Bernard Shaw: biografia, praca, prace

Na granicy z XIX-XX wieku w literaturze światowej zaczęły pojawiać się zupełnie nowe typy postaci i motywów. Główną różnicą pomiędzy literaturą nowego wieku było to, że bohaterowie nie byli teraz ludzie i idee, są one także aktywnymi uczestnikami akcji. Pierwsze autorów, którzy zaczęli pisać „dramat idei” były H. Ibsen, Czechow, i, oczywiście, Shaw. W oparciu o doświadczenia ojców literackich, Shaw był w stanie uczestniczyć w tworzeniu zupełnie nowego systemu dramatycznej.

informacje biograficzne

Dzhordzh Bernard Shou, światowej sławy dramaturg, urodził się 26 lipca 1856 w stolicy Irlandii – Dublin. Nawet jako dziecko otwarcie pokazał swoje niezadowolenie z tradycyjnego systemu edukacji, który jest zdecydowanie odrzucony, i starał jak najwięcej czasu poświęcić na czytanie. W wieku piętnastu lat, tj. E. W 1871 roku rozpoczął pracę jako urzędnik, a w 1876 roku wyjechał do Anglii, choć jego serce zawsze należało do Irlandii. Jest to szczególnie oczywiste polityczne i nierówności społeczne, które pomogły młody autor hartować charakter i wyświetlić wszystkie przyszłe konflikty niepokojące go w pracy.

W późnych latach 70. Shaw końcu zdecydował moją przyszłość i wybrał literaturę jako kariery. W latach 80. zaczął pracować jako krytyk muzyczny, literacki i teatralny Recenzent recenzenta. Jasne i oryginalne teksty natychmiast wzbudzić zainteresowanie wśród czytelników.

Próbki pióra

Pierwsze prace autora – powieść, w której stara się rozwijać swoje własne specyficzne podejście z wielu paradoksów i żywych scen. Już w tym czasie w pracach George'a Bernarda Shawa, że raczej to pierwsze szkice literackie, to żywy język, ciekawe rozmowy, pamiętne postacie, wszystko, co jest niezbędne, tak aby stać się wybitnym pisarzem.

W 1885 roku Bernard Shaw, który gra stała się bardziej profesjonalny, rozpoczął prace nad produktem „Dom wdowiec”, który oznaczał początek nowego dramatu w Anglii.

poglądy społeczne

Ważną rolę w przedstawieniu jako pisarz grał swoje poglądy polityczne i społeczne. W ciągu 80 lat był członkiem społeczeństwa Fabian. Idee promowane przez stowarzyszenia, proste do zrozumienia, jeśli wiesz, gdzie była jego nazwa. Wspólnota jest nazwany na cześć rzymskiego ogólnym Fabius Cunctator, który był w stanie pokonać okrutnego władcę Kartaginy Hannibal właśnie dlatego, że był w stanie poczekać i wybrać odpowiedni moment. My wykorzystaliśmy te same taktyki i fabianistów, którzy również woleli poczekać, aż będzie możliwe, by zniszczyć kapitalizm.

Bernard Shaw, którego prace mają na celu otworzyć czytelnika do nowych wyzwań naszych czasów, był gorącym zwolennikiem zmian w społeczeństwie. Chciał zmienić nie tylko utwardzona fundamenty kapitalizmu, ale także do wszystkich-out innowacji w sztukach dramatycznych.

Bernard Shaw i Ibsen

To jest niemożliwe, aby zaprzeczyć, że show jest najwierniejszym fanem talentu Ibsena. On w pełni obsługiwane poglądy norweskiego dramaturga na temat koniecznych zmian w obecnej literaturze. Ponadto Shaw prowadziła aktywną propagandę idei swego idola. W 1891 roku stał się autor książki „Quintessence ibsenizma”, w którym demonstruje swoją nienawiść do lzhemorali burżuazyjnego i zobowiązanie do zniszczenia fałszywych ideałów.

Według Shaw, innowacyjność Ibsen przejawia się w tworzeniu gwałtownych konfliktów i istnieją uzasadnione, delikatne rozmowy. To dzięki Ibsena, debata Czechow i Shaw stał się integralną częścią nowego dramatu.

„Profesja pani Warren”

Jednym z najbardziej popularnych sztuk autora jest niegodziwy satyra wiktoriańskiej Anglii. Jak Ibsen, Shaw pokazuje głęboką różnicę pomiędzy wyglądem a rzeczywistością zewnętrzną i wewnętrzną poważania nieważności swoich bohaterów.

Główna bohaterka odgrywa – dziewczyna lekkich obyczajów, która może uratować poważny kapitał z pomocą swojego rzemiosła. Próbując usprawiedliwić jego córki, która nie ma pojęcia o źródle dochodu rodziny, pani Warren mówi o nędzy, w której musiała przed żyć, twierdząc, że popchnął ją do tego stylu życia. Można rozważyć ten rodzaj działalności nie może przyjść do smaku, ale Bernard Shaw wyjaśnia czytelnikowi, że pani Warren był trzymany niesprawiedliwego urządzeń społeczeństwa. Autor nie oceniać jej charakter, bo po prostu poszedł na temat społeczeństwa, w którym stwierdza, że wszystkie drogi są dobre dla zysku.

Z perspektywy czasu, skład analityczny, który jest wypożyczony z Ibsen Shaw, tutaj realizowanego przez jego standardowym schematem: prawdy dotyczącej życia pani Warren, otwiera się stopniowo. W decydującym koniec spektaklu jest dyskusja pomiędzy głównym bohaterem i córką, której obraz był pierwszą próbą autora przedstawiać pozytywnego bohatera.

Gra dla purytanów

Wszystkie jego sztuki autor dzieli się na trzy kategorie: przyjemne, nieprzyjemne i purytanów. Nieprzyjemny odgrywa autor starał się przedstawić straszny przejaw struktury społecznej w Anglii. Przyjemne, wręcz przeciwnie, musiał zabawiać czytelnika. Spektakle dla purytanów mają również na celu odsłonić stosunek autora do oficjalnej lzhemorali.

Wypowiedzi Bernarda Shawa o jego gra dla purytanów stwierdził w przedmowie do książki, opublikowanej w 1901 roku. Autor twierdzi, że nie był hipokrytą i nie boi się ukazać uczucia, ale na szczegóły wszystkich zdarzeń i działań bohaterów kochać motywy. Jeśli zastosujemy tę zasadę, zgodnie z dramaturga, nikt nie może być odważny, naturze lub hojny, jeśli nie w miłości.

"Heartbreak House"

Spektakl „Heartbreak House”, napisana pod koniec pierwszej wojny światowej, wyznaczyła nowy okres w rozwoju twórczym show. Odpowiedzialny za sytuację współczesnego moralitetu autora umieścić na inteligencji angielskim. Aby potwierdzić tę ideę na końcu spektaklu jest symboliczny obraz statku z kursu, który unosi się w ciemności z kapitanem, który wycofał się z mostu swojego kapitana, i który opuścił zespół w obojętnym oczekiwaniu na katastrofę.

W tej grze, Bernard Shou, krótka biografia, która pokazuje swoje zaangażowanie na rzecz modernizacji systemu literackiego, odziać realizmu w nowe ubrania i nadać mu inne unikalne cechy. Autor zwraca się do fikcji, symbolizm groteskowej alegorii politycznej i filozoficznej. Później groteskowe sytuacje i postacie, które wyświetlają wspaniałe typy artystyczne i obrazy, stały się integralną częścią jego dramatu, a są one szczególnie wyraźnie przejawia się w satyrze politycznej. Służą one do otwarcia oczu do współczesnego czytelnika prawdziwą sytuację w obecnej sytuacji politycznej.

Podtytuł autora odnosi się do swojej sztuce „fantasy w stylu rosyjskim na angielskich Themes”, wskazując, że służył jako model dla sztuce Tołstoja i Czechowa. Bernard Shaw, którego książki są skierowane odsłaniając wewnętrzne bohaterów kanalizacji Czechowa bada dusze i złamanych serc aktorów powieść, którzy bezmyślnie tracić dziedzictwa kulturowego narodu.

"The Apple Cart"

W jednym ze swoich najbardziej popularnych spektakli – „The Apple koszyka” – dramaturg opowiada o cechach sytuacji społeczno-politycznej w Anglii, w pierwszej tercji XX wieku. Tematem spektaklu – omówienie elit politycznych, król Magnus i szafki. Ministrowie, którzy zostali wybrani przez ludzi, t. E. W sposób demokratyczny, wymagają powołania typu konstytucyjnego rządu państwa, podczas gdy Król twierdzi, że cała władza w państwie należała wyłącznie do rządu. Dyskusja z satyrycznym parodia elementu pozwala autorom na wyświetlenie ich prawdziwy stosunek do instytucji rządowych i wyjaśnić kto rządzi krajem jest naprawdę.

Bernard Shaw, którego biografia wymienia całą swoją pogardę dla każdej tyranii władzy, stara się pokazać prawdę o stanie konfliktu, nie tylko w konfrontacji autokracji i kvazidemorkatii, ale także w „plutokracji”. Według autora, określenie „plutokracji”, oznacza, że zjawisko, które pod pozorem ochrony demokracji, zniszczył władzę królewską i dla demokracji. Stało się to, oczywiście, nie bez pomocy tych u władzy, według Bernard Shaw. Cytaty z dzieł może tylko wzmocnić ten pogląd. Na przykład: „King – jest to idealne skonfigurować kilka łotrów, aby lepiej prowadzić kraj, korzystając z królem jako marionetka” – mówi Magnus.

„Pigmalion”

Wśród prac pokazują przedwojenne lata, wyróżnia się komedia „Pygmalion”. Pisząc ten utwór, autor był inspirowany przez starożytnych mitów. To odnosi się do rzeźbiarza nazwie Pigmalion, który zakochał się w posąg stworzonego przez siebie i zapytał bogini Afrodyta ożywić to stworzenie, a następnie wspaniały animowany posąg stał się żona jego twórcy.

Shaw napisał nowoczesną wersję mitu, w którym głównymi bohaterami nie są mityczne, to zwykli ludzie, ale motywacja jest taka sama: autor szlifuje swoje stworzenie. W roli Pigmalona tutaj jest profesor Higgins, który stara się zrobić z pani Eliza prostaka, ale w wyniku oczarował jej naturalność, zmienia się na lepsze. To tutaj powstaje pytanie, kto jest autorem dwóch bohaterów, a kto stworzenie, chociaż głównym twórcą, oczywiście, sam stał Bernard Shaw.

Biografia Eliza dość typowymi przedstawicielami tego czasu i udało fonetyki profesor Higgins chce, żeby zapomnieć, że otacza ją wcześniej, a stała się modna dama. W rezultacie, „rzeźbiarz” zrobił. Cudowna przemiana bohatera Shaw chciał pokazać, że w rzeczywistości nie ma rozróżnienia pomiędzy różnymi grupami społecznymi. Każda osoba może być ma potencjał, problem jest tylko w tym, że nie ma sposobu, aby wdrożyć go w złym warstw ludności.

wniosek

Bernard Shaw, cytaty z dzieł, które są znane do każdego wykształconego człowieka, przez długi czas nie mógł osiągnąć uznanie i pozostawał w cieniu, bo wydawcy nie chcieli opublikować swoją pracę. Ale mimo wszystkich przeszkód, udało mu się osiągnąć swój własny i stać się jednym z najbardziej popularnych dramatopisarzy wszechczasów. Aspiracja, która prędzej czy później będą realizowane, jeśli nie odwrócić się od właściwej drodze, stał się motywem przewodnim wielkiego angielskiego dramatopisarza, że pozwoliła mu nie tylko stworzyć niezrównane stworzenie, ale także stać się klasyczny dramat.