674 Shares 9852 views

Kubizmu w malarstwie XX wieku

Tendencja ta była organiczną kontynuacją poprzedniego rozwoju dwudziestowiecznej sztuki w ogóle i malarstwa w szczególności. Początki tego procesu można znaleźć w pracach impresjonistów francuskich pół wieku wcześniej, ale w mocy i szerokości okazało kubizm w dwudziestowiecznego malarstwa.

Co to poprzedzone

Styl Kubizm pojawił się jako logiczną kulminację poszukiwaniu nowych form w sztukach wizualnych. Jego pierwszym objawem może być postrzegane w pracach francuskiego postimpresjonizmu Paul Cezanne. Kluczowym punktem w jego malarstwie jest intensyfikacja wielkości obiektów przedstawionych. Poprzedzone mu impresjonistycznej artysta myśli duże plamy kolorów i kolorystyczne harmonie.

Cezanne był pierwszym, który postawił stopę na tej ścieżce przesadnych form obrazu trójwymiarowego obiektów. Ten zaczął kubizmu w malarstwie. Formy plastikowe technik komunikacyjnych, otwarte Cezanne, były odbierane przez innych autorów. Nowe podejście do obrazu widzialnego świata otworzył nowe, niedostępne wcześniej możliwości ekspresyjne. Wiele należała do nowych trendów w sztuce jest bardzo ostrożny i oskarżony kubistów w przerwie z tradycji realizmu, założona przez wiele stuleci. Ale nowych artystów najmniej zainteresowany realistycznej refleksji obiektywnego świata, są one wyświetlane w jego malarstwie na pierwszym miejscu swoje własne myśli i emocje powstające w umyśle, jeśli spojrzeć na naturę. Kubizmu w malarstwie otworzył dla nich taką możliwość tak szeroko, jak nigdy przedtem.

odmiany kubizmu

Nowy kierunek w sztuce szybko zyskał popularność. Na początku XX wieku, kubizmu w malarstwie stały się modne. Kubistyczne obrazy zdobią modne i drogie arystokratycznych salonach sprzedawane w największych galeriach handlowych. Kubistyczne artystów w trakcie jego trwania uznawane klasyki. Najwybitniejszym przedstawicielem tego stylu jest uważany za słynnego Pablo Picasso. Kubizmu w malarstwie najlepiej studiował na przykładzie jego pracy. Ten styl przeszedł kilka logiczne etapy rozwoju. A ta jest w dużym stopniu neguje oryginału.

Mówimy o analitycznej i syntetycznej kubizmu. W pierwszym etapie kubizmu trójwymiarowego kształtu świata widzialnego poddano rozkładowi analitycznych elementów konstrukcyjnych i prostych kształtach geometrycznych. A w ostatnim, syntetyczny etapie rozwoju podstawowych elementów konstrukcyjnych tworzy coś zupełnie nowego, wcześniej niewidziany przez nikogo. Następnie, na podstawie kubizmu zerwał wiele nowych trendów w sztuce XX wieku. Odnosi się to przede wszystkim do ekspresjonizmu i surrealizmu. Nie mogliśmy zatrzymać się z dala od architektury i rzeźby kubizmu. Kierunek poszukiwanie kubistyczne artystów znaleźli żywą reakcję w świadomości publicznej, oraz w wielu innych dziedzinach sztuki: literatura, teatr zestaw projektowania i kinematografii. Kubizm lewo najjaśniejszy ślad w wielu rodzajach sztuk stosowanych, we wszystkich rodzajach konstrukcji do branży mody.