Fransua Bushe: obrazy słynnego malarza

Światowej sławy francuski malarz, grafik i malarz Fransua Bushe urodził się w stolicy Francji we wrześniu 1703 roku. On poszedł w ślady ojca, zarobkowania poprzez rysowanie wzorów do haftu i wydruków, a od najmłodszych lat pomagał mu w studiu, pokazując talent w dziedzinie sztuk plastycznych. Ojciec zauważył to i dał go do studia ze słynnym grawera Jean Kars.

Początek samodzielnego życia dozwolony Francois zarabiać na własnej pracy i uzyskać przydatne kontakty ze starszych klientów swojego nauczyciela.

Początki kariery

W 1720 roku, Bush prodozhil szkolenie w słynnej w czasie muralist głównego Lemoine, a od 1722 roku nauczył się sztuki projektowania druków i książek korzysta już z nauki Jean-François Kara starszych.

Pierwszym ważnym dziełem malarza przyszedł w 1722 roku, kiedy został przydzielony do tworzenia ilustracji do nowej edycji pracy Gabrielya Danielya „historii Francji”. 1723 przyniósł nagrodę Wykonawca: Malowanie Fransua Bushe „zło-Merodach, synem i dziedzicem Nabuchodonozora, króla zwolnienie z okowów Joachim” otworzył talent malarza do ogółu społeczeństwa.

Włoski wakacje i triumfalny powrót

W 1727 roku, Bush wysłał do Włoch w celu zwiększenia wiedzy i lepiej spojrzeć na dzieła znanych mistrzów swojego rzemiosła.

Wielki wpływ na prace artysty był Giovanni Lanfranco i Pietro da Cortona. Fransua Bushe, którego obrazy są znane wielu fanów rokoko, syntetyzowanych w pracach niektórych tradycji i technik malarstwa, wybierając najbardziej odpowiedni styl znakowy.

Już w 1731 roku we Włoszech, artysta stał się kandydatem do członkostwa w Royal Academy na wydziale malarstwa historycznego. Po 3 latach, dzięki filmowi „Rinaldo i Armida”, został ostatecznie zatwierdzony jako członek Akademii. W tym samym okresie, Bush pracował w wytwórni Beauvais.

30s i 40s malarza XVIII wieku przyniósł wiele oficjalnych rozkazów mieszkania pomalowane w Wersalu, w szczególności w mieszkaniach w Dauphin, małym mieszkaniu, queen.

Malował też salach Biblioteki Królewskiej. Łaskach Ludwika XV i jego kochanki – markizy de Pompadour, Bush został oddany do dekorowania swoich rezydencji i dworów przybliżona do szlachty sądu.

Co pisał Fransua Bushe

Alegoryczne i mitologiczne sceny – jeden z ulubionych tematów Fransua Bushe. Dzieła różnią łaskę, ostre zabawy i pewne wyróżnienie, podkreślając główną ideę sieci. Ponadto dość często artysta wybrał dla swoich obrazach scen ze wsi, aw przeciwieństwie do miejskiego życia: takich jak targi, festiwale, modnego życia zamożnych paryżan.

Dążenie do doskonałości i staranności że Bush umieścić w swoich pracach, pozwoliły mu stać się szef wytwórni gobeliny w 1755 roku. Pracował bardzo owocnie: liczne grafiki, dekoracje do spektakli i oper, malowane fanów, miniatury, ozdobne malowanie porcelany, obrazów do Royal Tapestry Factory rodziny i, oczywiście, dobrze znane ilustracje książkowe Boccaccio, Owidiusz i Molier przyniósł zasłużoną sławę Fransua Bushe. prace prowadzone są w wielu muzeach na całym świecie: Luwr, Palais Potit muzeum, Lyon Muzeum Sztuk Pięknych w Petersburgu State Hermitage Museum, National Gallery w Londynie, Madryt Muzeum Prado i wiele innych.

Specjalny styl artysty, charakteryzuje wyrafinowanie, pretensjonalność, chęć ucieczki od rzeczywistości, zawsze przyciąga uwagę odwiedzających muzea i galerie.

Dobrze wiedząc, moralność paryskiej arystokracji, niemniej Bush starał się ukryć swoje prawdziwe pragnienia i przywary osób o zwykłej wiejskiej cowherd.

Fransua Bushe: obrazy

W 1765 roku, Bush stał się „pierwszym malarzem króla” i został dyrektorem Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby.

Jest to, być może, najwyższy szczyt swojej kariery, który marzy aby podbić artystów czasu.

1770 przekazany przez innego artystę regalia – członkostwo honorowe w Petersburgu Akademii Sztuki.

Obrazy Fransua Bushe z nazwami, które w pełni ujawnić ich zawartość do podbicia czystość wykonania i szczególny sposób obecny jest jeszcze we wczesnych latach pracy artysty.

Wśród najbardziej znanych dzieł malarza jest dostarczenie takich dzieł jak „Pigmalion i Galatea”, „Love Letter”, „Jupiter i Kallisto”, „Grabież Europy”, „Triumph of Venus”, „Herkulesa i Omphale”.

Wielki twórca zmarł w wieku 67 lat w maju 1770 r. Wspomnienie Bushe Fransua, zdjęcia, obrazy, grafiki i miniatury, które zainspirowały całe pokolenie młodych artystów, pozostawił znaczący ślad w historii sztuk plastycznych z XVIII wieku, na długo żyć w sercach fanów jego talentu.