519 Shares 2971 views

Symbole – jest sztuka symboli komunikacyjnych

Symbolizm – swoista tendencja w sztuce, który pojawił się w połowie ubiegłego wieku we Francji. Ta forma sztuki dość szybko zyskał popularność najszerszą i nadal aktywnie rozwijać aż do XX wieku.

Symbolizm – jest to jeden z najważniejszych elementów świata sztuki. Choć pojawiły się dopiero w XIX wieku, jego elementy mogą być w pełni widoczne od czasów starożytnych. Na przykład, symbole chrześcijaństwa, przepojona średniowiecznych gotyckich malowideł i fresków. Mistyczne, upiorne obrazy, które artystka napisała w epoce romantyzmu, można zobaczyć liczne elementy symboliki.

Jednak największy rozwój jest trend w sztuce został w XIX wieku, w przeciwieństwie do realizmu i impresjonizmu. Ten otwarty kierunek wyraził negatywne nastawienie do rozwoju burżuazji. Symbolizm – wyrazem tęsknoty do wolności duchowej, subtelna przeczucie historycznej i społecznej zmiany na całym świecie i ludzkości.

termin „symbolizm” sam został po raz pierwszy opublikowany w „Le Figaro” – to dość popularne drukowane czasopisma – w 1886 roku osiemnastego września. Główne idee tego ruchu zostały opisane w literaturze, słynny francuski poeta Charles Baudelaire. Uważał, że tylko postacie mogą w pełni wyrazić subtelny stan umysłu poety lub artysty.

Filozoficzne i estetyczne podstawy symboliki zaczęła rozwijać się praktycznie w tym samym czasie gdy w wielu krajach Europy Zachodniej. Do głównych przedstawicieli symbolizmu – S. Mallarme, P. Verdun, Rimbaud, P. Valéry we Francji; M. Maeterlincka E. Verhaeren Belgia; G. Gaupman w Niemczech; R. Rilke w Austrii; Oskar Uayld w Wielkiej Brytanii; H. Ibsen i K. Hamsuna w Norwegii. Można nawet powiedzieć, że symbolizm przełomu XIX i XX wieku, całkowicie zależne od literatury.

Symbolizm – jest w pewnym stopniu echo romantyzmu. Estetyka oba te trendy są bardzo podobne i pokrewne. Symbol – jest przedmiotem wglądu generowanego przez poetę. Wyraził ukryty sens rzeczy, ujawnił tajemnice życia, zwrócił się nieziemskiego, mistyczny, ezoteryczne znaczenie zjawisk ukrytych od zwykłych ludzi. Symbole namalowane przez artystę, uważany za prawdziwie prorocze, a sam artysta był twórcą, wizjoner, który widział w wydarzeniach i zjawiskach pewnych ukrytych znaków losu.

Symbolizm w sztuce przekształcono w sferze duchowej, interakcji wewnętrzny świat człowieka, jego osobowości i indywidualności, ze światem zewnętrznym. Według symboliki koncepcji realnym świecie istnieje poza naszym światem widzialnym, a może tylko częściowo zostać odzwierciedlone w nim. Jest to rodzaj sztuki pośrednictwie między tymi światami, jest drogą transformacji i interpretacji duchowej strony życia.

Symbolika zadomowiła się w literaturze, sztuce i architekturze wielu krajach, wpływając znacząco na świat sztuki. Symboliści podwaliny dla Surrealizm chęci do innowacji, kosmopolityzm i licznych eksperymentów.