Hiszpański narodowy strój: opis, rodzaje i zdjęcia

Hiszpania, jak go widzimy? Namiętny, życia potwierdzając, jasny, ekscentryczny, zmysłowy i bardzo muzyczny, z pieszczot melodie duszy i niekontrolowanego tańca. I nadal związany z cyganka Carmen, aby podbić świat dla jego piękna i ubrania. Hiszpański strój do tańca (patrz zdjęcie. W przeglądzie) ma bogatą historię i jest bardzo zróżnicowane, nie tyle w zależności od regionu, a nawet z miasta. I to zawsze święto kolorów, bogactwo dekoracji i tkanin.

Pojęcie „hiszpańskim stroju” jest związany z konkretnym okresie historycznym – 15-19 wieku. W rzeczywistości, to trudno stroje szkieletu, które zostały przyjęte na dworze królów hiszpańskich Habsburgów (były wpływowy w modzie wielu królewskich dworach Europy). W odzieży, czasami w harmonii, a czasami nie, połączyła tradycyjne standardy arystokracji, ascezy wiary katolickiej i dawnej chwały rycerskiej.

kostium damski hiszpańskich

W postaci, w jakiej jest teraz wiadomo hiszpańskiego stroju narodowego dla filmów, książek, ilustracji i średniowiecznych malowideł (czyli obraz utworzony w tej dziedzinie), to jest w końcu powstaje w 18-19 wieku. Główną rolę odegrała tu przez kulturę magiczne. Jest to specjalna warstwa społeczna ludności, hiszpańskich elegantów, którzy pochodzą z ludu, i podkreślając jego elementy pochodzenia odzieży.

Beauty female ludu i jej wizerunek jako całość jest szczególnie chwalony w obrazach Goi. Uważa się, że rozwinął się w Andaluzji, i już wtedy został uznany za model i wizytówki, na których do tej pory nauka hiszpańskiego strój ludowy.

Na zdjęciu powyżej – kobiet w regionie Sardynia. Istnieje damska i męska odzież zawierała prawie identyczne elementy. Mahi strój składał się z następujących części:

• Zainstalowane płaszcz z szerokimi klapami, gorset użyto.
• Mantilla – element najbardziej rozpoznawalne. Jest to koronki lub jedwabiu długi welon, opatrunek, na ogół górny grzbiet (peyneta) ubojowi we włosach pod odpowiednim kątem nachylenia (w obu kierunkach jest uważane za wulgarne) i wolne fale rozkładające na ramionach i plecach kobiety. W czasie, gdy hiszpański kostium został wykonany własnymi rękami, zamiast maszyn do szycia, każda dama próbuje zrobić mantilla wyjątkowy, z charakterystycznymi wzorami. Nowoczesne przedstawiciele kraju i nadal go nosić, ale tylko przy okazji.
• Grzebień. W przeszłości były to taki, który ma wysokość 20 cm i prostokątny kształt z 4-5 zębów. Dla dziewczynek pozwolono biały i kremowy, dla mężatek – czarnym i brązowym, ta sama zasada obowiązuje w odniesieniu do Mantilla. W związku z tym, hiszpański strój wydaje rodzaju ponury.
• Spódnica – darmowe cięcie.
• Szal.
• Veer – główny dodatkowy czas.

W tej formie jest obecnie niemożliwe, aby znaleźć ubrania, ale jego nowoczesne wcielenie można uznać za częściowo hiszpańskim flamenco kostium do tańca.

Mężczyzna Hiszpański kostium

Na tle mantyle czarnej kobiecych, ukrywając się nie tylko głowę, ale także ramiona (zakładamy, że historycznie rzecz biorąc, ta pozycja przyszedł ze Wschodu) męski strój jest czymś więcej niż tylko jasne. Wymień go obowiązkowe elementy:

• Znacznie krótsza marynarka, wygląda bardziej jak płaszczem. Nie był na guziki, doszedłem do końca w pasie, a potem Francuzi nazywali go „Le Figaro”.
• Krótka kamizelka, zawsze jasne kolory.
• Obcisłe spodnie do kolan i bogato zdobione.
• Sash – szeroki pas, często zabarwiony.
• Płaszcz otaczając od góry do dołu iz jasnym podszyciem.
• Montera lub Pijaka i netto włosów.
• Pończochy.
• Low Cut buty z klamrami metalu.

Innym niezwykłym akcesorium, który miał zarówno samic i samców hiszpański strój (patrz zdjęcie powyżej). – Navajo. Duży składany nóż był noszony tylko przez zwykłych ludzi, jest on połączony z zakazem noszenia dużej zimne broni.

We współczesnej Hiszpanii większość elementów takiego stroju zdał torreador w ubraniach.

Jak mahos mody przeniesione do arystokratycznych domów …

Jak wiecie, wszystko zabronione przyciąga osoby z jeszcze większą siłą niż dostępne – to jest nasza natura. Niemoralność mahos życie i zachowanie pokazu, hałaśliwy taniec z kastaniety i bębnami, piosenki – wszystko to przyciąga największą światło. W związku z tym rok 1770 jako styl życia i ubrania zwykłych stały się szał wśród arystokracji.

Jednak oprócz cokolwiek innego, nie było na to zjawisko i innymi bardzo interesujący aspekt. Określony okres historii Hiszpanii charakteryzuje się dominacją afransesado (zwolenników Gabbsburgov dynastii). Dlatego hiszpański kostium magiczne w tym przypadku działał również jako symbol narodowej tożsamości, tożsamości. Nawet najbardziej urzędników wysokiej rangi, nie wahaj się nosić pewne elementy ubioru. Cała Europa została podbita przez stylu empire, w Hiszpanii, w międzyczasie, w tym magicznym czasie dostał się na dwór królewski.

Jeśli mówimy o stroju hiszpańskim w kontekście historii, jest to niezbędne do określenia okresów jego rozwoju.

Kostium arystokrata era rekonkwisty

Na średnim okresie historycznym trwała około 600-700 lat. Przez cały ten czas chrześcijanie Pirenejów (głównie portugalski i hiszpański) wszystkie siły próbują odbić na jego terytorium półwyspu, która została zajęta przez Maurów Arabskich. Niesamowita i wyjątkowa sytuacja, kiedy w jednym „pot” były mieszane tradycji narodowych strojach hiszpańskich Wizygotów-arabskich wpływów, jak również poszczególne elementy z całej Europy (w kampanii aktywnie uczestniczy rycerze z innych krajów). Od gotyku w hiszpańskim stroju (zdjęcie) migrowały buty toe długo, rozpoznawalny nakrycia głowy (w tym capirote – .. Długi kaptur), długi surcot (ziemia-szkaplerz) bez rękawa, który został zamontowany w górnej części pancerza, szczególnie dla ochrona metalu z opadów. Były wyłącznie krajowe elementów obrazu, takich jak sobreropa (rodzaj pokrywy) Abrigo, hubon (osłaniające), płaszcz z drapowaniem na jednym ramieniu, a kasaka ropilya.

Kobieta Hiszpański cechy stroju ich tożsamości na zakup rozpoczynający się w połowie 15 wieku. To jasno określone talii, z którego promieniuje w górę iw dół fałdy tkanki, jest on często stosowany Drape. Fryzury dominuje trend w kierunku gładkiej przedziałkiem pośrodku i pleciony warkocz. Tradycyjne kapelusze są:

• kofya de papos – złożona konstrukcja ramy metalowej i cienkiej białej tkaniny;
• vespayo – cienka przezroczysta tkanka , która obejmuje czoło i głowę spada z powrotem na jego ramionach, a top ubrany metaliczny cienki pierścień, wysadzane drogimi kamieniami;
• trensado – na tkaninie pokrywającej czubek głowy owinięte warkocz perevivaya górnej czarną wstążką.

Ostatni stroik był używany aż do 1520 roku, i został zaadaptowany przez włoskich kobiet. Trensado niekiedy połączony z turbana (Oriental tendencja mavritasnkih motywów).

Renaissance kostium

Okres, kiedy wszystko sztuka doświadczył burzliwy świt, nie mogą wpływać na garnitur. W 16 wieku gotyckiego kolorze z miękkich tkanin płynących zaczyna przekształcać się w rodzaj zbroi na sztywnej ramie. W przeciwieństwie do włoskiego renesansu kraju Basków oferuje idealną figurę w duchu manieryzmu.

Silny wpływ na hiszpańskim stroju narodowego mają inne czynniki – przede wszystkim Kościół katolicki ze swej surowości, rygoru królewskiej etykiety sądu i rycerskości wszystko jedno. Historycy twierdzą, że moda moda hiszpański, w porównaniu do harmonijnego włoski, gdzie „szanowany” ciało ludzkie, nabyte cechy sztywności zostały wpływem ścisłego geometrii, która zmieniła naturalną sylwetkę linii i zdeformowany kształt.

Jednak zwykli ludzie, tryb ten nie był obsługiwany. Odzież jest wciąż przypomina współczesnego hiszpańskiego strój do tańca (pierwsze zdjęcie) z krótkim wstępie – koronki gorset jasnym kolorze.

pasować

W kolorze Renaissance ulega znaczącej zmianie, staje się kształt stożkowy, osiągając maksymalną szerokość w obszarze bioder. W tym czasie obraz szlachty było nie do pomyślenia bez następujących elementów garderoby.

• Qamees – shirt lub koszula. To całkowicie schował odzieży wierzchniej spod której ukazał tylko płótna lub batystu kołnierz i wysoki kołnierz z koronki wykończenia.
• Kalses – spodnie, pończochy, która w zależności od tendencje mody, zmiany jej szerokości z postaci beczki z ramą do wolnego cięcia. W tym hiszpańskim kostium dla chłopców i mężczyzn ma absolutną podobieństwo.
• Hubon – rodzaj tuniki kurtki. Liść wysokiej kołnierz ściśle dopasowane kształtem. Klamra była tajemnicą. Poza tym wąskim rękawach, miał również na zawiasach fałszywe. Kurtka starannie, z wykorzystaniem wyściółkę, ukształtowane w zbroi.
• Bragett – jego krótkie spodnie z codpiece wypchane watą do objętości.
• Kołnierz działał jako oddzielny element. Mocno nakrochmalony na skraju miał falbany. Dzięki wysokości zmieniał się w czasie – do 20 cm do końca stulecia. Znani grangola falistej lub gorgera, który jest znany na całym świecie.
• Roponen (wierzchnia średniej długości lub krótki kołnierz z futra lub haftowane) i zastąpił jego lub Kapita fieltro, wybrzuszenia (odzież przeciwdeszczowa inny styl).
• Czapki: Miękkie Beret ze stałym wieńca obszyte sierści i kask małych polach w kształcie stożka (w pierwszej i drugiej połowie XX wieku, odpowiednio)
• Obuwie: buty w czasie wojny iw czasie pokoju – mocno aksamit lub buty satynowe z cięciami.

Hoi polloi hiszpański narodowy strój Renaissance miał bardzo różne funkcje i był bardziej żywy. Zamiast wąskiego dokręcania hubona kapingot były za darmo, na przykład.

kostium damski

On także przeszedł znaczące zmiany, w taki sam sposób, jak mężczyźni, stracił płynność i kobiece linie, lecz nabyte rygor i ramki. Sylwetki, ponieważ składa się z dwóch umieszczonych obok siebie (trójkąty spódnicy i gorset) Wierzchołki które przecinają się na pasie. Strój składał się z następujących elementów.

• Vertigado (verdugos) – dolna przepona jest przyszyta do niej obręczami metalicznych gęstego materiału.
• Baskin – górna spódnica noszone na poprzedni, został wykonany z czarnej tafty.
• Sayo, vestido – top sukienka z V-cut przodu i zamkiem na łuki i pętle. Była to część vakero – gorset składanie fałszywych lub rękawach. Został on wykonany z cienkich płytek metalowych, które wyginają się na zawiasach i wygodny w porządku aksamitu i zamszu. Hiszpański kostium dla dziewczynek ten element jest wykluczone. Zastosowanie metalu utyagivaniya figur ukryć naturalnych linii, w tym występów piersi dość często traumatyczne, nie mówiąc już o tym niedogodności.
• Busk – metalowe lub drewniane wąskie płytki na gorset w celu wizualnej wąskiego pasa i złożyć płasko żołądka.
• Grangola i koszulę – podobny do garniturów męskich.
• Dekolt, zazwyczaj w kształcie kwadratu i zamknięte haftem.
• Ropa – górny element garderoby z krótkimi lub długimi rękawami. Prawdopodobnie został on przyjęty przez Maurów.

Pracować lub prowadzić aktywne życie w takim kolorze jasno było niemożliwe. Dlatego, prosty wygląd kobiet miejskich była inna. Nie nosić spódnice sztywnych verdugos ramce. Kurs był prosty shirt z wąską, ale nie rzeźbienia stanik z odpinanymi rękawami. Spódnica zawężony duże fałdy lub falbany zebrane w talii. Jest teraz – podstawowy element, który jest obecny w hiszpańskim stroju do tańca (próbka zdjęcie zostanie potwierdzone), w tym flamenco.

Obuwie i biżuteria

W odróżnieniu od włoskiego jasności i bogactwem barw elementów dekoracyjnych, hiszpańskie ubranie wyglądał ponuro i ponad ascetyczny. Kolorystyka została ograniczona do czerni, szary, brązowy, biały, aw rzadkich przypadkach, czerwony i zielony. Preferencja dla monochromatycznych gładkiej tkaniny. Rozdano i drukowane, haftowane kwiatowe wzory i motywy religijne.

Mężczyźni nosili miękkie buty wykonane z aksamitu lub koloru skóry, bez pięty, z szerokim palca, który stopniowo stał się ostry. Podobnie, projekt był i kobiet buty, oprócz tego, że dodaje haft, a pod koniec 16 wieku było piętą. Było niedopuszczalne, aby pokazać buty nosić spod ubrania, wyjątek jest wykonywana tylko dla Chapines (na zdjęciu powyżej) – na masową drewnianych podeszwach butów, a tym bardziej godne uwagi było pani, tym grubsza powinna być.

Skarżą się na surowości i mroku kolorów, nie możemy powiedzieć, że hiszpański kostium dla dziewcząt i kobiet miał właściwość uzupełnione przez duże, krzykliwe i kolorowe ozdoby. Kraj – właściciel Nowego Świata, ze wszystkimi jego zasobami, mógł sobie na to pozwolić. Zarówno garnitur częściowo akty wyblakłe tło. Podstawowe elementy: wentylator, paski, łańcuszki, naszyjniki, sprzączki, zapinki, ozdoby głowy, haftowane perłami, i tak dalej ..

Moda Golden Age

Koncepcja garnitur zbroja była kontynuowana, a dopiero w drugiej połowie 17 wieku w Hiszpanii zaczął penetrować trendy francuskiej mody, na przykład z otwartym dekoltem. Reszta oprawianie ustępuje, jest wydłużenie spódnicy. Gminu nadal luźna koszula bielizna jasne kolorowe spódnice i gorsetu sznurowanie. Fryzury skromne i zwięzły – włosy zebrane w warkocz, który został umieszczony na tylnej części głowy „koszyk”. Wyższe Światło i prostolyudinok zjednoczył cały ten sam płaszcz i obecność wentylatora.

Kombinezon hiszpańskich męska uległa znaczącej zmianie. Spodenki pojemniki znikają, stają się mniej puszyste, o długości do kolana, w którym muszka. Hubon ma rolki i ramienia często zawiasach stopniowo wydłużony. Formularz jest znacznie uproszczone, a najbardziej postępowe modów zaczynają nosić garnitury od rodzaju francuskiego „muszkieter”. Warto zauważyć, że hiszpańscy mężczyźni nie używać peruki, wyciąć włosy krótkie, z poł 17, maksymalna długość fryzury – aż do połowy policzków.

Moda XVIII-XIX w

Na progu nowego stulecia w 1700 roku zmarł ostatni z dynastii Habsburgów na tron Hiszpanii. Nowy monarcha był wnuk Ludwika XIV. W tym czasie, hiszpański kostium „sfrancuzić” i ma absolutną kurs moda, która dyktuje Versailles. Jednak historycy nie mówią o jego odrodzenia i zmian, a także połączenia z ogólnoeuropejskim ale z zachowaniem szczególnych cech narodowych.

Od końca 18. wieku dominacji w najwyższych kręgach społeczeństwa bierze magiczną kulturę, która jak magnes, przyciągając arystokratów. Można to prześledzić w szeregu prac artystów z pierwszych zdjęć. W Europie, Imperium panował, ale lokalna arystokracja masowo lubiący wszystkie „popularny”. Oprócz otwarty bezczelność i wolności (czy dorosły lub dziecko), hiszpański kostium otwarcie podkreślał tożsamości narodowej.