu, większość artystów pracował tworzyć twarze świętych. Dopiero w okresie renesansu stopniowo wybitnych współczesnych gatunków.

Od włoskiego renesansu dał impuls do rozwoju całej Zachodniej malarstwa europejskiego. Karavadzhizm, na przykład, jest znacznie wpływem flamandzkich artystów. Później, barokowy rozwija, klasycyzm, sentymentalizm i inne gatunki.

muzyka

Muzyka jest nie mniej starożytnej sztuki. Art Pochodzenie dalej pierwszego rytuału naszych przodków, gdy rozwinięty teatr tańca w powijakach. Jednocześnie była też muzyka.

Naukowcy uważają, że kolejne pięćdziesiąt tysięcy lat temu w Afryce, ludzie przekazywane swoich emocji poprzez muzykę. Dowodem na to są flet, który archeolodzy odkryli w pobliżu rzeźb w okolicy. Wiek figurki – około czterdziestu tysięcy lat.

Hipoteza o pochodzeniu sztuki, między innymi, nie odwołuje i boski wpływ na pierwszych ludzi twórczych. Trudno jest sobie wyobrazić, że znudzony pasterz lub łowcą tworzy skomplikowany system otworów na słuchawce grać wesołą melodię.

Niemniej jednak, jest to pierwsze Cro-Magnon używane w rytualnych perkusyjnych i dętych instrumentów.

Później przychodzi era muzyki dawnej. Pierwszy utwór nagrany sięga dwóch tysięcy lat pne. Tabletka gliny tekstów klinowych stwierdzono podczas badań w Nippurze. Po odszyfrowaniu okazało się, że muzyka została nagrana w trzecie.

Ten rodzaj sztuki jest powszechnie znany w Indiach, Persji, Mezopotamii, Egipcie. W tym okresie stosować mosiądzu, perkusję i instrumenty szarpane.

W miejsce starej muzyce chodzi. Jest to sztuka, należące do epoki upadku Cesarstwa Rzymskiego aż do połowy XVIII wieku. W tym okresie, szczególnie silnie rozwinięte kierunek kościelną. Świecki wersja dzieła prezentowane trubadurów, błaznów i minstreli.

literatura

Historia sztuki i kultury bardziej zrozumiały i uzasadniony staje się, jeśli chodzi o źródłach pisanych. Że literatura może pełniej przekazać informacje. Jeśli inne formy sztuki skupiają się głównie na sferze czuciowo-emocjonalny, ten ostatni działa także kategorie powodu.

Znalezione w takich krajach jak Indie, Chiny, Persji, Egiptu i Mezopotamii najbardziej starożytnych tekstów. Zasadniczo zostały wyryte na ścianach świątyń, kamienie, wyryte na glinianych tabliczkach.

Wśród gatunków z tego okresu, warto dodać, teksty pieśni pogrzebowe, listy, autobiografie. Później przyszedł historii, nauki, proroctwa.

Jednakże bardziej rozległe i opracowany stała starożytna literatura. Myśliciele i dramaturgów, poetów i pisarzy starożytnej Grecji i Rzymie, zostawili potomstwu niewyczerpaną skarbnicą mądrości. Oto fundamenty współczesnej literaturze europejskiej i światowej Zachodniej zostały określone. W rzeczywistości, rozdzielenie piosenki, epiki i dramatu oferowanych przez Arystotelesa.

Następnie przychodzi epoka średniowiecza. Historia sztuki rosyjskiej, zwłaszcza literatury, rozpoczyna się w tym okresie. Dla pierwszych gatunków dołączyć kopię Ewangelii, Biblii, Miscellany, nauczania i innych.

taniec

Jednym z najtrudniejszych sztuk udokumentowanych. Fakt, że taniec pochodzi dawno temu, nie ma wątpliwości, jednej osoby, ale nawet szorstka rama jest mało prawdopodobne, aby być ustalona.

Najwcześniejsze obrazy znalezione w jaskiniach w Indiach. Są pomalowane ludzką sylwetkę w pozach tanecznych. Według teorii pochodzenia sztuki, w skrócie, jest potrzeba wyrażania emocji i przyciągają płeć przeciwną. Jest to taniec najbardziej w pełni popiera tę hipotezę.

Taniec derwiszów nadal używane, aby wejść w trans. Znamy nazwisko najbardziej znanych tancerzy w starożytnym Egipcie. To była Salome, rodem z Idoma (starożytne państwo w północnej części Półwyspu Synaj).

Cywilizacja na Dalekim Wschodzie nie został jeszcze udostępniony przez tańca i teatru. Oba rodzaje sztuki zawsze szły w parze. Pantomima, japońskie występy aktorów, tancerzy, indyjskie, chińskie karnawały i procesji. Wszystkie te wydarzenia, które są używane do wyrażania emocji i utrzymać tradycję przy życiu, bez używania słów.

rzeźba

Okazuje się, że historia sztuki jest nierozerwalnie związana z innymi przejawami twórczości. Na przykład, rzeźba stała się natychmiastowym przestał tańczyć. Potwierdzają to liczne posągi starożytnych greckich i rzymskich panów.

Naukowcy problem pochodzenia sztuce objawia się niejednoznaczna. Rzeźba, na przykład, z jednej strony, nie była to próba uosabiać starożytnych bogów. Z drugiej – mistrz nie udało się zatrzymać chwile zwykłego życia.

Że rzeźba pozwoliła artystom przekazać uczucia, emocje, wewnętrzne napięcie, lub odwrotnie, spokój w plastiku. Mrożone ludzki manifestacją świata duchowego rzeczywiście stają się stare zdjęcie, które utrzymuje się przez wiele tysięcy lat i idei wyglądzie ludzi z tamtych czasów.

Podobnie jak wiele innych form sztuki, rzeźba pochodzi ze starożytnego Egiptu. Być może najbardziej znanym zabytkiem jest Sfinks. Początkowo mistrz stworzył biżuterię wyłącznie dla królewskich pałaców i świątyń. Znacznie później, w starożytności, posąg znajduje się na poziomie krajowym. Poprzez te słowa oznacza, że z epoki rzeźb do dekoracji domu może każdy, kto ma wystarczająco dużo pieniędzy za zamówienie.

Tak, ten rodzaj sztuki nie jest już przywilejem królów i świątyń.

Podobnie jak wiele innych przejawów sztuki, rzeźba średniowieczu było w spadku. Ożywienie zaczyna się dopiero wraz z nadejściem renesansu.

Dziś ten rodzaj sztuki przechodzi na nową orbitę. Wraz z grafiki komputerowej 3D-drukarek, aby uprościć proces tworzenia trójwymiarowych obrazów.

architektura

Sztuka architektury jest prawdopodobnie najbardziej praktyczny rodzaj działalności wszystkich możliwych trybach przejaw twórczego myślenia. Po tym wszystkim, architektura łączy organizację przestrzeni dla wygodnego życia, wyrażania idei i myśli, jak również zachowanie niektórych elementów tradycji.

Poszczególne elementy tej dziedzinie sztuki powstały, gdy nie było podział społeczeństwa w warstwach kast. Pragnienie władców i kapłanów, aby udekorować swoje domy, tak aby wyróżniać się od innych budynków, a później doprowadziła do zawodu architekta.

Sztuczna rzeczywistość, uporządkowanie otoczenia, ściany – wszystko to stwarza poczucie bezpieczeństwa. A wystrój pozwala artyście przekazać nastrój i atmosferę, którą wkłada w budynku.

cyrk

Pojęcie „artystów” rzadko są związane z cyrku. Ten rodzaj okularów jest często postrzegany jako rozrywkę. Przez wieki było głównym miejscem targów i innych festiwali.

Słowo „cyrk” pochodzi od „okrągłego” łacińskiego terminu. Otwórz budowę tej formy służył jako miejsce dla rozrywki Rzymian. W rzeczywistości był to tor wyścigowy. Później, po upadku imperium w Europie Zachodniej próbowali kontynuować tradycję, ale popularność tych działań nie są odbierane. W średniowieczu miejsce cyrku wziął minstrele i ludzi w tajemnicy szlachty.

Choć artyści bardziej skupić się na jak zadowolić władców. Cyrk jest postrzegana jako jarmarcznych rozbawieniem, czyli była o niskim stopniu złośliwości.

Dopiero w okresie renesansu, są pierwsze próby stworzenia prototypu nowoczesnego cyrku. Niezwykłe umiejętności, osoby z wadami wrodzonymi, trenerów zwierząt, żonglerów i clownów gdy zabawiał publiczność.

Niezbyt sytuacja zmieniła się dzisiaj. Ta forma sztuki wymaga niezwykłą wytrzymałość, zdolność do improwizacji i zdolność do „wędrówki” życia.

kino

Naukowcy twierdzą, że człowiek interpretuje rzeczywistość poprzez nauki i sztuki. Pochodzenie techniki, według teorii dotyczących potrzeby stosowania ekspresji i interakcji społecznej.

Stopniowo rozwinęła tradycyjnych form sztuki kreatywność, wizualnych i rozrywkowych. Jednak z etapu rozwoju postępu przyszedł dość niespotykane sposoby komunikowania idei, emocji, informacje.

Pojawiają się nowe formy sztuki. Jednym z nich było kino.

ludzie byli pierwszymi zaprojektować obraz na powierzchni z „magicznej latarni”. Został on oparty na zasadzie „camera obscura” działa na innym Leonarda da Vinci. Później pojawiają się kamery. Dopiero pod koniec XIX wieku, bracia Lumiere udało się wynaleźć urządzenie, które jest zdolne do projekcji obrazów ruchomych.

Na początku XX wieku powiedział, że teatr jako forma sztuki przeżył swoją przydatność. A wraz z pojawieniem się telewizji to jest postrzegane jako niezaprzeczalny fakt. Jednak widzimy, że każda forma sztuki ma swoje wielbicieli, po prostu jest redystrybucja publiczności.

Zatem jesteśmy śledzi pochodzenie teorii sztuki, a także rozmawiali o różnych rodzajach twórczości.