701 Shares 3278 views

Iwan Wyrypajew: skraj kreatywności

Ivan Aleksandrowicz Wyrypajew – aktor, scenarzysta, reżyser, producent. on ma ustawione się przede wszystkim jako dramaturg. Złożone, głębokie, ktoś obcy, on wie, jak zaskoczyć i stara się dzielić swój świat wewnętrzny z publicznością. Dziś jest bohaterem naszej opowieści.

Biografia początkujący aktor

Ivan Aleksandrowicz Wyrypajew pochodzi z regionu północnej Rosji. Urodził się w sierpniu 1974 roku w odległej Irkucka. ojciec Iwana – Aleksandr Nikołajewicz Wyrypajew – nauczyciel w Irkucku Pedagogiczny College, mamo – pracownik handlu.

Działając Edukacja Iwan Wyrypajew był w szkole teatralnej w swoim rodzinnym mieście. W 1995 roku, po ukończeniu studiów, młody człowiek poszedł na zimno Magadanu, gdzie scena Teatr Miejski nauczył się podstaw zawodu. Równolegle do Rhythm nauczył ruch sceniczny w szkole artystycznej Magadanu. Rok później udał się do Kamczatki, gdzie przez dwa lata pracował w teatrze dramatu i komedii. Jednak tęsknota nie pozwolił mu odpocząć, a otrzymałem działającą doświadczenie, początkujący aktor z powrotem do Irkucka. Tutaj Iwan Aleksandrowicz stworzył własny teatr Studio „kosmiczna gra”, w której sceny w 1999 roku premiera jego sztuki „Dreams”. Nawiasem mówiąc, autor spektaklu została wykonana przez Ivan sam rytm. Odtwarza dramaturg później zostały zaprezentowane na widowni teatru Trybunał w produkcjach "The City, gdzie ja" (2000), "Walentynki" (2001), "Tlen" (2002), "Księga Rodzaju 2" (2004), "lipiec" (2006) ,

Oprócz pracy w teatrze, Rhythm udział w kilku filmach telewizyjnych. Na przykład, w 2002 roku, grał rolę Ivana Azovskogo w filmie „Pamiętnik mordercy”, w 2006 – Guidon w filmie „Bunker czy naukowców pod ziemią.”

praca reżysera. I nie tylko …

Iwan Aleksandrowicz nie przestaje rosnąć w zawodzie, ale chciał wyjść poza ramy działania. Do tego potrzebna wiedza, aw 1998 wstąpił do Szkoły Shchukin na wydziale reżyserii. Podczas studiów, dramaturg nadal scenie występy na scenie w studiu. On także uczy studentów aktorstwa. W 2001 roku, pod warunkiem Wyrypajew los szczęśliwy traf – został zaproszony do Moskwy, aby skierować produkcje w Centrum nowej play „Theatre.doc”. Pierwszy sukces nie trzeba było długo czekać. W 2002 roku metropolita inteligencja głośno dyskutując spektaklu „Tlen”, sponsorowany przez początkującego reżysera Iwan Wyrypajew. Okres ten można nazwać punktem wyjścia w pracach tego wieloaspektowego i wyjątkowo utalentowanego człowieka. Potem było wiele ciekawych prac, które wymaga ekspozycji, wiedzę, doświadczenie.

Dzisiaj, Iwan Aleksandrowicz kieruje agencji kreatywnych projektów „Ruchu Kislorod», którego zadaniem jest pomoc utalentowanych młodych ludzi zainteresowanych sztuką, zwłaszcza artystów. Przedstawienia dramaturg Vyrypaeva znane w Europie – jego występów publiczność procentowe w Anglii, Czechach, Polsce, Bułgarii i Francji. Jest to popularne wśród studentów GITIS, warszawskiej Akademii Sztuki Teatralnej w Moskwie Art Theatre School. Od 2013 roku, rytm jest „praktyka” dyrektorem artystycznym teatru.

Teatr „Praktyka”

„Praktyka” – teatr jest wyjątkowy, a nie jak do świątyni sztuki w klasycznym tego słowa znaczeniu. Założona w 2005 Eduardom Boyakovym, „praktyka” ma swój własny format. Oznacza to, że istnieją pewne postulaty, według którego życie teatralne. W szczególności na scenie „praktyki” grę tylko nowoczesny zabaw, teatr nie jest firmą prywatną. Jest to uzasadnione tym, że występy, które są wprowadzane na etapie bardzo zróżnicowana. Według dyrektora artystycznego Vyrypaeva, czasem osiągnięty przez trupy aktora wymaganej w roli charakteru jest bardzo problematyczne. Istnieją sytuacje, w których do produkcji spektaklu wymaga pewnych aktorów, ludzi z zewnątrz.

Iwan Aleksandrowicz doprowadziło do teatru w 2006 roku. Ale później postanowił opuścić stanowisko i iść na bezpłatny chleb. Według jego własnych słów, aby prowadzić w zasadzie, to jest bardzo trudne, wymaga talentu. Rytm otwarcie deklaruje, że budowanie relacji z ludźmi, zwłaszcza z zespołem teatru – trudne zadanie, a to nie jest bardzo dobra. Kiedy w 2013 roku otrzymał ofertę na szefa „praktyki”, zawahał. Jeszcze przyjąłem ofertę współpracy, jak teatr jest mu bardzo drogi, blisko do idei „praktyce”. Rytm nie zamierza niczego zmieniać w formacie teatralnej, i będzie nadal rozwijać się tylko do tradycji.

Wycisnąć niewolnika

Mówiąc o współczesnym teatrze jako pewnego rodzaju instytutu Iwan Aleksandrowicz Wyrypajew twierdzi, że dzisiaj teatr, ludzie potrzebują – niesie funkcję edukacyjną. A kluczem do tego problemu jest sposób wyrażania funkcji edukacyjnej scenie, sposób oddziaływania na widza. Jest to bardzo cienka linia, co jest ważne, aby czuć się i nie może się poruszać. Według Vyrypaeva jego misji jako reżyser i szef jest tworzenie spektakli, które widzowie będą odkrywać świat, co to jest – to tak jakby kogoś lub nie. Nie można kochać lub nie podjąć pewne zjawiska, ale nie możemy im odmówić.

Kluczowym zadaniem w sposobie rozumienia świata i egzystencji w harmonii z nią mówi Rhythm pełną emancypację człowieka, jego otwartości. Należy uczyć. Dramaturg twierdzi, że konieczne jest, aby starać się być za darmo i spróbuj wycisnąć Slave – nawyk życia w strachu związanego w pamięci nawet przodkowie, który jako dziedzictwo przekazywane z pokolenia na pokolenie. Sekret sukcesu – nauczyć się żyć w harmonii, a nie tylko brać, ale dać, uśmiecham się do siebie i innych, istnieje zgodnie z prawem wszechświata, aby otworzyć swoje serce. Ważne jest, aby rozpoznać siebie, aby spróbować zrozumieć i słuchać siebie nawzajem. I w tym przedsięwzięciu sztuki – potężnej broni.

Film „Ocalenie” – kandydat „Kinotavr”

Ivan Vyrypaeva byliśmy wielokrotnie nagradzany na międzynarodowych festiwalach ( „Kinotavr”, „Złoty Lew”). Wielokrotnie został laureatem wielu nagród ( „Złota Maska”, „Triumph”). Iwan Aleksandrowicz uznany w 2009 roku najlepszy dramaturg w Niemczech.

Najnowsza praca Vyrypaeva – film „Zbawienie” – został zwycięzcą rosyjskiego festiwalu „Kinotavr” w czerwcu 2015 r. Według słów reżysera dramaturg i filmowy, festiwal – to świetna okazja, aby być postrzegane przez widza. Rytm zadowolony, że wszystkie jego filmy (z wyjątkiem „Taniec Delhi”) wzięło udział w „Kinotavr”. Ostatnim dziełem reżysera, obraz z „Ocalenia”, jest dość niezwykłe. Pomysł filmu nastąpił, gdy dowiedział się, że rytm jest świątynia w górach Tybetu, gdzie usługi są utrzymywane katolickiego księdza i parafian – Tybetańczyków. Okazało się, że jest to powszechna praktyka katolicka – jej zadaniem jest na całym świecie.

W roli głównego bohatera filmu (zakonnica) została wybrana honorowa aktorka Polina Grishina, wychowana w klasztorze prawosławnym. Istotą filmu jest, aby zapewnić, że równowaga w dzisiejszym świecie można osiągnąć tylko dzięki miłości ze sobą kultur i ich wzajemnego przenikania. Według autora malarstwa, film jest dedykowany do tych ludzi, dla których ścieżka duchowa – jest codzienna praca, a celem ich istnienia – aby dotrzeć do końca.

Paradoksalnie, Ivan sam rytm, którego filmy zostały uznane do szerokiego grona odbiorców, nie uważa się pełnoprawnym reżyserem, ponieważ głównym zajęciem dla niej – to dramatyczna. Kino według Iwana Aleksandrowicza – tylko sposób odwołać się do publiczności i nawiązania kontaktu z ogromnej liczby ludzi. Jego obrazy „Euforia”, „Tlen”, „Supergoper”, „Taniec Delhi” znalazł oddźwięk w sercach wielu.

O miłości do Rosji

Dzisiaj coraz więcej ludzi starają się opuścić Rosję. Rytm, natomiast planuje tu i podnieść kulturę jego naturalnym stanie. Mówi, że kocha Rosję, i choć wiele rzeczy mu do gustu, że nie zamierza opuścić ten piękny, powiedział kraj.

Oczywiście, jak wielu, Wyrypajew trudno pogodzić się z biurokracją, chamstwa, prostactwa. Jednakże, jeśli nie działają na problemie, nic się nie zmieni. Według dramaturga, jedynym stworzeniem, raczej niż zniszczenie może zrobić różnicę.

Rytm pewność, że po prostu trzeba najbardziej otwarty na świat, cała reszta przyjdzie sama stopniowo. Nie trzeba patrzeć na Zachód, konieczne jest, aby spróbować zachować ich mentalność. Ważne jest, aby rozwijać samoświadomość, szacunek, co masz. Według Iwana Aleksandrowicza, tylko wtedy, gdy okoliczności siły wyższej, które mogłyby zagrozić bezpieczeństwu jego rodziny, wyjeżdża z kraju. I jeszcze …

Tworzy, wyrazić siebie, podzielić się swoją duszę. A co najważniejsze, że sam rytm odpowiedział na pytanie, kim on jest. Dramaturg sobie sprawę, że teatr dla niego – jego nauczyciel i jego życie. Zwykł twierdzić, z tym, a teraz z wdzięcznością przyjęte.