M. Yu Lermontov, Sosna: treść i analiza wiersza. Czym jest wiersz Lermontowa "Sosna"?

W XIX wieku ostatni niemiecki romantyk Heinrich Heine stworzył wiersz oparty na jego nieszczęśliwej miłości. Zostało przetłumaczone przez poetów rosyjskich. Każdy na swój sposób. Ale najlepsze tłumaczenie zostało dokonane przez Michaiła Łermontowa. "Sosna" – mała, ale niezwykle piękna poetycka praca o samotności i tęsknoty.

Oryginalny Heine

Heinrich Heine był nie tylko dowcipnym publicystą, ale także niezrównanym mistrzem gatunku lirycznego. Postanawiając poświęcić swój wiersz ukochanemu, napisał osiem nut o melancholijnym drzewie północnym. Prace okazały się głęboko liryczne. Po dwunastu latach tłumaczył to rosyjski poeta Mikhail Lermontov, którego nigdy wcześniej nie robił. Literackie tłumaczenie poety nie lubił, a tym razem, co skłoniło go, jest nieznane. Ale w ten czy inny sposób wiersz w rosyjskim tłumaczeniu był raczej twórczością Lermontova. Zawiera motywy, które są bliskie całemu tworzeniu rosyjskich tekstów. Analiza porównawcza wiersza Lermontowa "Sosna Drzewo" i dzieła poetki niemieckiej daje pojęcie, jak różne były wewnętrzne doświadczenia tych dwóch utalentowanych autorów.

W oryginale są dwa obrazy: jodła i dłoń. Świerk w języku niemieckim – męski. Heine zwracał dużą uwagę na osiągnięcie eufonii w swoich lirycznych utworach. W swoim wierszu jest mnóstwo długich dźwięków samogłoskowych, które tworzą zmysłowy delikatny efekt. Jedynym słowem pozbawionym miękkości jest Ein Fichtenbaum, co oznacza "świerk". Za pomocą tej techniki autor przedstawia obraz drzewa z sztywnością i męskością. W tłumaczeniu rosyjskiego poety, głównym obrazem jest sosna. Lermontov napisał werset na podstawie już stworzonej pracy, ale okazało się to czymś wyjątkowym.

Samotność

Tragiczne losy i cechy charakteru Michaiła Łermontowa znalazły odzwierciedlenie w jego tekstach. Motyw samotności jest obecny w wielu jego pracach. Często w wierszach są takie słowa jak "jeden", "samotny".

Przyszły poeta utracił swoją matkę jako dziecko. Róża bez ojca. Kiedy wstąpiłem na uniwersytet, nie porozumiewałem się z nikim. Zawsze był obcy dla przyjaznych tekstów, tak blisko jego idola Pushkin. Przyjaciele, których nigdy nie miał. W dzieciństwie zaczął się odrębny charakter, gdy w wyniku wysiłków babci na linii matki przyszły poeta został całkowicie pozbawiony uwagi ojca.

Później, gdy Lermontov stał się dorosły, dowiedział się rozczarowania o innej naturze. Dla niego sytuacja polityczna w Rosji stała się prawdziwą tragedią. Rozczarowanie zmieniło się w poczucie samotności, a te nastroje znalazły odzwierciedlenie w takich pracach, jak "Sail", "Cliff", "Wyjeżdżam sam na drogę", "Pine". Lermontow napisał wiersz o drzewie "na północy dzikiej" w 1841 r., Tj. W roku jego śmierci. I pisanie tej lirycznej pracy stało się jednym z nielicznych przypadków, gdy tłumaczenie nie jest gorsze od oryginału.

Sosna

Pierwsza zwrotka poświęcona jest zimnemu, ale realnemu światu, w którym mieszka drzewo. Sosna na gołej górze jest symbolem samotności. Samotne mrożone drzewo tęskni i ściemnia. Autor przekazuje swoje uczucia poprzez ten obraz. W końcu czuł, jak całe swoje krótkie życie źle zrozumiał, samotny.

Lermontov daje drzewom możliwość odczuwania, marzeń, smutek. To pozwala mu szczerze wyrażać swoje sekretne uczucia. Ale sam poeta wyraża swoją niedowierzliwość na istnienie bliskiej osoby. Przez krótkie życie miał wystarczający powód do wątpienia kobiecej wierności.

Palma

Druga część wiersza zabiera nas na słoneczną krawędź, gdzie, podobnie jak sosna, rośnie smutnie. Obie są kobiece. Choć niemiecki autor ma zestawienie obrazów męskich i żeńskich, które już mówią o głównym temacie Heine'a. Dla niemieckiego romantyzmu główny motyw liryczny był oddzieleniem od ukochanego, czego nie można powiedzieć o poemacie "Sosna". Lermontow napisał wiersz, raczej jego pragnienie zrozumienia, słyszenia.

Jednak poeta w pragnieniu pozbycia się samotności i znalezienia ukochanej stworzonej w swojej wyobraźni nie jest obrazem duchowego przyjaciela, ale kobiecego wyglądu. To wyraźnie wskazuje ostatnie wiersze wiersza, gdzie wyobraża sobie marzenie w postaci "pięknego palmy".

Rzeczywistość i sen

Lermontov wielokrotnie zwrócił się do tematu samotności. Sosna (analiza pracy sugeruje, że ten obraz nie jest całkowicie liryczny) wyraża w wierszu najwyższy stopień tych wrażeń. Poeta czerpie atmosferę rozpaczy, tworząc dwa małe światy: zimne i gorące. W pierwszym jest sosna, w drugiej – palma. I nigdy nie będą razem. Z pomocą zestawienia północnej krawędzi na południe, autor wyraża niezrealizowane marzenie.

Sen lub sen?

Zerwanie marzeń i rzeczywistości to technika, którą Lermontov używa w swoim tłumaczeniu. Sosnowe drzewo rosyjskiego poety słabnie, pokryte śniegiem. Marzy o odległej pustyni, ale sen nigdy się nie spełni. Jest to kolejna różnica od oryginału. W języku niemieckim "marzyciel" i "widząc sen" to czasowniki, które są bliskie w znaczeniu i są identyczne w dźwięku. Niemiecki poeta mówi: "Er träumt von einer Palme", który można przetłumaczyć jako "marzyć o palmie" i "widzi palmy we śnie". Ale w Rosji słowa "sen" i "sen" nigdy nie były synonimami ani paronimami. Być może różnice językowe zintensyfikowały efekt, jaki Lermontov starał się stworzyć. Sosna to nie tylko udane tłumaczenie. Ten wiersz, przeniknięty duchem rozpaczy, który jest typowy dla rosyjskiego charakteru. Można założyć, że w rosyjskiej interpretacji sen staje się nie do zrealizowania.

Miłość

Dzięki zmienności samogłosek o niezwykłym brzmieniu Lermontov zdołał osiągnąć w swojej pracy. "Sosna" – wiersz, w którym wokalizm wyraźnie wyróżnia się. W pierwszej zwrotce zwracają uwagę powtórzenia spółgłoski "c". Być może, w tłumaczeniu w Lermontovie obraz główny został przekazany sosnowym drzewie, a nie męskiemu (na przykład cedrowi), nie tylko dlatego, że autorowi zadanie wyrażania samotności było pierwszym miejscem, w którym plemienne powiązanie drzewa nie ma znaczenia. Chodzi raczej o to, że w przeciwnym razie autor nie byłby w stanie osiągnąć takiego harmonijnego systemu dźwięku.