Opowieści o sztuce: że artysta czerpie

Dzieł sztuki, chyba najbardziej starożytnych duchowych przejawów człowieczeństwa. Nawet w okresie prehistorycznym, były pierwszymi ryty naskalne. Nawet wtedy ludzie byli osobliwe wyszukiwania estetyczne i dążenie do piękna urodziła się jako trzeba mówić, mówić, aby otworzyć swoje rozumienie świata.

Widzę – i stworzyć coś

Więc co przyciąga artystę? W rzeczywistości, co widzi wokół siebie. Lub odtwarza tamte chwile, że się z nim przed i zrobił szczególne wrażenie na nim. W tym przypadku artysta rekonstruuje wydarzenia, zdjęcia z pamięci lub używa szkice, rysunki, szkice. Tak więc okazuje się, że artysta maluje bardzo różne zjawiska rzeczywistości. W zależności od tego, jak on to robi, jego praca należy do realistyczny kierunek, fikcja, surrealizm, etc. Jednakże to wyjaśnienie nie może być uznana za kompletną. Mimo wszystko, większość bardziej utalentowana osoba, tym bardziej charakterystyczny, indywidualny, niezależny w swoich poglądów i opinii. I nadruki na płótnie lub papierze to nie wszystko, ale tylko jego głęboko wpływu. Dlatego możemy powiedzieć, że artysta rysuje, oczywiście, jeśli podąża jego talent, ale nie sprzedaje się nie tylko innym, ale również ich wewnętrzny świat. Po malowaniu na sztuki – nie fotografię. To dzieło artystyczne tworzone farby i pędzle, kredki i węgiel, czyli że jest narzędziem pracy mistrza. W niej zawarte są myśli i uczucia autora, jego nadzieje i marzenia, etyczne, estetyczne, i wartości moralnych. I jeszcze jedna odpowiedź na pytanie „Co przyciąga artystę” może być: jego wszechświat.

obrazkowych gatunki

A teraz więcej o gatunkach i formach sztuki. Malowanie jest podzielony na sztalugach i monumentalny. Monumental – mural, namalowany ściany wewnątrz i na zewnątrz pomieszczeń. Sztalugi – te postacie, stworzenie, które autor wkłada papier lub płótno wisi na sztalugach. To może być obsługiwany „na miejscu” w pokoju – miejsce odgrywa żadnej roli. Jeśli chodzi o gatunki – tutaj też ma swoją specyfikę. Na przykład, artysta, rysunek zwierzęta, zwierzę jest malarz. Pamiętacie kreskówkę o zwierzętach. Nazywane są zwierzęce. Portrecista – ten, kto pracuje w gatunku portretu. Puszkin szczotka Oresta Kiprenskogo – klasyczny przykład tego gatunku. Obrazy natury niesie na płótnie krajobrazu. Przychodzą na myśl prace Shishkin, Lewitana i innych pomysłowych autorów. Ale ponieważ gatunek ten jest bardzo zróżnicowany w jej przejawach, wewnątrz posiada gradację. Tak, artystów, przedstawiających morze, zostały nazwane „malarzy morskich” (z „Marina” – SEA). I nie może zrobić bez nazwy Aivazovsky – to on pierwszy zasłynął w gatunku artystów rosyjskich. Owoce i kwiaty w wazonach, różne rzeczy, niepowiązanych obiektów mieszkalnych przedstawionych w martwej. Nazwa gatunku jest tłumaczone jako „martwe natury”. Mashkov ze słynną „Strawberry i biały dzbanek” – jeden z najbardziej oczywistych przykładów. Historyczny motyw znajduje odzwierciedlenie w malarstwa historycznego. Repin stworzył błyskotliwą płótno, którego bohater, Iwan Groźny zabija syna. Pracował w gatunku historycznego malarstwa i Surikow (najsłynniejszym obrazie – „Boyar Morozowa”). Rozmowa, dekoracyjny, religijny, architektoniczny – to słynne malowniczych gatunki.

Każdy z nich pozostawił jasną smugę rosyjskich artystów!