Witam Od dzieciństwa lub Jak narysowanych Kreskówki

Kto jako dziecko nie lubi oglądać bajki? Prawdopodobnie odpowiedział na to pytanie w ujemnej nie ma. Tak, a wiele już dawno przekroczył ten beztroski czas życia, nie przeszkadza kilka godzin „w czyjegoś dotage” i razem z dzieckiem zrewidować swoje ulubione bajki. Czy ktoś pomyślał o tym, jak tworzyć bajki? Jest to jasny i ciekawy proces twórczy będą omawiane tutaj.
Tworzenie karykatury w większości przypadków zaczyna się od produkcji i idei pisania skryptu. Stworzyć dokładny, ponieważ jest podstawą dla przyszłości kreskówki. Doświadczeni twórcy wypracowane wszystkich szczegółów, znaków, dialogi, przeszukano wysokie punkty, aby uzyskać rysunek był naprawdę niezapomniany.
Następujących autorów, po ostatecznym zatwierdzeniu scenariusza, praca podnosi dyrektora – główny kontroler wszystkich działań. On jest jak wrażliwy przewód rozdziela różne sceny i epizody pomiędzy animatorem. Podczas pracy, którą musi wykonać ogromną ilość szkiców każdego animowanego sceny do innych uczestników projektu miał pomysł, który powinien znajdować się w ramce. Rezultatem pracy reżysera jest „projekt” kreskówki, jest prawie ukończona, a rzadko zmienia się w przyszłej historii, tylko w czerni i bieli formacie.
„Baton” w tworzeniu kreskówek jednocześnie reżyser zajmuje resztę zespołu kreatywnego. Duża odpowiedzialność spoczywa na animatorów, dzięki talentowi, które urodzą się w świat wiele ciekawych postaci z kreskówek.
Rozwój postaci – odpowiedzialnym i być może najważniejszym etapem w całym procesie. Po zanurzeniu stworzonego przez reżysera – tylko szkic, a ten znak nie jest jego tożsamości. Umiejętne artyści dają obraz estetyczny wygląd. Niektórzy członkowie zespołu zapewniają wspólne cechy bohatera, innymi animatorami – pracuje we wszystkich szczegółach. W końcu okazuje się, że cała osobowość duszy, która ma swój własny charakter i funkcje. Ważne w kreskówce jest tłem, na którym działanie zwykle odbywa – został rysunek trzecią grupę artystów. Tune obrazy i tła malowane w kolorach tęczy, oczywiście, wstępnie zatwierdzone, pozwoli artystów zalivschiki. Należy zauważyć, jak mozolne prace artystów mistrzowskich, bo przez kilka sekund kreskówki, tworzą setki tysięcy zdjęć.
Oczywiście, nikt nie kreskówek nie będzie tak interesujący bez jasnych dialogów postaci, słodkie pieśni i efekty dźwiękowe towarzyszące działania. Dlatego kolejnym etapem, głos – jest również bardzo ważne w procesie tworzenia filmu animowanego. Kiedy wyrażając swoje postacie, aktorzy muszą czuć się dobrze i rozumieją wszystko, co dzieje się na scenie opracowanego wiernie oddają tonu i charakteru znaku poprzez głos. Znaczny wkład wykonany przez inżyniera dźwięku i technik dźwięku – tworzą dźwięku tła kreskówki. Znajdź i zapisz odpowiednie dźwięki, czy to odgłos deszczu lub trzepotanie motyla, aby dać specjalną fascynującą atmosferę, w połączeniu z głosem działając wizualizacje – zadania te stoją najbardziej „muzyczne” członków zespołu pracującego nad kreskówek.
Na mecie długi, ale ciekawy proces, wszystkie składniki są sumowane, dźwięk jest zsynchronizowany z obrazem i stworzyć kreskówkę już w formie, w jakiej jest ono postrzegane przez miliony młodych widzów.
Tworzenie Cartoon – prawdziwie magiczny proces. Ogromna liczba osób pracujących na górę opowieści, umieścić wszystkie ciepło i szczerość ich serc, a ze względu na działania kreskówki nabyć specjalne znaczenie i siła nie oderwać się od ekranu na minutę.