375 Shares 8614 views

Co jest najwolniejsze tempo w muzyce?

Słowo „Tempo”, które jest tak powszechne w naszym codziennym życiu, ma łacińskie korzenie, jako pochodzące z tempach, co oznacza „czas”. Wszystkie czynności wykonujemy przez pewien okres czasu, a w niektórych przypadkach czas jej trwania nie ma znaczenia. Jednak w muzyce słuchacz postrzeganie produktu zależy bezpośrednio od jego szybkości wykonania. Melodia może być powolne, umiarkowane lub przeciwnie, bardzo szybko.

W tym artykule dowiemy się, co to jest powolne tempo muzyki, dla której pracuje jest typowy i jaki wpływ ma na widza.

Gdzie można spotkać tempa

Co do zasady, standardowe stawki, które są napisane w informacji w języku włoskim, charakterystyczny tylko dla klasycznych muzycznych i folklorystycznych tańców. Oczywiście, mogą być stosowane do każdego innego produktu, na przykład, do pop piosenki lub melodii buddyjskich mnichów. W każdym z tych przypadków, powolne tempo muzyki skonfiguruje słuchacza do uspokojenia lub lekki smutek, gdy melodia jest smutny charakter.

Również wielu klasycznych dzieł, które są wykonywane w postaci powolnego, innego znaczenia i powagi.

powolne prace

Powolne tempo muzyki znalezionego w klasycznych dziełach praktycznie każdego kompozytora. Znamiennym przykładem jest pierwsza część 14 minut (Księżyc) Sonata Beethovena „Andante„Chaczaturiana,”Wariacje Sarabanda" Handel. Wszystkie te prace wyróżniają się smutnym, sennym i nieco ponurym nastroju. Tutaj, powolne tempo muzyki w połączeniu z niewielkimi harmonie, które produkuje smutek. Jeśli produkt jest zbudowany na optymistyczne melodii, potem staje się uroczysty charakter.

Cechy pisanie tempo

Wszystkie ceny są używane do wyrażenia zespół w języku włoskim. Dlatego też, jeśli zacząć tworzyć muzykę, wkrótce nauczyć się tych prostych słów i zapamiętać ich wartości. Najwolniejsze tempo w muzyce – grób, co oznacza „ważne”. Po czym przeprowadza się dłuższym okresem Largo, co tłumaczy się jako „szerokie”, „rozciągany”. Popularny, jest na ustach wszystkich najwolniej w muzyce – Adagio. Dzięki niemu wielu odebranych robót i ich nazw, np „Adagio” przez Albinoni lub tytułowej pracy I. S. Baha.

To jest po najbardziej spokojnym Lento. Po rytm muzyki wciąż musi zwolnić, ale zwinny. Jest to andante, co przekłada się za „krok w tempie.” Trzeba grać równo, bez pośpiechu, ale bez rozciągania nuty. Ale w Andantino tempie powinien wykonywać pracę z małą pośpiechu, ale mimo wszystko umiar.

Od powolne lub umiarkowane

Po Andantino powinny mieć umiarkowany powolne tempo muzyki, który jest nazywany moderato. Istnieje wiele odmian tego muzycznego szybkości wykonania, które dodaje się do znaczenia cieniu moderacji lub pośpiechu, pokoju lub nieporozumień.

Należy zauważyć, że w klasycznych dzieł wielkiej formie jest często tempo zmian. Jeśli wziąć standardowego Sonata, jego początek – ekspozycję – trzeba grać obrazowo, powściągliwy. Część środkowa – rozwój – inny charakter techniczny, a ostatni – Reprise – musi być odtwarzane z poczuciem małym akcentem.