728 Shares 1342 views

Opis Van Gogh obraz „Jedzący kartofle”

Van Gogh ten obraz „Jedzący kartofle” Jego najlepsze prace. W nim, on ucieleśnia siłę współczucia dla zwykłych pracowników.

Rok piśmie i okoliczności

Obraz „Jedzący kartofle” był ostatnim akordem pobytu artysty w Nuenen (Noord-Brabant, Holandia). W tym czasie był jeszcze w poszukiwaniu swoich manierach. Dwa lata ciężkiej pracy Van Gog, nie puszczając ołówek i pędzel. Pisał, że wszystko w otoczeniu go w małej wsi chłopskiej: krosna tkackie, kościół, ogrodzenia, topola … Nawet przedstawiono dwie kobiety kopanie ziemniaków. Ale to było tak, jakby wokół prostego wiejskiego życia, że chce się uchwycić i przekazać na płótnie. Artystka dojrzał w pragnieniu zamiast fragmentaryczne szkice do stworzenia kompletnej i pojemny płótno, które wyrażają ducha życia na wsi w prowincji Brabant. A arcydzieło urodził się w listopadzie 1885 roku.

kwoka

Osoby przedstawione na obrazie „Jedzący kartofle” – nie fikcyjne. Van Gogh zaprzyjaźnił się z lokalnym rodziny de Groot. Byli zwykli chłopi, których tysiące. Ich rodzina składała się z ojca, matki, dwie córki i syna. Ciężka praca na ziemi był ich los z pokolenia na pokolenie. Żyli w budzie, a że dom można nazwać stretch. Był tylko jeden pokój, który łączy rolę kuchnia, jadalnia, sypialnia i pokój dzienny, a jej nieskomplikowany meble składało się stół, krzesła, kilka skrzynek i łóżka.

Oni zgodzili się pozować dla artysty, ale każdej nocy przyjdzie z pracy do domu wyczerpany i zmęczony. De Groot w sensie dosłownym – Jedzący kartofle. Vincent Van Gogh był czeka po powrocie z pola i usiąść przy stole i wziął swoją szczotkę, szkicowanie.

cierpiał płótno

Pomysł napisania rodzinę de Groot ich skromny posiłek dziennie wreszcie dojrzałe. I chociaż artystka wyobrażał sobie dokładnie to, co chciał przekazać, praca nie dano mu od pierwszej chwili. Wiadomym jest, że Vincent wykonane nie mniej niż 12 szkiców, ale każdy udał się do ognia. Tylko w ostatni wieczór we wsi, chwycił nieszczęsną atmosferę rodzinnego święta, a płótno zabrał ze sobą do Paryża. Zachowany szkic do obrazu, którego autor wysłał do brata Theo.

„Jedzący kartofle, Vincent van Gogh: Jest to satyra?

Przez wiele lat, tradycyjna interpretacja obrazu był obraz prymitywnych, dzikich chłopów w czasie wchłaniania pokarmu. W ich postawy i ruchów widzieliśmy zwyczaje zwierząt oraz u ludzi – zniekształconych cech. Ponieważ prace Van Goga uznano satyryczny.

W rzeczywistości, sam autor nie uważał jego opiekunki-ludzi. Wręcz przeciwnie, miał ciepłe relacje z ich najstarszej córki, Stine, często chodziliśmy razem. Vincent często oglądał je w polu iw domu. Był pełen szacunku i bardzo rodzinny i zmusił ich trud, ponieważ zostały one zakładnikiem okoliczności. Jest znany z listów Van Goga do brata Theo.

Jego prace Van Gogh chciał przekazać „pary z ziemniaków” w zmęczonych rąk chłopskich. Nie chciał, aby umieścić je na piedestale, ale tylko pokazują obraz codziennego życia wsi (choć święta w ich sposób bycia, najprawdopodobniej, nie było to ustawienie domyślne).

Tytuł piosenki – „Jedzący kartofle” – wyrażona przez surowej prawdy życia ówczesnych rolników. Roślin, wykopać i jeść to warzywo było ich wieczne przeznaczenie życia. Ale w ten sposób zarobione uczciwą chleba, i to jest godne współczucia i szacunku.

Van Gogh, „Jedzący kartofle”: opis

Na płótnie przedstawia późnym wieczorem: ciemne na zewnątrz, zegar Siedem, światła w pokoju słabym świetle. Jest zimno, ale nie gorąco, a dom, sądząc po drodze znaki są ubrani. Prawdopodobnie jest to późna jesień. Nie trzeba do domu dość żałosne, wyposażenie skromne, nie ma element luksusu. W tym domu nie ma nic do kradzieży, choć okna są kraty. Być może w tym hotelu nie należy do nich, a oni po prostu go zastrzelić.

Po wyczerpującym dniu rodzina wróciła do domu i usiadł na kolację. Ich główne danie posiłek niezmiennie – to, oczywiście, pieczone ziemniaki. Nie mogą sobie pozwolić na mięso, ser lub mleko. Jedyny luksus – parzoną kawę. I tego wieczoru – jeden z tysięcy podobnych. zjadacze ziemniaków wzrośnie jutro znowu pójdzie na boisku, jak zawsze, należy usunąć z zakurzonych bulw podziemnych.

Są one, choć wyczerpany przez ciężką pracę, stała się przyzwyczaić do tej niekończącej się procesji życia i pokornie spotykają się w tym zespole. Z tym wszystkim nie utraciły swoją godność, nie spadnie do kradzieży lub żebractwa, a dzień pracy w pocie czoła dziennie. Wyblakłe żarówka jak płomień nadziei na lepszą przyszłość, prawie świecące w ich sercach.

W dużym, wyłupiaste oczy dziewczyny patrząc w pustkę i beznadziejność są postrzegane szał. Jej masywne ramiona nie wyglądają jak kobiety. Może ona zastanawia się naprawdę ten sam okres oczekiwania na jej dzieci. Pozostałe znaki są po prostu zajęty jedzeniem. Matka nalewa kawę do kubków, oczy spuszczone, jego ojciec był już picia gorącego napoju. Ich życie kręci się wokół ziemniaki, monotonnych i ponury to jest, ale od dawna brane za pewnik i upokorzeni.

ton Land, który sprawił, że cały obraz, sprawiają wrażenie, że został napisany przez kolor korzenia. Jest bardzo organicznie połączone z nazwą i ideą sieci. Van Gogh naprawdę udało się przekazać tę samą parę parze ziemniaki, które wypełnia skromnych progach jesień ciepłe i lekko rozgrzewa duszę.