587 Shares 9618 views

Dlatego Rosja – Historia kraju w tekstach

Literatura rosyjska jest uznawany przez społeczność światową jako jeden z najbogatszych. Peru rosyjscy autorzy należą do niezliczonej ilości produktów, przy użyciu czytelnicy kochają w różnych krajach, dzieła autorów są umieszczone na scenie i staje się podstawą scenariuszy. Ale z poezji nie jest takie proste – aby przekazać uczucia i emocje autorów w innym języku nie jest tak proste jak się wydaje na pierwszy rzut oka. Ale nawet prawie całkowicie przepisany wiersze (w tłumaczeniu tekstów jest zazwyczaj przechowywane główny pomysł, a reszta jest tworzony od podstaw) Rosyjscy poeci są jednymi z najlepszych pisarzy. Co jest tego powodem?

stopniowanie

Na ogół jasno zidentyfikować żadnych konkretnych terminów jest bardzo trudne w rosyjskim rozwoju poezji. Jest Golden Age, jest srebro, potem przychodzi okres radziecki, ale nie ogranicza się do takich ścisłych ograniczeń. poezja rosyjska i poeci opublikowanych wcześniej w literaturze przyszedł do Puszkina i Lermontowa, a wraz z upadkiem ZSRR, słowa nie przestał pisać. Ale werset jest zazwyczaj traktowany jako oddzielny gatunek z początku XIX wieku – w tym okresie wzrosła gwiazda poezji rosyjskiej.

złoty wiek

Złoty Wiek jest chyba szczyt poezji rosyjskiej. Puszkin, Lermontow, Fet, Tiutchev – wszyscy pracowali w tym samym czasie.

Rosyjscy poeci i pisarze pierwszy spróbować swoich sił w tym gatunku klasycyzmu, który zastąpił później przyjdzie sentymentalizmu i romantyzmu. Wynika to z połączenia tych gatunków pojawiły opinię o fałszywości, idealizacji Golden Age – autorzy starali się sugarcoat rzeczywistość. Pod koniec stulecia sytuacja się zmieniła: zaczął się wyłaniać realizm, który nie tylko odrzucił udoskonalenie swoich poprzedników, ale również pokazał wszystkie ludzkie przywary i świat wokół niego. Później dodał satyrę – śmiech przez łzy nad wszystkim co dzieje się w Rosji pod koniec XIX wieku.

Na przełomie XIX i XX wieku. srebrny wiek

Przejście od jednego do innego wieku stopniowo wypierany realizmu. Zaczęły pojawiać literaturę dekadencki, wypełnione lęku, nerwowy o nadchodzących zmianach. Zaostrzenie konfliktów społecznych, powstająca rewolucja nie może nie wzbudzać autorzy w swojej pracy pojawiają się pierwsze nuty patriotycznych pobudek. Rosyjscy poeci skręcić w historii ich kraju, starając się przewidzieć przyszłe wydarzenia. Ale tu każdy robi to na swój sposób: jeden w lewo realizmu krytycznego, starając się jak jego teksty jasne dla ludzi, podczas gdy inne są ukryte za ścianą symboliki, uciekając się do alegorii i kalambury, jakby chciał powiedzieć między wierszami.

Z kryzysem symboliki, która pracowała poetów takich jak blok, Sołowjow, nowe gatunki Akmeizm transmitowania każdy szczegół świata (Achmatowa, Gumilev Mandelsztam) i futuryzm, bunt przeciw zasadom społeczeństwa (Majakowskiego, Khlebnikov). Silver Age literatury rosyjskiej jest ściśle związana ze zmianami w społeczeństwie, odrzucenie tradycji i śmiałych eksperymentów w tekstach.

Okres radziecki

Dlatego Rosja nie oczekiwać, że rewolucja społeczna, która wszyscy czekali, będzie mieć konsekwencje. Wraz z pojawieniem się nowego rządu rozpoczął prześladowanie pisarzy poprzedniej generacji. Wszyscy, którzy chcieli pisać na zamówienie partii poddanej represjom, ogromna liczba utalentowanych pisarzy zostali zmuszeni do emigracji pod presją opinii publicznej. Głównym motywem poezji porewolucyjnej staje gloryfikacja Sowietów, idealizacja nowego świata, w trakcie budowy, w dosłownym tego słowa znaczeniu, na kości starych.

Nowe realia pchnął futuryzmu i Akmeizm, całkowicie poddając się socrealizmu. Ustąpił w tle skandaliczne i oburzające: były uważane za dużo nie bardzo utalentowanych poetów, literatura stała się najbardziej konkretne i pilne. Ale ona ciągle główną rzeczą w interesie osoby jako jednostki.

Piosenkę powojenne

Wielkiej Wojny Ojczyźnianej zmarł w dół, pozostał koszmar w pamięci ludzi. Rosyjscy poeci i skwapliwie podchwycone nowego tematu, kładąc wszystkie nagromadzone przez lata konfrontacji myśli i uczucia. Tam była cała warstwa pisarzy, pracując wyłącznie w gatunku wojskowego gloryfikowanie ludzi, opowiadając Frontline, dzieląc najbardziej cenionych. Ale wraz z nimi napisał, którzy próbowali odciągnąć ludzi od grozy. W poezji zwrotów futuryzm się eksperymentów z formą poematu, z rytmu i rymu. Całe pokolenie lat sześćdziesiątych do pracy na wymazywanie pamięci o wojnie ludzi i zastąpienie jej światło myśli. W tym okresie pracować Boże Narodzenie, Voznesensky, Jewtuszenki wiersze, które naprawdę podziwiam ich prostotę i łatwość.

dzisiaj

Nowoczesne poeci Rosja kontynuować dzieło swoich poprzedników. Piszą o swoim otoczeniu i tajemniczych światów, zwracając się do klasycznego prozodii i grać z formą poezji. Łączą one w jego wierszach nie jest zgodna, co daje nadzieję na dalszy rozwój poezji rosyjskiej.