Statyki i dynamiki kompozycji: określanie przykłady

sztuki wizualne opiera się na koncepcji „kompozycja”. Zapewnia on znaczący i integralność produktów. Rozwiązanie problemu sztuki, twórca wybiera ekspresyjne środki, kontemplując kształt realizując ideę i buduje kompozycję. Do reprezentowania projektu artysta potrzebował różnych środków, z których niektóre są dynamiczne i statyczne w kompozycji. Mówimy o określonej kompozycji statycznej i dynamicznej.

Koncepcja składu

W dziedzinie preparatów jest główną cechą formy artystyczne. Zapewnia jedności i współzależności wszystkich elementów i części pracy. Określenie „kompozycja” naukowcy umieścić te wartości jako umiejętne połączenie wyrazistych środków, zamiarem wykonaniu autora materiału oraz rozwoju motywu czasu i przestrzeni. To z jego pomocą, autor przedstawia główne i wtórne, rysuje semantyczne i kultowych miejscach. Jest obecna w każdej formie sztuki, ale dynamiczne i statyczne kompozycje w najbardziej namacalny i znaczące w sztukach wizualnych. Skład – rodzaj narzędzia, zamawianie wszystkie ekspresyjne środki i pozwala artyście osiągnąć najwyższą formę ekspresji. Kompozycje łączą formę i treść, łączą estetyczny pomysł i artystyczną koncepcję autora.

Zasady kompozycji

Pomimo faktu, że głównym punktem zbornym kompozycji jest unikalny pomysł artysty, istnieją wspólne zasady konstruowania formy kompozytowego. Podstawowe zasady i prawa składzie utworzonego w praktyce sztuki, nie zostały one sztucznie wymyślone i urodzony przez wieki wielu artystów proces twórczy. Całości – pierwsza i najważniejsza zasada kompozycji. Według niego, praca musi być dokładnie skalibrowany formę, w której nic nie może odejmować lub dodawać, bez naruszania celów.

Prymat idei nad formą – innego prawa składu. Wszystkie fundusze są zawsze podporządkowane idei artysty, najpierw rodzi się pomysł, a dopiero potem pojawia się materializuje w kolorze, tekstury, dźwięku itd. D. Każda kompozycja jest oparta na kontrastach, a to inne prawo. kontrast kolorów, rozmiarów, tekstury pozwala zwrócić uwagę widza do niektórych elementów formularza, wybrać centrum kompozytowego i dają wyobrażenie o specjalnej ekspresji. Innym niezmienne prawo tworzenia kompozycji – to nowość. Każde dzieło sztuki – Wyświetl unikalny autora na zjawisku czy sytuacji. Jest znaleźć nowy punkt widzenia i nowe sposoby realizacji idei, być wieczne, a zwykle, leży tworzenie wartości główne.

środki kompozycja

Każda forma sztuki zyskał własną gamę wyrazistych środków kompozytorskich. W sztukach plastycznych, aby odnieść się do tych linii, kresek, koloru, światła i cienia, proporcje i złotego podziału, kształt. Ale istnieje wspólny środek, charakterystyczne dla wielu form sztuki. Są to rytm, symetrii i asymetrii oddzielania środek kompozytowego. Dynamika i statyka kompozycji są uniwersalnym środkiem wyrażania idei estetycznych. Są one ściśle związane z istnieniem kompozycji w czasie i przestrzeni. Wyjątkowy stosunek różnych narzędzi pozwalają artystom tworzyć prace indywidualne i oryginalne. Jest w układzie ekspresyjnym arsenału i manifestuje styl architektoniczny twórcy.

skład typy

Pomimo wszystkich pojedynczych dzieł sztuki, jest dość ograniczony zakres form kompozytowych. Istnieje szereg klasyfikacji, które z różnych powodów, jest izolowany gatunków kompozycje. Osobliwości reprezentacji przedmiotu wyodrębnia typy przednie, surround i głęboko kosmicznych. Różnią się one w dystrybucji obiektów w przestrzeni. Tak więc, z przodu jest tylko jednym z płaszczyzny obiektu, objętość – kilka głębokich przestrzeń – pokazuje kilka planów długoterminowych i rozmieszczenie obiektów w trzech wymiarach.

Istnieje również tradycja przeznaczyć zamknięte i otwarte kompozycje, w których autor dystrybuuje elementy albo od środka lub na zewnątrz konturu. Badacze podzielone formy składu na symetryczne i asymetryczne, jako dominujący położenia obiektów w przestrzeni o pewnej rytmie. Ponadto, statyki i dynamiki w kompozycji są także podstawą do przydzielania form rodzajów produktów. Różnią się w obecności lub braku przepływu w pracy.

kompozycja statyczna

Stabilność i statyka mają szczególne skojarzenia u ludzi. Na całym świecie zobowiązały się do ruchu, a zatem coś stałego, niezmiennego, nadal postrzegana jako pewnej wartości. Biorąc pod uwagę przepisy dotyczące składu, naukowcy odkryli, że statyczny jest obecny niemal we wszystkich sztukach. Artyści z czasów starożytnych widziałem specjalną sztuką i wyzwaniem jest, aby uchwycić piękno przedmiotu lub przedmiotu. Kompozycja statyczna postrzegane jako spokojnych emocje, harmonia, równowaga. Szukaj tej równowagi – prawdziwe wyzwanie dla artysty. Artysta używa różnych środków do rozwiązania tego problemu.

Kompozycja środka statyczne

I statyki i dynamiki w kompozycji w prostych kształtów, które są głównymi środkami ekspresji, przy użyciu różnych zestawów form. Statyki doskonale przekazać geometryczne kształty, takie jak prostokąta, kwadratu. Dla kompozycji statycznej charakteryzuje się brakiem jasnych kontrastów, kolory i tekstury stosuje się blisko siebie. Przedmioty w kompozycjach nie różnią się znacznie pod względem wielkości. Takie kompozycje na podstawie niuanse kolorów meczu.

dynamiczna kompozycja

Dynamika i statyki kompozycji, określenie które stanowią, są rozwiązane za pomocą tradycyjnych środków ekspresji: Linie, barwniki wymiarach. Dynamika sztuki – jest pragnienie, aby odzwierciedlić ulotności życia. Jak i statyczne, ruch przeniesienia jest głównym wyzwaniem artystycznym. Ponieważ ma wiele funkcji, które mają ten problem, w przeciwieństwie do statycznego, istnieje wiele innych rozwiązań. Dynamika jest zróżnicowana gama emocji, jest to związane z ruchem myśli i empatii.

dynamika pomocą tworzenia

Aby przekazać odczucia ruchu wykorzystuje szeroką gamę wyrazistych środków. Ta pionowa i faliste linie, rozmieszczenie obiektów w przestrzeni, kontrast. Ale głównym narzędziem jest rytm, który jest. E. przemienności obiektów z pewną częstotliwością. Ruch, statyka, rytm kompozycji zawsze są ze sobą połączone. Każdy produkt może wykryć elementy każdego z tych zasad. Ale dynamika rytm jest podstawową zasadą.

Przykłady statyki i dynamiki w kompozycji

Każdy rodzaj techniki mogą stanowić przykłady kompozycji statycznych i dynamicznych. Ale w sztukach plastycznych, aby je znaleźć o wiele łatwiejsze, ponieważ zasady te są proste do postaci wizualnej. Statyka i dynamika w preparacie, których przykłady chcemy przedstawić, zawsze były wykorzystywane przez artystów. Kompozycje próbek są nadal natury statyczne, które są początkowo uwięziony wykonane dokładnie jako ruch hamowania. Ponadto, wiele z tych klasycznych portretów statycznych, na przykład, Tropinin, Borovikovsky. Uosobieniem statycznym obrazie Malewicza „Czarny kwadrat”. Kompozycje dynamiczne wiele rodzajowe, krajobraz i bojowe kawałki. Na przykład, "Trojka" Perova "Boyar Morozowa" Surikov "Taniec" Henri Matisse.