259 Shares 2413 views

liryczny poemat analiza planu dla klas 7-11. Analiza liryczny poemat Pushkina

Na lekcjach literatury nauczyciel często zadaje chłopakom, aby plan analizy i napisać wiersz liryczny opartego na nim szczegółową analizę konkretnego produktu. Co zrobić w takim wypadku, studenta? Jakie cechy klucz powinien zwrócić uwagę? Chodźmy razem odpowiedzieć na te pytania i ćwiczyć ustali, że pierwszy przemówił do teorii.

Należy zwrócić uwagę na dane twórcy programu nauczania

Biorąc pod uwagę, że poezja jest reprodukcją subiektywnym nastroju, uczucia, myśli autora, pełna analiza wiersza nie może być pomyślane, nie biorąc pod uwagę szczególne okoliczności historycznych, które miały miejsce w życiu pisarza, aby stworzyć produkt. Jednak analiza liryczny poemat Plan (11 klasa, etc.) powinny zawierać informacje biograficzne fakty i tylko z zastrzeżeniem, że najpierw zostaną one poddane badaniu krytycznym. Po tym wszystkim, nie wszystkie informacje są z bezpośrednim znaczeniu dla danego wiersza.

Zazwyczaj uwaga historyczna i biograficzna zawiera opis osobistego życia autora (sytuacja, która miała miejsce w czasie pisania w jego rodziny, krewnych, przyjaciół, towarzyszy, w relacji z innymi, itp), a sytuacja w kraju (z połączeniem poematu epoka jest szczególnie charakterystyczne dla czasów punktów zwrotnych rozwoju państwa, na przykład motywy społeczne i polityczne są powszechnie obecne w lirycznych poetów Srebrnego Wieku, którego udział spadł spotkanie z demontażu starego systemu i narodzin, dosłownie z krwi i pl Meni, Nowy Świat).

kategoria gatunek i gatunek oryginalność

Dalsza analiza planu wiersz liryczny wymaga definicji wiersza jako dzieło pewnego gatunku. Dla tekstu, który wraz z teatru i eposu, stanowi jedno z 3 rodzajów literaturze, charakteryzują następujące gatunki

  • Oda – uroczyste, laudatory poezja, która jest tradycyjnie napisany z przewagą wysokiego stylu i słownictwa książki poświęcona jest wyjątkowych wydarzeń.
  • Epigram – mały kształt liryczne dzieło satyry, która jest przeznaczona do zabawy z pewną osobą.
  • Madrigal – żartobliwie bezpłatne, albo miłość do muzyki i poezji poematu także mała objętość.
  • Romans – mały poetycka kreacja, która ze względu na swoją melodyjnością, mogą zostać nałożone na muzyce; tradycyjnie odzwierciedlenie w romans nastroju, uczuć i emocji bohatera lirycznego.
  • Elegy – wiersz charakterystyczne cechy stylistyczne, które są dominujące motywy smutku i melancholii myśli. Ze swej natury, elegia jest zazwyczaj głęboko filozoficzna, nasycona smutku, rozczarowania, beznadziejności.
  • Sonnet – dzieło poezji, która różni się od innych rodzajowych „braci” konkretnego systemu budowy i zatwierdzone przez stylistycznych reguł i przepisów. Tak więc, włoski sonetem zawsze składa się z 14 linii (ww) 2 czterowiersze (strofy) + (2 tercets Tercet). Angielski sonet obejmuje 3 czterowierszy i dwuwiersz końcową.
  • Epitafium – krótkie zdanie, które zwykle komponować w formie werset w przypadku śmierci i umieszczony na nagrobku jako pamiątkowy napis.
  • Wiadomość – list poetycki charakter, skierowana do konkretnej osoby lub grupy odbiorców. Gatunek jest podzielony na podgatunki, a przesłanie miłości, satyryczna, przyjazny, liryczny i inne.
  • Hymn – wielbiąc utwory stworzone na cześć bogów, herosów, zwycięzców najważniejszych wydarzeń w historii narodu. Początkowo elementy gatunku zostały poproszone, Epiklesis (święte imię) i aretalogiya (specjalny część epickiej naturze). Jednym z najbardziej znanych dzieł tego gatunku jest Gaudeamus – Zagraniczni studenci hymn.
  • Piosenka – średnia pod względem składu lirycznego, który działa jako podstawa dla przyszłych zabiegów i muzyki w jej tradycyjnej formie składa się z szeregu kuplety i powtarzany refren.
  • Właściwie liryczny poemat – mały poetycka kreacja, która jest tworzona przez autora w swoim własnym imieniu lub w imieniu fikcyjna liryczny. To właśnie z tego gatunku uczniowie czasami wymaga planu analizy. Liryczny poemat (stopień 9 w ogólnym liceum znacie go) nie jest prawie w szkole podstawowej. Jest to gatunek, w którym autorzy opisują rozbieżne gamę uczuć, emocji i sprzeczności świata wewnętrznego człowieka, etc. Dlatego też jest typowy dla całej szkoły i jest przeznaczony dla bardziej dojrzały, przemyślany osobników.

Kończy się, czy definicji analizy planu gatunek liryczny poematu? Oczywiście, że nie! Można powiedzieć, że nadal jesteśmy na samym początku!

motyw

Określenia „temat” i „idea” są często trudne do uchwycenia nie tylko studentów, ale także dorosłych, dla których filologia nie jest sprawą życia. W celu utworzenia co najmniej analizę planu liryczny poematu (klasa 8, i tym podobne), to należy rozumieć, że przedmiot ma bardziej ogólny, abstrakcyjny, wartość globalnego i odpowiada na pytanie: „Co to jest wiersz”. To może być o miłości (wierszy miłosnych), o przyjaźni, o filozofii przyrody (krajobrazowej), miejsce poety i poezji w społeczeństwie może być produktem konfesjonale, etc.

pomysł

Pomysł jest postrzeganie tematu i w swej istocie jest to nie tylko indywidualne, ale również bardziej konkretne, specyficzne, koncentruje się na praktyce. Plan liryczny poemat analiza nie może być zakończona, jeśli czytelnik nie rozumie pojęcia. Aby osiągnąć ten cel, można odnieść się do pytań pomocniczych:

  1. Dlaczego, do którego autor stworzył podobny produkt? Co chciał przekazać do czytnika coś do podzielenia się z nim, co powiedzieć?
  2. Co znajduje się dana osoba uczy się czytając ten wiersz?

zawartość semantyczna

W tym samym planie analizy sekcja zawiera analizę liryczny poematu tytułów w zakresie formacji początkowej oczekiwań, założeń, budując pewną rozwój umysłowy treści wektorowych. Czy tytuł odzwierciedla istotę wiersza? Zwykle jest to pytanie można odpowiedzieć twierdząco, ale to nie jest stała. Często autorzy uciekają się do przyjmowania błędnych oczekiwań, opozycja (antyteza) nazwę i wewnętrznej wersecie napełniania. Wszystko to autor zrobił celowo, a zatem analiza tych ważnych szczegółów nie można pominąć. Semantycznej zawartość może być rozumiana jako skutek aktywowania kanałów percepcji. W tym celu wystarczy, aby odpowiedzieć na kilka pytań:

  • Wiersz, który pozwala widzieć, słyszeć i czuć?
  • Jakie skojarzenia i myśli spowodować?
  • Co to ma tworzyć nastrój?
  • Jak pod względem cech przetwarzania języka i korzystania z tropów artystycznych, autor dąży do tworzenia pewnej atmosferze?

Następnie zwracamy się do szczegółowej analizy formy sztuki.

Forma w ramce dla treści

Jeżeli mówimy o planie analiza liryczny poematu literatury, nigdy nie należy zapominać o istnieniu jedności treści i formy. Pisarz nie przypadkowo użyć pewnych technik, pewne struktury strofiku, rytm i wielkość – to wszystko jest podporządkowane ogólnym planem. W związku z tym wskazane jest, aby analizować produkt pod względem jego przynależność do ruchu literatury, w aspekcie kompozycji lub dzielenia na semantyczne składników (czasami liniowe koliste, równoległych, etc.), a składniowej i strophic podziału.

Rytm lub okresowe powtarzanie w poemacie jednorodnych elementów, pomiaru wielkości (czy pentametr produkt napisany chór anapest, amfibrach, daktyla, spondej i pyrrusowe), wierszyk (bogaty czy biedny, męskiej lub żeńskiej) i wierszyk (krzyż, otaczając parowa) – wszystkie istotne elementy przetwarzania w przypadku, gdy celem jest dobrym pomocnikiem analiza planu liryczny poemat (klasa 7 i więcej) i, w konsekwencji, dokładnym zbadaniu samego utworu.

Analiza lirycznych wierszy Puszkina: Kluczowe punkty

W celu pokazania, jak wyglądać właściwy analizę podjąć wierszu „Anchar” stworzony przez Aleksandrom Sergeevichem w okresie od września do listopada 1928 r. Analiza liryczny poematu Puszkina starcie z danymi biograficznymi, o znaczeniu stworzenia.

Został on stworzony przez poetę już powracającego z wygnania w St Michael. W tym czasie jego nadzieje wolnej twórczości zostały całkowicie zniszczone. Podstawą produktu tworzą polulegendernye historie o zatrutego drzewa Anchar rzekomo rosnącej na wyspie Jawa. Jest to wiersz liryczny, ale wyraźna linia fabuła jego pokrewieństwa z liryczny-epickiego gatunku – ballada.

Analiza liryczny poemat Pushkina wymaga uwzględnienia kompozycji. Składa się z 2 części, które zawierają 5 i 4, wiersz. W wersetach pierwszej części czytelnika staje się obserwatorem pustynię obraz świata, którego centrum – „straszna godzina” Wydaje się, że czas zatrzymał się tutaj, a przestrzeń nagie, pustych obszarach otworzył się i wziął cały wszechświat. W drugiej części, to są transportowane do obszaru stosunków między ludzkich „linijki” i „slave”.

Jako postać w „Ancharov” pomaga wyrazić istotę?

Wielkość wiersza – pyrrusowe iambic tetrametr, czyli przechodzą stres w stopę. Pentametr, ulubione wielkość Puszkina, poeta związany z maksymalną swobodę w wersyfikacji. Dlatego tu w pracy, co odzwierciedla niesprawiedliwość społeczną porządku świata, który jest tak jasno tematem wolności i tyranii jest podnoszony, rozmiar werset i inne szczegóły, jak to było otwarte dla czytelnika jednym z kluczowych pomysłów geniuszu Puszkina – to aktywny sprzeciw, wyraźny, głośny protest przeciwko nieograniczonej władzy jedna osoba na drugiego.

Aby zakończyć analizę prac związanych z tekstami cywilnych, można własne myśli, kontrowersje lub umowę ze stanowiskiem autora.