881 Shares 9749 views

Malarz Rembrandt van Reyn: biografia, kreatywność

Art czyni życie bardziej interesujące i piękne. Są ludzie, którzy pozostaną w pamięci przez wiele wieków, dzieło, które będą dziedziczone przez wszystkie nowe pokolenia.

Po przeczytaniu tego artykułu, można zbliżyć się do zrozumienia dziedzictwa sztuki światowej, które opuściły wielkiego mistrza – malarz Rembrandt van Reyn.

biografia

Dziś jest nazywany mistrzem cieni, a także człowiek, który mógłby umieścić absolutnie żadnych emocji na płótnie. Następnie przyjrzymy się sposobowi życia, który musiał odejść.

Rembrandt Harmensz Van Reyn (1606-1669) urodził się w Holandii, w mieście Leiden. Od najmłodszych lat interesował się malarstwem, a także z lat 13 studiował sztuki piękne w Jacob Van Svanenbyurha, który jest malarz historyczny.

Po tym, wiadomo, że Rembrandt był 17 lat studiował pod Pieter Lastman, przybył w Amsterdamie. Jego nauczyciel specjalizujący się w motywach biblijnych i mitologii.

On zaangażowany w działalność

Już 21 lat Rembrandt Van Reyn i jego przyjaciel otworzył warsztaty rysunku i miał regularne zestawy studenckich oraz zajęcia plastyczne. Minęło zaledwie kilka lat, a on stał się popularny z innymi jako mistrz swego rzemiosła.

Wraz ze swoim przyjacielem Lievens są one już w tym czasie do stworzenia arcydzieła, i ujrzeli Constantine Huygens, który był sekretarzem księcia Orange. Obraz z Judy nazwał jednym z najlepszych dzieł starożytności. Zagrał główną rolę w rozwoju artysty, przyczyniając się do nawiązania kontaktów z zamożnych klientów.

Nowe życie w Amsterdamie

Przez 1631 Rembrandt Van Reyn całkowicie przeniósł się do Amsterdamu. Życie w mieście było pełno ciężkich zleceń klientów, którzy widzieli go jako wielkiego młodego artysty. W tym czasie jego przyjaciel poszedł na studia do Anglii, gdzie próbował również odnieść sukces pod auspicjami nowego nauczyciela.

Tymczasem artysta zaczął angażować się w wizerunku osoby. On jest zainteresowany wyrazu twarzy każdej osoby, stara się eksperymentować z malowanymi głowami ludzi. Rembrandt Van Reyn był w stanie dokładnie przekazać wszystkie rzeczy, o czym mówię od ludzkiego oka, z którą napisał arcydzieło.

To portrety w czasie przyniósł artyście sukces komercyjny. Poza tym, on lubił i autoportrety. Można znaleźć wiele jego prac, który wcielił się w wyimaginowanych kostiumów i szat, ciekawych pozach.

czas chwała

Uniwersalny akceptacja Amsterdamie Rembrandt Harmenszoon Van Reyn występować po obrazie „Lekcja anatomii doktora Tulpa” w 1632 roku, gdzie malowane chirurga, który uczył dr wnikliwie przykład zwłok.

Jeśli spojrzeć na ten obraz, możemy zobaczyć, że cienka linia, z których kapitan przedstawioną ekspresję każdego z nich. To nie jest zaledwie twarze ludzi, udało mu się przekazać ogólną ostrożne emocje całej grupy studentów.

A potem, jak maluje się cieniem w obrazie, byłem uderzony przez wielu ekspertów w tym czasie. Zaczęli jednym głosem powiedzieć, że Rembrantd Harmensz Van Reyn dojrzała wraz z jego obrazów.

Możemy powiedzieć, że jest obecnie uznawany za jeden z najbardziej korzystny w życiu młodego artysty. Po jego małżeństwo z Saskia van Uylenburgh w 1634. Zamówienia spadły na głowę z prędkością, z którą nie miał czasu, aby malować.

W pierwszych latach życia w nowym mieście ponad 50 obrazów udało mu się napisać młodego Rembrandta van Reyn. Obrazy były specjalne i żywe, o jego utworzenie nie tylko pisarze zapamiętane. Na przykład Joost van den Vondel, który był wówczas słynny poeta i dramaturg, hołd autora w jego wierszach pisanych o nich portret Cornelis Ancelotu.

W tym czasie miał wystarczająco dużo pieniędzy, aby kupić swój własny dom. Ponieść w tej dziedzinie oraz studium klasyki i dzieł innych mistrzów, napełnił swój dom znany jako dziełach jego współczesnych, a także twórczości czasów starożytnych.

domatorstwo

Dzisiejsi krytycy wskazują na dobrą pracę w czasie, pisał, że Rembrandt Van Reyn. Zdjęcia żony Saskia w różnych ubrań i różnych środowisk powiedzieć, że kapitan jest w pełni dojrzała i zaczęła tworzyć swoją sztukę na płótnach.

Nie było żal – troje dzieci, które pojawiły się w nim w trakcie małżeństwa, zmarł w małym wieku. Ale w 1641 roku para miała syna, Tytusa, który był odpływ młodych rodziców. Gwałtowne wielki czas nadrukowane na obrazie artysty „syn marnotrawny w Tawernie”.

nieprzyjemne wydarzenie

Dalsze biografii Rembrandta Van Reyna zaczyna się jeszcze ciemniejsze odcienie. W rok po urodzeniu syna umierającej żony.

Podobnie jak w poprzednich latach, wyobraźni wielkiego artysty zawsze popchnął go do tworzenia obrazów z niektórymi scenami biblijnymi. Że tylko jego obraz „Ofiara Abrahama”, który pisał w 1635 roku! Tak jasno przekazać emocje i nastrój, zaczynasz się martwić, że powinna migać, jak przebić nożem w prawo w ciele.

W sztuce współczesnej, uczucie udaje się przenieść tylko zdjęcia, które sprawiają, wyraźny obraz w ruchu. Rzeczywiście, to wpływa na jego zdolność do pokazania atmosferę panującą leczonych wyobraźnię wielkiego mistrza.

Zacznij problemy

Po śmierci żony nie kończy niepowodzenie artysty. Poglądy artysty stopniowo zmieniać. Stopniowo stracił młody Rembrandt Van Reyn, którego praca jest podziwiany współczesnych.

W 1642 roku otrzymał wielką ofertę namalować portret muszkieterów, który miał być umieszczony w nowych strzelców budowlanych. To był jeden z największych obrazów, jakie kiedykolwiek napisał mistrz – osiągnął cztery metry.

Według wizji klientów artysty miał stworzyć portret zwykłego żołnierza, który będzie promieniować siły i pewności siebie. Niestety, artysta Rembrandt Van Reyn wypełnił zadanie na własną rękę.

Jak można zobaczyć w obrazie „The Night Watch”, który jest pokazany poniżej, jego praca może być trudno nazwać portret. Na płótnie przedstawia przygotowanie całej sceny w firmie karabinu do nagłej podwyżki.

I można zobaczyć, jak zamrożone ruchu w obrazie. Jest oddzielna rama w życiu żołnierza. Było dużo niechęci ze strony klientów na tę okazję. Niektóre muszkieterowie zostały zepchnięte na dalszy plan, a ktoś nie została naniesiona w niewygodnej pozycji.

Ponadto, ostre światło i cień, który, być może, nikt nie mógł tak jasno i śmiało przedstawiać na płótnie, a nie spowodowane podziw.

Po tym, Rembrandt Van Reyn prace, których jeszcze wczoraj były uważane za jeden z najlepszych, stal nie staje się wysoki rangą interesu publicznego. A to oznaczało w tym czasie, i że drogie zlecenia to zrobić, nikt nie będzie.

Teraz wyobraźmy sobie osobę, która mieszkała przez całe życie na wielką skalę, a potem nagle stracił źródło dochodu. Jest on w stanie odmówić zwykłe życie?

Obecne wzory szczegółowo wymagane

Od jego uczniowie stopniowo opuszczać. Rembrandt widzenie stopniowo staje się niezgodne z modą czasu – nowe trendy były w kierunku maksymalnej szczegółowości. Oznacza to, że jeśli artysta zaczął malować tak jak to zrobił w młodości, byłby znaczny popyt na nią.

Ale życie jest nieprzewidywalne, tak jak prawdziwy kreatywnej osoby. Jego ręka odzyskała jędrność, lubił bawić się z cienia, zacierając ostre krawędzie przedmiotów.

Niemożność zrobić dobry wpływ na jej sytuację finansową. Biorąc pod uwagę, że jego zmarła żona była pani z zamożnej rodziny, jej wiano przeszła całkowicie w jego posiadaniu. I bez dochodów, po prostu spędził go, czyli „spalone przez” na ich potrzeby.

Pod koniec lat czterdziestych 17 wieku, stał się zaprzyjaźnić z jej pokojówką Hendrickje. Można zauważyć w niektórych swoich obrazach. O ile przepisy były surowe w stosunku do więzi rodzinnych, a jego muzą został skazany przez sąd, kiedy mają dziecko urodziło Cornelius.

Trudno jest znaleźć dobrze znane obrazy z tego okresu życia artysty. On stopniowo odsuwany od partii zawierającej motywy i sceny, które pisał w niedawnej przeszłości.

Ale on, jako osobą kreatywną, objawia się w innych dziedzinach. W tym czasie miał już podawane mistrzowską akwaforty. Do niego zajęło 7 lat, aby ukończyć dzieło o nazwie „Hundred Guilder Print”.

Był w stanie sprzedać go za wystarczająco dużą czasie 100 guldenów. Trawienie to jest uważany za najlepszy z tych, które mogłyby stworzyć Rembrandt.

Rembrandt słońca

W podeszłym wieku artysta coraz częściej do czynienia z problemami finansowymi. W 1656 roku został całkowicie bankrutem, przeniesiono cały swój majątek synowi. Życie stało się nic. W rok później, musiał sprzedać swój majątek. Pieniądze pomógł mu dostać się do spokojnych przedmieściach Amsterdamu. Osiadł w dzielnicy żydowskiej.

Najbliższa osoba do niego podczas jego starości miał syna. Ale Rembrandt nie był szczęśliwy, bo mieszkał aż do śmierci. Dłużej znieść ciosów losu, nie mógł, a rok później także zmarł.

dzisiaj Rembrandt

Sztuka nigdy nie umiera. Twórcy żyć w swoich pracach, w szczególności, artyści są zawsze częścią ich płócien. Istotą człowieka jest przesyłany do jego stylu i opanowanie schematów pisowni.

Do tej pory, Rembrandt Van Reyn uważany jest być artystą z wielkiej litery i jest uznawany przez wszystkich krytyków. Jego praca jest wysoko ceniona za mało. Na przykład w 2009 roku na aukcji jego obraz „Portret połowie długości nieznanego mężczyzny, stojącego pod boki”, napisanej w 1658 roku, został sprzedany za rekordową cenę – 41 milionów dolarów (w przeliczeniu po kursie czasu).

Również doceniłem jego obraz „Portret starej kobiety”, który w 2000 roku udało się sprzedać około 32 milionów dolarów. Obraz ten jest językiem nawet nie odważył się nazwać „obraz”. Wygląda na to tylko wielki obraz – tyle szczegółowo osoba może tylko wielki mistrz.

Ludzie tacy jak Rembrandt Harmenszoon Van Reyn, naprawdę inspirujące. I to nie jest konieczne, aby zostać artystą, po prostu trzeba robić to, co lubisz, a co najważniejsze – z serca.