Sally Mann – amerykański fotograf: biografia, kreatywność

Słynny fotograf Sally Mann urodziła się w 1951 roku w Lexington, Wirginia. Nigdy przez długi czas nie opuścić swoje domy, a od 1970 roku pracował tylko w południowej części Stanów Zjednoczonych, tworząc niezapomniany serię zdjęć w gatunku portretu, krajobrazu i martwej natury. Wiele mistrzowsku złapanych czarno-białe zdjęcia wyświetlane i obiekty architektoniczne. Być może najbardziej znanym dziełem amerykańskich – jest inspirowane portrety bliskich: męża i małych dzieci. Czasami kontrowersyjne zdjęcia autora wniesiona w dniu ostrej krytyki, ale jedno jest pewne: utalentowana kobieta była nieocenioną wpływ na sztukę współczesną. Począwszy od pierwszej indywidualnej wystawie w Galerii Sztuki w Waszyngtonie, w 1977 roku, wielu znawców fotografii zaczął miej oko na rozwój nowego geniusza.

krok do przodu

W 1970 roku, Sally studiował wiele gatunków, rośnie i jednocześnie poprawę w zakresie umiejętności uchwycenia życia. W tym okresie ujrzała światło licznych krajobrazów i wspaniałych projektów fotografii architektonicznej. W poszukiwaniu twórczej Sally zaczyna łączyć w swoich pracach elementy martwej natury i portretu. Jednak jego prawdziwym powołaniem amerykański fotograf znalazł po wydruku z drugim publikacja – kolekcja zdjęć, która jest cały studium życia i sposobu myślenia dziewcząt. Książka została nazwana „wieku dwunastu: portrety młodych kobiet” i został opublikowany w 1988 roku. W 1984-1994 gg. Sally pracował nad serią „bliskich” (1992), skupiając się na portretach trojgiem dzieci. Dzieci w tym czasie nie było jeszcze dziesięć lat. Chociaż na pierwszy rzut oka wydaje się, że seria jest do publiczności zwykłych, prozaicznych chwilach życia (dzieci grać, spać, jeść), w każdym obrazie są dotknięte bardziej ambitne tematy, w tym śmierci i różnice kulturowe w rozumieniu seksualności.

Kolekcja „Proud Flesh” (2009) Sally Mann przekształca obiektyw aparatu na męża Larry'ego. Publikacja prezentuje zdjęcia zrobione w ciągu sześciu lat. Ten szczery i szczere obrazy, przekształca tradycyjne koncepcje ról płciowych i uchwycił człowieka w chwilach głębokiego osobistego luki.

mieszane zdjęcia

Mann posiada także dwa imponujące serię krajobrazów: „Daleko na południe” (2005) i „Rodina”. W książce „What You Leave” (2003), proponuje, aby analizować swoje uwagi dotyczące śmiertelności, składający się z pięciu części. Tu występuje jako zdjęć rozkładających zwłok ukochanego chartów i narożnych strzałów w swoim ogrodzie w Wirginii, gdzie uzbrojony uciekinier wjechał na terytorium rodziny Mann i dokonane samobójstwo.

Sally często eksperymentował z fotografii kolorowej, ale ulubioną techniką mistrzów w końcu opuścił czarno-białą fotografię, zwłaszcza przy wykorzystaniu starego sprzętu. Stopniowo, ona opanowana i starożytne metody drukowania: platyna i bromomaslyany. W połowie lat 1990, Sally Mann i inni fotografowie z zamiłowaniem do twórczego eksperymentowania spadła w tzw mokro kolodionu – drukowanie, w którym obrazy nabyte cechy jak malarstwa i rzeźby.

osiągnięcia

W 2001 roku, Sally ma trzykrotnie otrzymał nagrodę od National Endowment for the Arts, był ciągle w centrum zainteresowania Fundacji Guggenheima i otrzymał tytuł „Najlepszy Fotograf Ameryki” przez magazyn „Time”. O niej i jej pracy nakręcony dwa filmy dokumentalne: „Więzy krwi” (1994) oraz „What You Leave” (2007). Oba obrazy stały się laureaci wielu nagród filmowych, a projekt „Co pozostało” został nominowany do nagrody Emmy za najlepszy film dokumentalny w 2008 roku. Nowa książka nazywa Mann „Bez ruchu: Memoirs w obrazach” (2015). Krytycy zadowolenie z pracy przez uznanego mistrza z wielką aprobatą, a gazeta „New York Times” oficjalnie włączyła ją na liście bestsellerów.

Co się mówi

Uważa się, że najlepsi fotografowie świata nigdy nie były związane z jednym lub zbioru pracy; wszystkie ich kreatywność zawarte w dynamice poprawy, aby podążać drogą, która nie jest przeznaczone mają być przekazywane. Niemniej jednak, w ogromnej pracy Mann w tej chwili, można łatwo wybrać kolekcję punkt orientacyjny – monografię dyskutowana dzisiaj. Ta seria „osobami bliskimi”, uosabiających autor dzieci w zwykły pozornie sytuacje i pozy.

Na zdjęciu zamocowane na stałe wychodzące obrazów. Oto niektóre dzieci mocz we śnie, ktoś pokazuje ugryzienie komara, ktoś drzemki po obiedzie. Na zdjęciach można zobaczyć, jak każde dziecko ma tendencję do szybkiego przezwyciężenia granicę pomiędzy dzieciństwem i dorastaniu, każdy pokazując niewinnego okrucieństwo wrodzoną w młodym wieku. W tych obrazach żyją i lęków związanych dorosłych do edukacji młodego pokolenia i kompleksowej czułości i chęci ochrony nieodłącznym każdego rodzica. To pół-naga androgyniczny – jest jasne, że jest to chłopiec, czy dziewczynka – zatrzymał się na środku dziedzińca jest pokryta liśćmi. Jego ciało tu i tam widać plamy brudu. Tutaj elastyczna, blada sylwetki z dumnym łatwość poruszania się między ciężkim, szerokim klatce dorosłego. Obrazy takie jak przypomina znajome do bólu przeszłość stała się nieskończenie odległe i nieosiągalne.

Kto jest Sally

Oczywiście, trudno jest ocenić robót budowlanych, nie dotykając osobiste historie Salli Mann. Dzieci i opieka w domu – nie najważniejsze w jej życiu; ona przede wszystkim tworzy dzieła sztuki, a dopiero potem – cieszyć się rutynowe prace jak zwykła kobieta.

W młodości, Sally i jej mąż byli tak zwanych brudnych hipisów. Od tego czasu zachowały pewne nawyki: prawie cała żywność uprawiana w swoje ręce i nie przywiązują wielkiej wagi do pieniędzy. Rzeczywiście, aż do 1980 roku, rodzina Mann ledwo zdobył: skromny dochód ledwo wystarczy opodatkować spłaty. Chodzenie za rękę przez wszystkie przeszkody i trudności, że życie przedstawionych im, Larry i Sally Mann stał się bardzo silny pair. Zarówno jego słynnej kolekcji ( „krewniaków” i „W ciągu dwunastu lat”), fotograf poświęconej męża. Kiedy była filmowanie z wściekłej pasji, był zaangażowany w kowalstwa i dwukrotnie został wybrany do Rady Miejskiej. Tuż przed publikacją najsłynniejszej monografii Sally jej wybór ma wykształcenie prawnicze. Teraz pracuje w biurze bardzo blisko i prawie codziennie wraca do domu na obiad.

nadzwyczajna sesja

Większość fotografów nie przestają rosnąć. Można powiedzieć, Mann, ale jej potencjał do rozwoju nie jest bez znaczenia dla ograniczenia: jest sfotografowany w lecie, poświęcając wszystkie pozostałe miesiące w roku w celu wydrukowania zdjęć. pytania dziennikarzy o tym, dlaczego nie można pracować w każdej innej porze roku, Sally wzrusza ramionami i mówi, że w każdej chwili może robić zdjęcia swoich dzieci do realizacji lekcji lub zwyczajowych obowiązków domowych – po prostu nie jest on usuwany.

korzenie

Według Sally Mann samej, niezwykłej wizji świata dostała od ojca. Robert Munger był ginekolog, którzy wzięli udział w narodzinach setki dzieci Lexington. W wolnym czasie zajmował się ogrodnictwem i unikalnej kolekcji roślin z całego świata. Ponadto, Robert był ateistą i malarz amator. Bezkonkurencyjna sens w odniesieniu do całego Warped on przekazany przez córkę dziedziczone. Tak więc, przez długi czas trzyma słynnego lekarza przy stole jakiś kształt serpentynach biały – aż ktoś w rodzinie nie zdawał sobie sprawy, że „dziwne rzeźby” jest w rzeczywistości nieświeże pies ekskrementy.

Ścieżka do legendy

Sally studiował sztuki stock szkoły w Vermont. W wielu wywiadach twierdzi, że jedyną motywacją do nauki jest możliwość zatrzymać się w ciemnym pomieszczeniu rozwijający się sam ze swoim ówczesnym chłopakiem. Dwa lata studiował w Bennington Sally – to właśnie tam poznała Larry, który stworzył sam wniosek. Po studiach przez rok w Europie, przyszłość legendarny fotograf otrzymał dyplom z wyróżnieniem w 1974 roku, a po trzystu dni – dodał rosnącą listę osiągnięć końca Master – nie fotografią, jednak i w literaturze. Aż trzydzieści lat Mann równolegle i sfotografowane i pisał.

Dzisiaj, niesamowita kobieta i godne życie fotografem i pracuje w swoim rodzinnym mieście Lexington, Wirginia, USA. Od daty publikacji i momentu jego niesamowite prace są nieocenionym źródłem inspiracji dla wszystkich twórczych zawodów.