633 Shares 6719 views

Autoportret przez Tintoretto – próbki warsztatu malarskiego

Włochy zawsze była motorem sztuki, zwłaszcza sztuki, ponieważ dał świat utalentowanych artystów. Wielu z nich są dobrze znane, inne nie tak często pamiętał. Proponujemy wam dzisiaj skontaktować się z jednym z największych artystów renesansu – Tintoretto.

biografia

Jacopo Tintoretto malarz (prawdziwe nazwisko – Robusta) urodził się we Włoszech w 1518 roku (inne źródła podają 1519). Jego ojciec był Dyer, dlatego Jacopo Tintoretto nadano przydomek, co oznacza „mały Dyer”.

Jego powołanie artysta odkrył w dzieciństwie, bardzo wcześnie zainteresował się sztuką. Jacopo nauczyciel jakiś czas był Tycjan, i, według legendy, wkrótce umieścić studenta przez drzwi zazdrości talentu. Kolejne nazwiska nauczycieli nie są znane, ale nie ma powodów, by sądzić, że tworzenie artysty nadal odbierane.

Tintoretto stworzył prawdziwe arcydzieła, które były podziwiane współczesnych. Jednak warto wspomnieć, że w tych dniach, kiedy wydarzyło się zbyt wiele zamówień, artysta mógł napisać w pośpiechu i nie bardzo wysokiej jakości pracy.

W latach 50. artysta poślubił Faustyna de Vescovi, która urodziła 8 dzieci później. Dwa z nich poszedł śladami ojca i były dobrze znany w swoim czasie.

Tintoretto zmarł w 1594 roku, nadal działa aż do śmierci. Pozostał w historii jednego z najzdolniejszych przedstawicieli renesansu.

tworzenie

Głównym mottem pracy Tintoretto był slogan: „Rysunek Michelangelo, barwy Tycjana”. Być może jest to kombinacja pozwoliła mu osiągnąć takie wyżyny. Malowanie młodego artysty było jak czysto klasycznych dzieł weneckich mistrzów, takich jak P. i B. Bordoni Veronese. Jednak wraz z wiekiem, coraz więcej cechy zaczęły pojawiać się w dziełach Tintoretto: Szerokie kąty uderzeń, skomplikowane, szczególną pozycję na horyzoncie, a także bogactwo kolor linii i powściągliwości. Jak twierdzą znawcy, przezroczyste sylwetki w tle dają poczucie lekkości i duchowości.

Większość swojego życia Jacopo Tintoretto pracował dekoracji kościołów i pałaców. Jest powszechnie znane, na przykład, jego praca w Pałacu Dożów w Wenecji i Scuola di San Rocco.

Tintoretto lubił także tworzyć obrazy oparte na starożytnych mitach. Powszechnie wiadomo, takiej pracy w tym kierunku, jak „danaus” (1580), „Ariadne Bachusa i Wenus” (1576) i innych.

Popularność zyskał w ciągu życia tego artysty. Tintoretto zasłynął w pierwszym rzędzie dzięki ich mistrzowskie portrety. Często malował portrety na zamówienie. Nie mniej słynny był autoportret przez Tintoretta, wykonane z tej samej umiejętności.

Wybitne dzieła

Jednym z najbardziej znanych prac artysty Tintoretto – to obraz o nazwie „Heaven” (1588/90). Warto zwrócić uwagę na jego wielkość – 22 metrów! W internecie stał się największym na świecie, wypełnione farb olejnych w tym czasie.

Jest również dobrze znane miłośników dzieł sztuki, takich jak "The Last Supper" (1592), "The Miracle of St Mark" (1548), "The Origin of Drogi Mlecznej" (1575), "Wprowadzenie Maryi w świątyni" (1555). Wszyscy wzięli pędzla utworzono specjalny artysty, który chwalił.

Większość dzieł Tintoretta widać w świątyniach i pałacach Wenecji i do dnia dzisiejszego. Częścią jego pracy jest przechowywany w Luwrze, w tym słynnego autoportretu Tintoretta. Dzięki niemu mamy pojęcia o tym, jak dobrze wyglądał wielkiego artysty. Inne prace Tintoretta można znaleźć w mniejszych muzeów we Włoszech.

Autoportret przez Tintoretta

W rzeczywistości, istnieje kilka obrazów, które artysta przedstawione się w różnych okresach jego życia.

Pierwszy autoportret przez Tintoretta utworzony w 1547 roku. Nasze oczy to obraz 29-letniego mężczyzny z prostej i stabilnej spojrzeniem. Odzież, włosy i artysta tła jak wtopić się w ciemności, podkreślając jasne oblicze samej ciemności, jeszcze młody.

Następny autoportret powstał wiele lat później – w 1585 roku. Teraz widz widzi dojrzały, mądry człowiek z opuszczonym wzrokiem. Tło i odzieży łączyć także w ciemności, ale włosy to czas Seda.

Najsłynniejszy autoportret jest napisane w pracy 1588, który jest obecnie w Luwrze.

Praca ta przyciąga wzrok i fascynuje widza, ponieważ utonięcie na ciemnym tle, podczas gdy jasne oczy artysty patrząc na nas. Są twarz starego człowieka wydawała się odzwierciedlać całą mądrość i doświadczonych lat. Ten autoportret przez długi czas stała się wzorem dla artystów.