Teatr w Rosji w 18. wieku: historia i ludzie

Od dawna w naszym kraju rozkwit teatru. Clowns rozrywkę ludziom śpiew i taniec, a także grał śmieszne sceny. Na targach shill ludzie showmana. I na placach wędrujące wykonawcy śpiewali, tańczyli i recytowali zabawić publiczność.

Dwie gałęzie sztuki

Teatr w Rosji w 18. wieku rozwijała się w dwóch kierunkach. sztuka ludowa kontynuuje tradycję błazny. Reprezentacje odbywały się w plenerze lub w specjalnym pomieszczeniu – rzucić.

teatr spektakle sąd po raz pierwszy zostały udokumentowane w czasie panowania Michaiła Romanowa – założyciela dynastii na rosyjskim tronie. Zainicjowana nowa rozrywka była Artamon Boyar Matveev. Ten człowiek zrobił wiele dla państwa rosyjskiego. Był szefem Ambasadorów kolejności – Ministerstwa Spraw Zagranicznych w tym czasie. Artamon Matveev często podróżował za granicę. Był głęboko zaangażowany w kulturę wielu krajów i starał się zaszczepić w Rosji, niektórych europejskich tradycji. Artamon Matveev uważany za pierwszy Westerner.

Założyciel Dramatu i Reżyserii

Teatr w Rosji w 18. wieku nie miałaby miejsca bez tego wielopłaszczyznowego człowieka. profesjonalnym zespołem została zorganizowana w jego imieniu. Pierwsza gra pokazany w Rosji, była biblijna historia Aswerusowego. Dla rozrywki królewskiego oddzielny pokój został zbudowany. Sovereign podobał pomysł, a autor hojnie wynagrodzony. Więc kto był pierwszy rosyjski dramatopisarz i reżyser? Historia zachowała swoją nazwę. Żyje w Moskwie niemiecki Johann Gregory.

Nowa rozrywka złapać bardzo szybko. W wielu bogatych domach, że teatry czasu pracy. Aktorzy byli jako ludzi wolnych i niewolników.

Epoch Times

Teatr w Rosji w 18 wieku jest połączony z nazwą Piotra Wielkiego. Podczas jego panowania sztuki rozkwitła. Peter często zapraszany do rosyjskich firm zagranicznych przechodnich. Nie tylko pokazał nowe spektakle, ale również cierpiał postępowe idee, inspirujących autorów rosyjskich. Peter wybudowany teatr na Placu Czerwonym. Później został zniszczony.

Teatr w Rosji w 18. wieku rozwinął się nie tylko w Moskwie, ale także w Petersburgu. Na dworze Anny Ioannovny otworzył zakład z rosyjskimi aktorami. Odtwarza napisał słynny dramaturg Aleksandr Sumarokow dla niego.

dalszy rozwój

Gdy Elżbieta przyszła tzw cesarskie teatry. Te agencje rządowe istniał kosztem skarbu. Dyrektor Teatru Imperial na wyspie Wasilewski był Sumarokov.

Teatr 18 wieku w Rosji w dalszym ciągu rozwijać się w czasie panowania Katarzyny II. Na jej dworze pracował kilka profesjonalnych trupy. Szczególna pozycja zajmowana przez włoskich śpiewaków operowych. Pracowałem i rosyjskiego teatru trupa. W tym czasie teatr przestał być czysto rozrywkowej pałac. Miasto otworzył publicznych zakładów rozrywkowych, które zatrudniają zarówno rosyjskich jak i zagranicznych artystów.

Kreatywność Ivan Dmitrevsky

Teatr 18 wieku w języku rosyjskim zna nazwiska znanych przedsiębiorców: Titova, Belmont, Medox. W tym czasie, dalsze istnienie wynajmującego na trupy na prowincji, gdzie grają chłopów artystów. Znakomity aktor był Ivan Dmitrievsky. Miał wybitną karierę. W pierwszym profesjonalnym zespołem rosyjskiej Volkova młody Dmitrevsky grał role kobiece. Później stał się głównym aktorem Cesarskiego Teatru na Wasilewskiego Island. Dla odświeżenia Katarzyna II wysłał Dmitrevsky granicą. W Paryżu, studiował grę słynnego tragediopisarz Lekena i patrzył w londyńskich występów przez wielkiego Garrick. Po powrocie do Petersburga, Dmitrevsky otworzył szkołę dramatu. Później stał się głównym inspektorem cesarskich lokali rozrywkowych.

Kluczowe trendy

Teatr w 18 wieku w Rosji można krótko opisać jako klasyka. Tendencja ta dominowała w Europie w 17 wieku. W późniejszym okresie klasycyzmu został zastąpiony przez bardziej demokratycznej pracy Oświecenia. Rosyjska sztuka 18. wieku tendencję do racjonalności, hierarchia gatunku i ścisłych kanonów. Teatralnych ściśle podzielony na tragedii i komedii. Ich mieszanie jest niedozwolone.

Teatr i muzyka z 18. wieku zostały połączone w Rosji. Opera stała się chyba najbardziej popularną formą rozrywki. Włoskich śpiewaków pojawił się na dworze Anny Ioannovny. Pierwszy libretto rosyjsku napisane przez Aleksandr Sumarokow. Klasycystyczny opera jako dramatu, ciągnęło do ścisłego rozdzielenia gatunków. dzieła dramatyczne były pisane w tradycji włoskiej i różniły muzykę wysublimowaną. Komedia, uważany niewielki gatunek, były związane z tradycjami rosyjski targowym stoisku. Charakterystyczne cechy tych wesołych oper – mówi dialogu i śpiewu numery muzyczne. Prace dla twórców teatralnych napisał Sokołowski, Pashkevich, Bortniansky. Opera śpiewane w języku francuskim i rosyjskim.

nowe trendy

Teatr 18-19 wieku Rosja opracowana zgodnie z Oświecenia. W 1782 widziałem komedii scenie Denisa Fonvizina „ÖAF”. Satyra na współczesnym społeczeństwie rosyjskim został po raz pierwszy pokazany jako utalentowanego autora. Opis klasy wyższej czasu Fonvizin opisany z niezwykłą dokładnością. Prost zła, jej mąż i syn głupi Mitrofanushka przyniósł żywotność autor sławy. Wise rozumowanie Starodum honoru i godności, a dziś pobudzają publiczność. Pomimo umowności bohaterów, mają szczerość i wyrazistość. Graj Fonvizin czytać Puszkina, Gogola i innych pisarzy. Ona jest podziwiany przez wielu pokoleń widzów. „Minor”, a teraz zajmuje poczesne miejsce w repertuarze największych w kraju teatrów. Ta praca jest napisane złotymi literami w historii literatury rosyjskiej.