Edouard Manet (Édouard Manet), malarz. Kreatywność: zdjęcia

Na pierwszy rzut oka, biografia Edouarda Maneta wydaje się całkiem różowo, i pokazuje nam miniona artystę fortuny. Urodził się w zamożnej szanowanej rodzinie, otrzymał znakomite wykształcenie, obrócił w wysokich kręgach społeczeństwa, podróże i robi rzeczy, których kochasz – wzory pisania. Co więcej ma człowiek, trzeba uważać się szczęście? Ale nie! To nie takie proste …

Edouard Manet. biografia

Urodzony 23.01.1832, ojciec – prawnik, matka – córka ambasadora.

Charakter Maneta był buntowniczy intelektualnie. W wykonywaniu nacisku na niego, starając się narzucić swoją wolę, jego rodzice nie spełniają pozornego oporu z jego strony. Bez powiązania ich przyszłości z innych niż rzemiosła artystycznego zawodów, człowiek potajemnie stał w miejscu. „Będziesz prawnikiem, jak twój ojciec.” „Oczywiście, mamo, to zaszczyt dla mnie.” Wtedy „nagle” nie powiedzie się egzaminy. Jest to charakterystyczne dla jego drodze do czynienia z próbą przełamania ich woli.

Po kłótni z rodzicami chłopca kabiny umieszczone na łodzi i urzeczywistniającym stare marzenie o Rio de Janeiro, żagiel.

Po powrocie Załatwił uczniem malarza Thomas Couture skandalicznej reputacji, autor uznanego filmu „Rzymianie dobie spadku”, przedstawiających orgię. Stosunki między Couture i Maneta dodany nędzny, ale jednak, młody artysta cierpliwie przeszkolony od mistrza do końca.

Komunikowanie się z znanych artystów, poetów, pisarzy, a czerpiąc inspirację z ich kreatywności, Edouard Manet rozwija swój własny styl pisania wzorów. Wśród swoich przyjaciół i inspiratorów: Sharl Bodler, Emil Zolya, Renoir, Monet i in.

Pomimo odrzucenia przez krytyków jego dzieł, był znanym artystą, przyjęte jako wśród impresjonistów i innych artystów w kierunku kręgu malarstwa.

Rozpoznanie talentów Mans odbywa się zmierzch swojego życia. W 1881 roku otrzymał medal z salonu, a po jakimś czasie i Legii Honorowej. W tym czasie nie dłuższym Edgar Manet farby, sparaliżowany w wyniku udaru ataksji. 30 kwietnia 1883 artystka pozostawia grzeszną ziemię, a nie przeniesienie operacji do amputacji nogi, w wieku 51 roku.

Prace artysty

Edouard Manet wykazuje żadnych prób wprowadzania innowacji z jego pierwszych samodzielnych prac. Jednak wraz ze śmiercią ojca i odziedziczyć lot jego myśli uwalnia, nie tyagotimy zależność finansową na pismach obrazów. Twórcza swoboda artysty w 1863 roku, przedstawia świat pierwszy jego kontrowersyjnych dzieł – „Śniadanie na trawie”, przedstawiający nagą żeńską naturę w społeczeństwie ubranych mężczyzn. Wdrożenie odważne wyzwanie moralności publicznej, obraz jest podatny na zakazie w show oficjalnego salonu. To rozpoznaje nieprzyzwoitych i Edouard Manet zarzucić niemoralności dla jego piśmie.

Dalsze prace Eduarda Mane nie zmienia swój kierunek i kontynuuje linię. 1865 to rok urodzenia, „Olympia”, co spowodowało jeszcze bardziej bezlitosną krytykę i niezrozumienie ze strony ASP fanów. Edouard Manet śmie przedstawiać jej nagą kobietę w nowoczesnym wnętrzu, nie w klasycznym stylu antyku, akceptacji wśród francuskich artystów. Został on okrzyknięty przez krytyków jako niespotykane hipokryzji. Słabe urody przedstawiony na płótnie, a następnie nabył niepochlebne epitety „dziwki kto wyobraża sobie królową” i „bezwstydne dziewczęta, wymknąć się spod ręki Mans.”

Co więcej, „Olympia” został napisany na płótnie na dużą skalę, co jest dopuszczalne tylko w przypadku obrazów historycznych, który również dodaje oliwy do ognia krytyków oburzenia. Malowanie zbiera dużo ludzi wokół niego tylko być wyśmiewany i przeklinał.

A teraz, Edouard Manet, którego biografia jest czysta od nierządu i rozpusty, przez całe życie, który kochał tylko jedna kobieta – Suzanne Leenhoff, staje się bardzo złą reputację. Zmęczony takich plotek, malarz Edouard Manet wychodzenia z domu na krótki czas. Ale po powrocie kontynuował pracę po swojemu, bez pomijania ręce. Jest to najbardziej zły krytycy.

Wkład w rozwój sztuki

Manet przeprowadzić swego rodzaju rewolucję w zrozumieniu plastyki czasu. Ciągły eksperyment z kolorem i formą, położył podwaliny dla rozwoju wielu nowych trendów w malarstwie francuskim. On podważona niezmienność pism stylów obrazów z końca 19 – początku 20 wieku: klasycyzm, realizm, impresjonizm. Przykładem odwagą i innowacji w badanych obrazów zainspirował wielu młodych artystów w poszukiwaniu nowych sposobów otwierania obrazów.

Edouard Manet nie mieszkają na konkretne tematy swoich prac, naprzemienny krajobraz portret, martwa natura ze scenami z życia. Korzystne kolorami poddano również ciągłe eksperyment ciemny gęsty, kontrastujące zastąpione zapalniczki zapalniczki.

Uznanie artysty

Jak to często bywa, epitet „wielki artysta”, „wielki Maneta” i inne wyróżnienia, nigdy nie słyszał w swoim życiu. Prawdziwa sława przyszła do jego prac wiele lat po jego śmierci, i umieścić jej początek jest wciąż ten sam, „Olympia” – „wulgarny” „bez smaku” i

Teraz obraz Maneta wyceniane milionów funtów od siedmiu do pięćdziesięciu sześciu.

Edouard Manet: malowidła z tytułami nie mniej skandalicznej reputacji

„Zaskoczony Nimfa”. Fabuła obrazu, który otwiera widza przestraszyć spojrzeć bandażowanie strajków nimfa kolano koneserów sztuki i teraz. Na początku ubiegłego wieku, oryginalna fabuła ta krytyka była postrzegana jako policzek klasycznego malarstwa.

"Suicide". W związku z nasileniem działce, w internecie nie jest rozpoznawane jako godne wystawie w Narodowym Salonie i pylilos w pracowni artysty od wielu lat. W niniejszej pracy jest w prywatnej kolekcji Emila Georga Bührle w Zurychu.

Masterpiece „Kąpiących nad Sekwaną”, wykonane z oliwek, także poddano zakazać wprowadzenia do publicznej wiadomości w oficjalnym Salonie, wystawione tylko w salon odrzuconych. Nietypowy jak na tamte czasy, sposób wykonania wzoru skłoniło społeczeństwo traktować go stronniczy.

Podobny los prześladuje wielu artystów i ich prace. Dopiero po latach i czasami wieków rozpoznali geniusza.