Wasilij Pierow, obraz „Rybak”: opis, ciekawostki
Żył tylko 48 lat, wypełnione stałym napięciu i pracy twórczej razem bardzo dużo. Wasilij Pierow – wybitny przedstawiciel szkoły moskiewskiej malarstwa XIX wieku. Był jednym z założycieli legendarnego Stowarzyszenie Travelling Wystaw Artystycznych. Jego praca ma wiele różnych okresów, z których jeden należy do arcydzieło malarstwa rodzajowego – malarstwo „Rybak”.
Z ludźmi i dla ludzi
Nieślubnym synem biurokracji, on nawet dostał nazwę nazywany ojcem chrzestnym – Wasiljew, zabawny przydomek, który później stał się nazwisko, poszedł z Sexton, który nauczył go czytać. Chłopiec został uderzony przez jego zdolność do kaligrafii. Wasilij Pierow znał życie zwykłego człowieka we wszystkich jego przejawach – wszystkie jej wiele trudności i trochę radości. Wyrazić je z całą siłą natury talent – że widział jego główne zadanie.
Pierwszy znany gatunek obrazy młodego artysty, napisane po 1860 roku (ostatni rok i zaraz po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych), zawierające krytyczne lub satyryczne oceny niektórych zjawisk życia rosyjskiego. Na przykład, hipokryzja, charakterystyczne dla rosyjskich duchownych, on wypowiada w swoim słynnym obrazie „Herbata w Mytischi” (1862).
Później Wasilij Pierow zgęstnieje ogólne psychologiczne ton jego obrazów, w badanych zajmujących się najbardziej wrażliwej części ludności jest wyraźnie brzmią oskarżycielski lub tragiczną nutę. Znamiennym przykładem – słynne „trójki”, napisany w 1866 roku.
"Quiet Passion"
W następnym etapie życia i pracy Wasilij Pierow ponownie zmienia charakter jego spojrzeniem skierowanym w życiu człowieka. On staje się bardziej uważny i czuły, w stanie zobaczyć szczegóły drobniejsze. W tej chwili nie są jego sławy, w tym pisarzy, portrety i obrazy rodzajowe nie farby satyry i dobrego humoru i ironii.
Wydaje się wstęg numerycznych tradycyjnie połączone w jednym cyklu, umownie zwane „ciche pasja”. Obejmuje to bardzo popularny "Łowców w spoczynku" (1871), "Fowler", napisany w 1870 roku, "gołąb" (1874) i "frajerem" (1874). Każdy z nich opisuje proste i zwykłe hobby zwykłego człowieka.
Te hobby są różne. Inny charakter i pochodzenie ludzi zamieszkują obrazy Perov. Ale są wspólne: obrazy te nie mówią o czyny, wraz z dramatyczną ekspresją uczuć – potępienia, użalanie się nad sobą lub sympatii. Bohaterowie „„obrazów cicha pasja często wywołują uśmiech, pełen humoru lub rodzaju ironii. Nie mniej cenne, i inne ujednolicenie te obrazy uczucie – poczucie jedności z naturą. Jego malownicze umiejętności Perov podkreśla ciągłą znaczenie tych pojęć. Jedną z głównych rzeczy, które są napisane na ten temat Wasilij Pierow – „Rybak” (1871), który został zaprezentowany w tym Wystawie Światowej w Wiedniu w 1873 roku.
pokojowego sceny
Na prostokątnej płótnie wysokości 91 i szerokości 68 centymetrów artysta przedstawia bardzo spokojną scenę. To nie są namiętnie oskarżycielski, obrazy ostrosotsialnye, który stał się znany opinii publicznej wykształcony Rosjanin Wasilij Pierow. Malowanie „wędkarza” opowiada o ludzkich namiętnościach innego rodzaju. Wszystko wskazuje, rybak przyszedł do rzeki dla własnej przyjemności, a nie do produkcji żywności, a na nim nie jest jak cierpiał.
Sądząc z uwagą, z jaką artysta uzna za swego bohatera, jego sprzęt wędkarski, otaczający krajobraz, staje się jasne, że wierzy, że wypełnia życie ludzkie nie mniej ważne niż historycznych czynów wielkich bohaterów lub wydarzeń o charakterze globalnym dramatów i tragedii.
protagonista
Wszystko widza zwraca się uwagę na głównych bohaterów w obrazie, zajmuje główną przestrzeń płótna. Wtedy nawet nie pamiętam, jak wielu ludzi w obrazie Vasiliya Perova. W tle siedzi drugi rybak zaangażowany w jakiś ważnych prac w celu ustalenia jego osprzętu, patrząc harmonijną część spokojnym chłodzie porannych w małym stawie.
umiejętności artysty w przekazywaniu psychologię jest imponująca. Malowanie Wasilij Pierow – bogatą i fascynującą historię o krótką chwilę, wchłaniając tyle.
On naprawdę pokryte entuzjazm, uważnie patrząc na pływaka, już lekko zgarbiony, ręce na kolanach i pochylił się, gotów natychmiast chwycić przynętę na haku w produkcji. Gładka powierzchnia wody w pobliżu brzegu jest spokojny, jak lustro. Oczywiście, pływak właśnie zamachnął od ukąszenia i doświadczony wędkarz zauważył pierwsze fale promieniujące od niego …
Dokładność informacji
Nie wiadomo, czy połowów fond samego Wasilij Pierow. „Rybak” obraz zawiera otoczenie, mówi wiele. Przed nami nie jest nowy w tej branży. Starannie przygotowane do procesu. Ma siedzieć niż niż schronienie przed pogodą, mają coś do jedzenia. Jego pręt – nie po prostu wyciąć gałęzie. Mają specjalne stawy metalowych. Netto w pogotowiu – jeśli nie jest szczególnie duża zdobycz, a na nogach – specjalny pręt, wyposażony w srebrnych dzwonów. Nie ma wątpliwości – to profesjonalny!
Dla tych z niektórych umiejętności pisanych pierwszy plan obrazu, można tylko podziwiać. Perov pojawia się malarz, który nie zna trudności w przeniesieniu gry w świetle poranka na dzbanku gliny na wypolerowanych butach lub na metalowym garnku z przynętą i dokładność szczegółów godnych z podręcznika historii połowów!
Człowiek – częścią natury
W pracach wcześniejszych etapach twórczości Perov wykorzystuje naturalne środowisko jako środek wymuszania dramatyczne wrażenie, ale „wędkarze” człowiek rozpuszcza się w środowisku naturalnym jako integralnej części.
Najlepszy skubać – o świcie! Pierwsze promienie oświetliły szczycie drzewa w tle, a wszystko niebo było wypełnione mlecznym świetle, ale woda nadal leżą resztki nocy z ożywczy chłód rozpuszczenie w nadchodzący dzień …
Godziny przeznaczone na rybołówstwo, w życiu okres nie ujęte – nie jest to napisał swój obraz Wasilij Pierow? „Rybak” – obraz daje widzowi jasny spokojny nastrój, tak rzadką w rosyjskiej klasycznego malarstwa XIX wieku.