810 Shares 949 views

Tematem poety i poezji Puszkina AS

Tematem poety i poezji Puszkina będzie najbardziej zrozumiałe i dostępne, jeśli weźmiemy pod uwagę to na przykładzie wierszy. Takich jak „Prorok”, utworzonego w tysiąc osiemset dwudziestym szóstym, a „poeta i tłumu”, utworzony dwa lata później.

Romantyczne motywy w twórczości autora

Już nawet zgodnie z warunkami jego utworzenia jest oczywiste, że prace te należą do tak zwanego drugiego okresu Petersburgu Aleksander Siergiejewicz po linków Michalskiej. Jego obrazy inspiracji zaczął nabierać kształtu, obecny w realizmu Puszkina.

Niemniej jednak, niektóre z pomysłów w jego pracy nadal się rozwijać w oparciu o romantyzmie. A tematem twórczości w poezji Puszkina nabiera charakteru świata, gdzie może on być zrealizowany najwyższy stopień ludzkiej niezależności. Dlatego romantyzm staje się bardzo istotnym fundamentem w realizacji wielu pomysłów poetyckich.

Wspólne cechy dzieł romantycznych

W wielu dziełach romantyków: Żukowski, Batiushkov Ryleeva i bliskiego przyjaciela Aleksandra Wilhelm Küchelbecker, poeta i poezja temat nabył wzniosłego charakteru.

Przede wszystkim, to wykracza poza zwykłymi pojęciami i poety w twórczym przedmiotów tych artystów miał doskonały wygląd całej osoby. Który widzi i rozumie wszystko wokół w swój własny sposób.

W tym sensie, romantyczne autorzy, oczywiście, odchodząc od ogólnej masy ludzi i zamienił się bardzo samotny i wrażliwych ludzi, ale w tym samym czasie, byli zjednoczeni wspólnym kręgu przyjaciół, rodzaj świętej unii. Były one w dużej mierze podobne, a nawet ściśle związane z określonym poziomie duchowym.

Metafora w wierszu „Prorok” i „Poeta i tłum”

Dlatego tematem poety i poezji Puszkina objawia się za pomocą metaforycznych niektórych fragmentach. W jednej z prac jest obraz proroka, aw drugiej – kapłan. Oczywiście, jest coś wspólnego między nimi. Przede wszystkim, oboje są pośrednikami między Bogiem a ludźmi.

My, zwykli śmiertelnicy nie rozumieją Boga, jak mówi, nie jest dostępny dla tej prostej percepcji słuchu. Dlatego między tymi światami istnieje potrzeba komunikowania obrazów wydruku.

Ich zadaniem jest przynajmniej w pewnym stopniu, aby słowa Najwyższego dostępne dla zwykłych śmiertelników. Tak, jak w pełni zrozumieć to, oczywiście, nie jest to możliwe dla człowieka. Zbyt niski rozwój duchowy standardowego użytkownika. W związku z tym we wszystkich kondygnacji Puszkina jest efektem mgławicy i tajemnicy.

Ujawnienie zasadniczo graficzny sens

A do tematu poety i poezji Puszkina jest w pełni otwarty dla łatwego postrzegania, należy zwrócić uwagę na bezpośrednie wartości metafor używanych przez Aleksandra.

Jeśli weźmiemy przykład z „Prorok”, ważne jest, aby wspomnieć, że w XIX wieku w popularnej antologii, która opublikowała najlepsze prace rosyjskich poetów, werset ten został opublikowany z dopiskiem: Iz.

Aleksandr Siergiejewicz Puszkin naprawdę przepisać księgę proroka, jakby chciał powiedzieć, a tym samym, że jego utworzenie nie stara się stworzyć poetycki obraz charakterze biblijnym. Niemniej jednak, wszystkie zmiany, które zdarzają się na bohatera tego kawałka, bardzo podobne do tych, które się do samego Izajasza w spotkaniu z Bogiem.

Tak więc, jeśli zwykły człowiek widzi tylko niebo, bohater Alexander zaczyna obserwować lot „aniołów”. Coś poza normalnym zakresem zrozumienia. On nawet ogląda obraz wszechświata.

Praca jest „Poeta i tłum”

Tu poeta i poezja motyw w twórczości Puszkina nie prezentowane w formie lirycznego monologu, ale tak dramatycznej historii, która odbywa się w formie dialogu pomiędzy głośnikiem z jednej strony kapłana, a drugi – niewtajemniczonych tłumie.

Przedstawiających historię, Alexander wykorzystuje inną tradycję wrodzoną w jego pracy. Takie wykorzystanie dzieł starożytności. Tutaj obraz poety Puszkina pojawia się w danym. On nawet nie starają się wyjaśnić „ciemny tłum” Znaczenie jego obecność w tym świecie. Wierząc, że poezja powinna być postrzegana jako coś nierozerwalnie związane z wszechświatem. A także muzyki i sztuki.

Najnowsze prace

O tym, jak motyw poety Puszkina w utworzonym w innych, nowszych dzieł można zobaczyć w jego pracach „Monument”.

Tutaj można zobaczyć, a jego stosunek do otaczającego społeczeństwa, a problemy wolności poezji. Alexander odbija się na jego znaczenie w tym świecie, i, oczywiście, chciałby wierzyć, że cała jego praca nie poszła na marne. Ale pamięć o nim jako o poecie będą kontynuowane w najbliższych latach, „ścieżka ludowa nie goi się do niego.”

Różnorodność pomysłów w dziełach wielkiego geniuszu

Poezja Puszkina różnią się ogromną różnorodność motywów ideologicznych. A głównym tematem tego miejsca jest zawsze zajęte wolność i równość. To brzmi jak wołanie o wyzwolenie z niewoli ludu. Jest to motyw, nawet w dziełach miłości, w postaci twierdzenia praw kobiet na wolność wyboru własnego szczęścia.

Tak więc, można powiedzieć, że podstawowe i ponadczasowe motywy w twórczości Puszkina – to prawo do samorealizacji i obecność wolnego wyboru. Na tej wolnomyślicielstwa rozwoju Aleksander Siergiejewicz wielkie znaczenie miał francuskiego oświecenia XVIII i Aleksandr Nikolaevich Radischev.

Symbole moralności w pracach geniuszu

Na wczesnym etapie rozwoju twórczym Aleksandra wyraża ideę niszczącym działaniem ucisku nastawienie do ludzi. Prace powstałe w tysiąc osiemset XV, który jest nazywany „Aby Licyniusz”, poeta mówi: „Wolność Rzym róża i niewolnictwo zniszczony.”

Ta sama idea rozwinął później w jego „Liberty”, przypominając nawet rewolucyjne. W wierszu „Do Czaadajewa” dojrzewanie znacznie cywilną autora. Niekończące się marzenia o miłości i chwały zastąpione przez głębokie myśli swego obowiązku wobec swoich ludzi, a tam jest pragnienie działania.

Alexander następnie tworzy inną pracę, w której fabuła wolności nabiera nowego tematu. Emocjonalnie krytykując pańszczyznę, liryczny obraz ma nadzieje nie na rewolucję, a na temat możliwych reform i transformacji: „Zobaczę, co, o przyjaciół neugnetenny ludzi!”. Więc to zaczęły pojawiać moralności Puszkina.

Uosobieniem wolności (zarówno polityczny i duchowy) w twórczości Aleksandra staje się morze. Gdy jest w linku Michalskiej, tworzy elegię „do morza”. To przynosi kres romantycznym okresie w twórczości autora.

Twórca powołanie w życiu codziennym

Należy zauważyć, że wolność dla autora ma kapitalne znaczenie. W dziesiątym rozdziale „Eugeniuszu Onieginie”, niestety nie publikowane, opowiada o swoich marzeniach o życiu niezależnie. wolność osobista dla poety nie istnieje bez samodzielności, kreatywności i głównego celu, zdaniem autora – z woli Boga. Służyć te same wartości, takie jak dobroć, miłosierdzie i wolności.

Myśl filozoficzna Aleksandra o własnych celów w życiu, dobre intencje, a obecność w świecie zła, nawet możliwe śmierci, poświęcone są takie wersety jak „I wędrować wzdłuż tętniących życiem ulic”, „Elegia”, „O nie, moje życie nie jest zmęczony … „i kilka innych dzieł.

Mimo smutnych i wstrząsających doznań, liryczny obraz „Elegy” woła: „Ale ja nie chcę dla innych, aby umrzeć.” On jest przytłoczony przez pragnienie życia. Był powtórzone przez obrazie wersecie: „To jest czas, przyjacielu, nadszedł czas!”. On rozumie, że życie nie jest idealne, ale przyjmuje ją za to, co jest, a nawet staje się rodzajem sens.

Innym ważnym trendem w twórczości Aleksandra Puszkina

Znaczące miejsce zajmują poezji pasterskiej lub obraz przyrody w twórczości Puszkina. Dla niego harmonijne istnienie jest niemożliwe bez komunikacji z otoczeniem, bez poczucia fuzji z nim. Jest on reprezentowany w pracach Aleksander Siergiejewicz bardzo zróżnicowana.

Można znaleźć pełne romantyzmu południowe krajobrazy i sceny dyskretny, aw niektórych przypadkach nawet surowa północnej przyrody w wierszach takich jak „W zimowy wieczór”, „Winter Morning”, „Jesień”. Jednoczy tych prac jest to, że wszystkie one są wypełnione głębokim sensem i szczególnym sensie życia.

Zdaniem ekspertów, odkrywanie odwiecznych tematów w twórczości Puszkina, że nie wymusza charakter swoich emocji i uczuć, znając jej obojętność wobec ludzkości. Jej krajobraz wypowiedzi Bielińskiego – jest wspaniały, pełen uroku milczy niesamowitych zdjęć.

Arcydzieło twórczości Aleksandra Puszkina jest uważany za wiersz „Jesień”. W tej pracy, myśli o naturze Rosyjskiej, jej delikatny urok rustykalnej komfortu, jak i życia w ogóle.

Porównując różne pory roku, wykreślić bohater uznaje, że przede wszystkim Podziwia jesień z „tihoyu okazałości.” To jest urok twórcy daje wiele swych sił twórczych, czuje ogromne podniecenie, a co najważniejsze – jest odwiedzana przez inspiracji. Zdjęcia z tej porze roku są najbardziej podobne do autora o jego latach Lyceum i bliskiego przyjaciela.

Motyw przyjaźni w twórczości Puszkina

Motyw ten temat jest obecny w wielu wątków poety. Takie wiersze jak „Do Czaadajewa”, „I.I.Puschinu”, „językowy”, „Arion”. Wszyscy wskazują, że Aleksander zawsze pozostał wierny do wszystkich moich kolegów Liceum. Jest nieodłączną poczucie przyjaznej ramieniu – ogromna wartość Aleksandra Sergeevicha Pushkina, który wielokrotnie pomagał i chronił go w latach samotności „Moi przyjaciele, nasz piękny związek”

Ale to nie jedyny motyw przyjaźni w Puszkina prezentowane wzniosłe i oduhotvoryayusche. Znaczna liczba wierszy poświęcił i kochający motywy.

Podziw dla twórcy obrazów kobiet

Aleksander był wielkim znawcą dziewczęcym urokiem. Jednak tylko fizyczne piękno, bez obecności duchowych cech, nie mógł być przyczyną emocji poeta i stać się muzą w pracach. Kochać, nawet jeśli nieodwzajemniona, według poety, wypełnionego życia osób ze szczególnym znaczeniu, a co najważniejsze, jest to prawdziwe uczucie nigdy nie jest samolubny.

Liryczne dzieła Aleksandra Puszkina będzie model poezji rosyjskiej zawsze. Tylko ona jest w stanie rozwijać zrozumienie ludzkości i poczucie elegancji budzi we wszystkich pokoleniach najlepszej jakości.