505 Shares 8524 views

Warsztat – co to jest? Rada dla młodych artystów

Czasami twórczych osobowości mówią językiem całkowicie niezrozumiałe dla zwykłych śmiertelników. No, na przykład, każde działanie można oczekiwać od artysty, kiedy mówi: „Dzisiaj mam zamiar na wolnym powietrzu” Oznacza to, że po prostu ubrać, rzuci na ramiona plecak z małej podaży przepisów, zabierając ze sobą szkicownik i przejdź do charakteru księdza, że jest. E. do szkicu. Więc to, co! Cóż, jak artystów wypełnić mgłę …

Znaczenie „pleneru”

Zobaczmy, skąd pochodzić z interesującym słowem, a co „na świeżym powietrzu” specyficznie. Podobnie jak wiele innych słów współczesnego języka rosyjskiego, został zapożyczony z języka obcego. Okazuje się, że był wyrazem francuskiego w plenerze, co oznacza „na świeżym powietrzu”. Jeśli pójdziesz w badaniach poznawczych dalej i zajrzeć do słownika, tam można przeczytać, co Plein Air – jest:

1. Odbicie powietrza i naturalnego światła w malarstwie.

2. Naturalne środowisko naturalne na zewnątrz, w którym działa malarz.

Możemy dodać, że artysta w naszych czasach można uznać nie tylko mistrzem malarstwa, ale także osoba zaangażowana w fotografii kreatywnej. W tym przypadku, wszystko, co mówi się o otwartym powietrzu w odniesieniu do rysunku, nosi tę samą relację do sesji zdjęciowej i na zewnątrz.

Co jest potrzebne do malowania na świeżym powietrzu?

Ponieważ ten artykuł jest skierowany przede wszystkim do tych, którzy są zainteresowani podstawami malarstwa i chcą wiedzieć lepiej co Plein Air (to jest od dawna znany jako profesjonaliści), będziemy starali się powiedzieć o materiałach i kolorach, które najlepiej nadają się do plein malowanie powietrza.

1. Oczywiście, konieczne jest, aby kupić szkicownik, mały i lekki. Będzie leżeć palety pędzla, szpachli i rozpuszczalnika. Istnieje również doskonałe dopasowanie zagruntować arkusze wycięte z kartonu, na którym najlepiej naszkicować zewnątrz. Szkicownik dekompozycja z rozszerzonymi nogami wykorzystywanych przez artystów jak sztalugi.

2. Przy wyborze kolorów, najlepiej jest dać pierwszeństwo oleju. Są najłatwiejsze w użyciu. akwarele i inne materiały wymagają specjalnych umiejętności, więc nie jest to zalecane dla początkujących. Po tym wszystkim, idziesz na świeżym powietrzu! Co to jest, jak nie zabawne? Dlaczego komplikować swoje zadanie?

3. Od szczotek są najlepiej przystosowane są te, które wykonane są z naturalnego włosia. Wymagane w płaskich narzędzi o różnych rozmiarach i okrągłe. Nie zapomnij zabrać ze sobą rozpuszczalnik do farb olejnych i mnóstwo szmat do wycierania rąk i ramion.

4. Wybitni artyści zawsze zabrać ze sobą na otwartym powietrzu specjalnym dużym rozkładanym parasolem. Brać z nich przykład! W dobrej pogody, to chroni przed poparzeniem słonecznym, aw pochmurny chronić przed deszczem.

Najlepsze przykłady malarstwa pleneru

Teraz, gdy wiesz, że na świeżym powietrzu – jest malowanie na zewnątrz, i jest w pełni wyposażone, aby angażować się w tego rodzaju twórczości, można ruszyć w drogę. Ale przed rozpoczęciem szkice z natury, zachęcamy do odkrywania najlepszego twórczego doświadczenia impresjonistów.

Najlepiej jest, aby rozwikłać tajemnice plein malowanie powietrza przyszedł właśnie na nich. Artyści tacy jak Klod Mone, Pissarro, Eduard Mane, Frédéric Bazille, Pol Sinyak, Ogyust Renuar, Alfred Sisley, a od rosyjskiego – Konstantin Korovin, doskonale zrozumieć Przepisów Gry zmiennych kolorach jasnych i byli w stanie przekazać to na jego płótnach. Spójrz reprodukcje swoich obrazach, ich początkujący artysta może zgromadzić wiele przydatnych informacji.

ciekawostki

Okazuje się, że zanim weszła w modzie w plenery malarskie, artyści zaangażowani w przygotowania farb niezależnie w swoich studiach. Ze względu na powszechne entuzjazm dla Plener farb olejnych zostały wyprodukowane w probówkach. Ponieważ w tej formie, że były one bardzo łatwe do przeprowadzenia.

Innym ciekawym faktem: Plein Air – to nie jest tylko obraz w przyrodzie, ale również muzyka. Tak, tak, kiedy odbywają się koncerty na świeżym powietrzu.

Sesja zdjęciowa w plenerze

Obecnie aparaty są praktycznie w ogóle. W każdym razie, nawet jeśli mydelniczka zwykle. Ale drogie lustrzanka nie ma wszystkich. Ale jeśli masz doskonałą SLR, to możesz być na ramieniu, prawdziwej, profesjonalnej open-air-sesji zdjęciowej. Co to jest? Tak samo jak na obrazie plenerowej, ale zamiast farby, pędzle i płótno używanie aparatu.

Wystarczy pomyśleć, jak piękne natura! A jak chcę czasami, spacery w lesie lub na skraju surfowania, zabrać kawałek tego piękna z nich. Malarz staje się nie zwrócić na siebie, ale w obsłudze aparat może nauczyć się prawie nikogo. Ale nie sądzę, że sesja zdjęciowa w plenerze – prosta sprawa. Dzieła sztuki fotograf powinien wiedzieć i umieć wiele, aby uzyskać wspaniałe zdjęcia. może trzeba najpierw zarejestrować się nawet dla niektórych kursów fotograficznych. Ale najważniejsze, oczywiście – jest to praktyka. Życzymy wielu sukcesów w pracy na wolnym powietrzu!